继《琵琶行》之后，南管演奏家王心心再度以唐诗经典《春江花月夜》为本，编创吟唱新曲。在「江畔．相逢」演出中，她将与作家蒋勋合作，呈现《琵琶行》与《春江花月夜》，一以中原古音吟唱，一以国语念诗引言，让观众透过聆听，想像诗人笔下「银瓶乍破水将迸，铁骑突出刀枪鸣」的激动与「江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮」的孤寂。
王心心作场—江畔．相逢
2019/12/14～15 16：00 新北 淡水云门剧场
INFO 02-25578239
心心南管乐坊在二○○六年以白居易的长诗《琵琶行》为本，完成佳评如潮的南管吟唱《琵琶行》。暌违十三年，这回将与作家蒋勋一起以国语及古语再次诗吟这首经典，也将推出新作《春江花月夜》，再次完成云门舞集创办人林怀民交予南管演奏家王心心的功课，以南管音乐、中原古音——泉州话，挖掘中国文学的美好。
琵琶音乐经典 动人再现
王心心是台湾知名的南管演奏家，一把琵琶创造南管音乐的新世界，无论是在船上重建唐代琵琶演奏的现场，跨界合作，抑或是为了制造诗词意境与氛围的创新琵琶南管演奏法，各种别出心裁的演出形式，有别于台湾传统南管乐团于馆阁的演出，更赋予听众遥想中国古代音乐与诗词意境之美。
王心心的吟唱与琵琶演奏，在台湾南管界独树一格，演出时的扮相、细腻的眼神，配合细细柔柔的唱腔，引人遐想，宛如穿越时空走进古代，林怀民曾如此形容：「她的每一次弹拨就是舞蹈，眼神就是戏剧。」所以只需要她一个人走上舞台，缓缓唱出「同是天涯沦落人，相逢何必曾相识」，就已变身为唐朝诗人白居易在江上遇到来自宫中教坊的琵琶女了。而这部代表作《琵琶行》，已经是王心心公认留名传世的文学南管作品，岁末在云门剧场王心心将再次变身白居易笔下的琵琶女，再诉唐朝歌舞升平的盛世与流落民间的悲凉人生。
卅六句层叠 《三不和》协助成曲
「艺术X文学」是蒋勋的标志，醇厚磁性的音色，一直是文学艺术领域中最吸引人的声音，这次蒋勋与王心心合作，前者以国语念诗引言，后者以中原古音吟唱，有时空并置与对立的错觉，亦有穿越时空走入古代的浪漫情怀。《春江花月夜》是林怀民给王心心的功课，也是蒋勋最喜爱的唐诗，他认为这首初唐诗人张若虚的作品，全诗卅六句，四句一换韵，句句翻新，层层叠叠出一幅幽美邈远的良辰美景。
然而这短短的卅六句，因意境邈远，复杂的转折起伏，让王心心在创作过程中，陷入写好又放弃的轮回里。她认为，这首诗虽然读来气象万千，但是过去常用的曲牌都显得小气，一直到使用了南管中纯乐无词的「谱」《三不和》才解决这个问题。《三不和》为三条弦不和之意，此乐谱少人使用，演出时，一般而言，必须将每条弦调到和谐的音程，才开始演奏，但是这个「谱」却是有三条弦不和，加上乐谱中的变奏、叠拍及不断再现的原曲，反而解决诗中句句翻新与意境的转折，以及取自古琴曲《流水》之流水声的新演奏法呈现了「春江潮水连海平，海上明月共潮生」的壮阔，以及「 江畔何人初见月，江月何年初照人」的意境，此时才解决她面对大自然时间流变的大哉问。
这次蒋勋读诗、王心心琵琶吟唱，将让您以「听」的方式，想像诗人笔下「银瓶乍破水将迸，铁骑突出刀枪鸣」的激动与「江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮」的孤寂。
