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《像恋人一样》(Krafft Angerer 摄)
话题追踪 Follow-ups 第59届柏林戏剧盛会(Theatertreffen)现场报导

后疫情时代,「我们」还需要剧场吗?

编按:2022年5月,德语剧坛的年度盛事——柏林戏剧盛会(以下简称盛会)再度以实体展开。两篇自柏林传回的现场报导,除了带我们深入了解,后疫情时代欧陆关注的剧场话题。另外,透过专访即将卸任的总监伊冯娜.巴登霍尔(Yvonne Büdenhölzer),充分认识盛会这11年来如何带动剧场讨论,使其成长为如今国际化、推动女性平权的剧场重要指标。

编按:2022年5月,德语剧坛的年度盛事——柏林戏剧盛会(以下简称盛会)再度以实体展开。两篇自柏林传回的现场报导,除了带我们深入了解,后疫情时代欧陆关注的剧场话题。另外,透过专访即将卸任的总监伊冯娜.巴登霍尔(Yvonne Büdenhölzer),充分认识盛会这11年来如何带动剧场讨论,使其成长为如今国际化、推动女性平权的剧场重要指标。

柏林戏剧盛会(以下简称盛会)在受疫情影响发展全数位线上版本,经过两年以后,2022这一年,终于回归实体活动。现场活动气氛热络,即使主要场地柏林戏剧节之屋(Haus der Berliner Festspiele)仍在进行外观整修,整栋建筑物还包裹著鹰架与白色塑胶布,却仍浇熄不了柏林人参与盛会的热情。演出前后许多观众聚集在花园广场交流意见,人潮久久未散去。

仿佛是卸任前的最后一搏,盛会总监伊冯娜.巴登霍尔和其团队在引领议题讨论上下足功夫,不仅10大「最受瞩目」(bemerkenswert)作品扣合时事,剧本市集(Stückemarkt)也以策展主题「(我们)何去何从?」(What is the future worth (to us)?)选出多个(反)乌托邦主题的作品,巧合地呼应乌俄战事。同时再次与拯救世界协会(Save the World)共同策划「焦点议题」(Burning Issues)活动,讨论平权问题。而「盛会论坛」(TT Kontext)则分享德语区重要剧院为永续发展付出的努力,也检讨现行制度下的问题。

如何说服观众走进剧场成了课题

后疫情时代,德语区剧场的指标——戏剧盛会,也必须适应新的日常,不仅得承担演职人员染疫临时取消演出的风险,还要和各种家用串流娱乐平台竞争。文化评论人托比.穆勒(Tobi Müller)于《南德日报》(Süddeutsche Zeitung)发表〈泡泡里的衰败〉(Schwundstufen in der Bubble)文章中指出,观众的消费行为受到疫情影响改变,不再对用议题包装的剧场作品买单。的确,无论专业观众或路人游客,德国观众们开始重新思考进剧场的意义。这同时也考验创作者和艺术节团队,该如何说服观众,作品值得他们付出一个晚上的专注。

在此氛围之下,7位评审从大约400个德语作品中,挑选出10部展现时代精神的重要作品。当中不少作品兼具娱乐和思辨,运用音乐、舞蹈来转译文本的作品也较以往多,最明显的是喜剧且充满歌舞的作品,占今年入选作品中的3部:《伪君子,或是资本主义和意识形态》(Der Tartuffe oder Kapital und Ideologie)大幅改编法国剧作家莫里哀的经典名著、《滑稽斜坡》(Slippery Slope)(注1)用流行音乐产业的虚构明星故事讨论取消文化、《人文主义者啊!废除分裂》(humanistää!– an abolition of divisions)(注2)以音乐剧场来解构诗歌、富含多层隐喻,反思文字、文化和体制的僵化。

特别值得一提的是《伪君子,或是资本主义和意识型态》,将时空背景搬到1980年代经历柏林围墙倒塌的德国。原著中骗子主角答尔丢夫摇身一变成为打著资本主义旗帜的骗子,以高额借贷欺骗毫无资产的民众买下幻想,最后失去所有。除了保留原著中的角色形象之外,文本做了大幅度地更动,使其呈现资本主义当年如何冲击以社会主义为基底的德国社会发展,也利用投影纪实新闻影像唤起大众对历史的记忆。

演出的最后,则借由当代法国经济学者汤玛斯.皮凯提(Thomas Piketty )提出全球性贫富不均的问题,——督促政府和国际重要组织采取行动,鼓励坐在观众席的每个人去思考,该如何选择才能一起迈向贫富均等的未来。

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疫情下的盛会讨论

解封许久的德国,防疫措施松绑许多,普罗大众也将新冠病毒视为一般感冒病毒,继续如常生活。演出当天若有演员确诊,剧院和团队就得立刻决定是否照常演出。今年盛会中唯一更动的节目是《圣女贞德》:由首次入选盛会的波兰女导演艾薇琳娜.马基尼雅克(Ewelina Marciniak)改编《圣女贞德》原著,结合经典电影影像、动作设计等美学来解放父权结构底下的圣女╱处女形象。柏林首场演出当天,一位演员确诊,剧团最终决定改以90分钟影像版和20分钟的现场版本一起呈现。总监巴登霍尔说明,这完全是基于艺术考量,当天也有近9成观众留下来观赏演出。

因应疫情的临时变动,还是给自由工作者带来很大的不确定性。「盛会论坛」中策划了题目「永远如此?」(Forever Present?)讨论德语区剧场整体受疫情影响的现况,导演海格.舒米特(Helge Schmidt)就分享,大多数剧院和自由工作者还是经常担心演出或工作被取消,这样的不确定性影响许多剧场人思考,如今的体制是否出了问题,是否仍然值得自己付出大量的心力投入。

在「盛会论坛」其他系列讲座中,不少与会嘉宾也都提到针对疫情,体制需要做出的改变,比如调整补助方针、增加数位内容等,如今几乎大部分剧院都有数位资料库,而盛会更是录制完整讲座内容收录于媒体资料库中免费供大众浏览。

另一个需要改变的重点则是永续发展,比如妥善回收资源再利用,也尽可能使用友善环境的材质。多位嘉宾都呼吁,期盼政府能够正视疫情影响和永续发展的相关问题,并确实立下规范来推动更加全面的变革。

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