马来西亚著名诗人假牙（陈文瑞）的诗集《我的青春小鸟》自2005年上市以来，其鬼马幽默和天马行空的文字席卷文坛，先后在马来西亚、台湾和中国等地多次再版。2018年时，旅居台湾20多年的剧场导演庄雄伟在阅读诗集后深受打动，决定接受剃刀实验剧场的邀请，回到家乡槟城执导一部改编自假牙诗集的肢体剧《末日青春》，以诗句结合肢体的演出形式，把假牙32首诗作搬上黑箱剧场，一举荣获ASLI戏剧联盟第16届「戏炬奖」年度最佳戏剧和最佳改编剧本，以及第17届BOH Cameronian Arts Awards剧场组最佳灯光设计。
当年由于属意的中生代演员配合不到档期，剧组重新招募的都是新生代演员，导演为了配合年轻人的状态，把演出主题调整为「正值青春」，才有了《末日青春》的诞生。经过5年的沉淀，庄雄伟意犹未尽，决心重启当年最早设定的演出版本，再度与剃刀实验剧场合作，起用8位拥有20、30年经验的资深演员，共同打造以「回顾青春」为主题的全新演出《我的末日青春小鸟》。有别于之前的版本，导演大胆采用现场乐队伴奏的方式，与槟城著名独立音乐厂牌「活声声音乐文化」的乐团合作，为假牙诗句谱曲，让演员亲自演唱，给观众带来「拉阔版」（Live）的全新体验。
剧组不惜工本，把槟城地下音乐基地Soundmaker Studio从黑箱改装成酒吧，让观众在里面饮食、拍照、喧哗、跳舞，随著诗句和演员的流动，一起体验前所未有的沉浸式演出。《我的末日青春小鸟》最终演出10场连连爆满，刷新槟城中文剧场的演出纪录。
