原定于6月初举办的第19届台新艺术奖颁奖典礼，因疫情搅局，延至7月10日以线上直播方式举行，揭晓3项大奖得主：获年度大奖的王大闳建筑剧场X叶名桦《墙后的院宅》，视觉艺术奖由张硕尹、郑先喻、廖铭和《台北机电人2.0：讯息瘟疫》夺下，表演艺术奖得主则为陈武康X杰宏．贝尔《拢是为著．陈武康》。再度没有外国评审参与决选的这一届，评审团主席黎焕雄表示：「由于没有语言和文化隔阂，这次的讨论效率高且透彻。」而整体来说，「本届作品的共同叙事，是对历史、语言、身体的重新省思，以及类型之间的跨界和刺探。」
迈入第19届的台新艺术奖，在疫情的影响下仅邀请国内评委进行评选，颁奖典礼也因此顺延，最终于7月10日首度以线上直播的方式进行。本届视觉艺术奖由张硕尹、郑先喻、廖铭和《台北机电人2.0：讯息瘟疫》获得，表演艺术奖由陈武康X杰宏．贝尔《拢是为著．陈武康》获得，年度大奖则由王大闳建筑剧场X叶名桦《墙后的院宅》获得。直播现场无观众与入围者，得奖者以视讯方式发表感言，有种温馨而亲近的感觉。此外，台新艺术奖开放线上投票，供观众票选有望夺得大奖的作品，进一步提升观众的参与感。
本届决选团由国内的7位委员组成，主席为黎焕雄，提名观察人代表王柏伟、高俊宏、魏琬容，及外聘委员吕佩怡、陈贶怡、鸿鸿。委员们从包含7件视觉艺术与8件表演艺术的入围作品中进行评选；评选时为遵守室内群聚不得超过5人的规定，分成两室进行视讯讨论。谈及疫情之下决选团无国际评审一事，台新基金会执行长郑雅丽说明：「由于决选会议时台湾疫情升级，既不适合跨区移动，亦不适合以线上方式进行高密度的讨论，故原先国内外委员组合的决选改成了双北委员的组合，实在始料未及。在过去的评审经验里，国际评审未必理解作品中有关台湾文化脉络的部分，因此需要花多一点时间解释作品，不过我们还是想借由台新奖向国外的学者或评论人介绍台湾丰沛的创作能量，将优秀的作品带出去。」
郑雅丽也提到，决选的结果，不能排除文化和语言隔阂对讨论过程的影响。以第18届的年度大奖《明白歌》为例，先不论其中关于白色恐怖深厚的历史与政治脉络，光就大量的念歌、说书段落，便较难在短时间内向非母语人士说明，而这可能也会影响评审时的考量。黎焕雄亦说道：「由于没有语言和文化隔阂，这次的讨论效率高且透彻，不过还是希望国际评审能参与这个机制，除了让年轻创作者有更多向外发展的机会，还能加入评审们对于全球趋势的观察。」
回顾2020年上半年，许多演出因疫情延后甚至取消，作品生产的步调不同以往。王柏伟表示：「去年的演出集中在下半年爆发，大团的作品相对少。为了把握能发表的时间，酝酿期和制作期程皆缩短，造成作品数量虽大，却多是轻薄短小类型的现象。」黎焕雄则表示：「目前还不确定接下来台湾的疫情会如何发展，它会完全改变我们的展演和观看模式吗？事态的变化看似没有尽头，如此情况下，本届作品的共同叙事，是对历史、语言、身体的重新省思，以及类型之间的跨界和刺探。」
年度大奖
王大闳建筑剧场X叶名桦《墙后的院宅》
台北市立美术馆邀请叶名桦为「王大闳建筑剧场」制作的《墙后的院宅》，于紧邻北美馆的王大闳建筑剧场演出。这座每每前往北美馆都会经过的建筑，是由「王大闳建筑研究与保存学会」于2017年摹拟王大闳故居重建，包含红砖围墙、绿地庭院及同样以红砖砌成的建筑；该建筑其中一侧为整面落地窗，可由此看见内部，这样的设计也让它有机会成为镜框式舞台。《墙后的院宅》与此地紧紧扣合，由〈之上〉、〈游院〉、〈过日子〉三作组成，分别带给观众不同的观看经验——从〈之上〉的户外观看，到〈游院〉走入院内，最终在〈过日子〉里步入建筑。
叶名桦以王大闳生命的三个阶段作为演出发想，分别为出国求学的西方经验、儿时的苏州经验，及最后单纯地「过日子」。她巧妙运用舞蹈、戏曲表演、投影等元素与空间进行互动，「从王大闳先生的生活或喜好，去揣摩这场演出，其中也参考了他改写自王尔德著作的《杜连魁》。」王柏伟表示：「近几年建筑、空间与表演慢慢汇流，而这件作品呈现了一个较少被提出的点，也就是在功能划分明确的现代性居住空间中，要如何呈现人的精神状况？叶名桦这几年一直在尝试，将生活在空间中的人的形象（image）提炼出来，使之具象化，并与建筑空间良好地结合在一起。」
关于《墙后的院宅》的讨论相当热烈，委员们各执不同意见，最终决定将年度大奖颁给这个完成度极高的作品。黎焕雄表示：「评委们一致同意，年度大奖作品要突破过去框架，具有能够继续发展的未来性，并有利于跨界沟通、进行跨域探索的艺术实践。我们能看到今年入围的15件作品里，有几件确实已无法用传统的方式归类。最后选出叶名桦的《墙后的院宅》作为年度大奖时，委员们甚至为它究竟属于表演还是视觉艺术分类，稍微争风吃醋了一下，这应是一般决选中较少发生的状态。」
