《没有人想交作业》于2021年起亮相，从一开始就是韦以丞起心动念，与伙伴串连所完成的作品。过去曾经历了读剧、剧场版，今年又将在空总展开读演版，集合13位演员，于不同场次中轮流分饰6个角色。「在这个版本中，几乎每个演员都会在不同场次中、饰演到不同的角色。这也是让大家『填志愿』角色而成的，我自己反而没有在这个层面上主导太多。」
韦以丞开玩笑说，自导自演的过程多是「痛并快乐著」，例如他现阶段一人当多人用，只能先排顺走位，顾全大局，使大家安心，余下精力再慢慢释放给自己的角色。但是辛苦摆一边，多数时候一群志同道合之人的排练，仍是笑声不断，「我光是把走位拉出来，演员就能自行发散出那个角色的特质。」
导演工作是如此，那么回到表演工作上呢？「若身为演员，我还是很在乎剧场伦理，当然该拿出来讨论的东西还是会说，但最终当然仍以导演的想法为重。」韦以丞说，即便如此，演员也是会历经多重视窗的无限开启，以9月即将演出的《父亲母亲》来谈，此戏的「视窗」在于多个不同角色的转换。他从疫情之初便积极参与制作，且因过程中需执布袋戏，韦以丞回忆：「三级警戒的时候我们是透过宅配收到『练习偶』，透过视讯跟老师上课。」
既是偶身，也是彼身。该戏全场仅有6个演员，却得分饰30多种不同的角色，韦以丞除了偶戏演出外，亦有其他角色扛在身上。他试著说明：「《父亲母亲》对我来说很像是一个台湾公路电影，随著一位计程车司机的寻亲之路，从北台湾沿途下绕，想要参透自己的身世。」
随著地理位置的转变，时间轴也在场上时时变化，韦以丞说：「我所饰演的角色会出现在许多人的回忆之中，时而年少时而年老，当初排练的时候我们光是抓那个时间点就花了很多心力。」言而总之，无论在哪个领域之中，他的思考方向都得多方发散。
演员，一场思考力的锻炼
多数时候，他脑袋里的思绪都是这样扰嚷不休。偏偏，能沉淀的时刻，或许也是发生在舞台上——韦以丞手上总有不少作品需每年定期演出，除了上述作品之外，《宝岛一村》更是如此，它像是一场两岸三地的盛大节庆，一演就是10多年。「也很多人问过我，一直演同一个角色，都不会腻吗？」对于这个问题，韦以丞的答案从没变过：「真的不会。」
韦以丞说，那是因为自己不管踩在那个位置上，都从未忘记得好好过自己的生活。
「《宝岛一村》是这样运行的：每次演出平均20场，这20场结束以后，下次再见，就是明年此时，中间的空档我们抽离出来，去过各自的生活，忙碌各自的当下。再次回来，就像回家，看到原来的邻居都还在的那种感觉。可是我们经过日常的沉淀，再次诠释同样的角色，往往就会出现不同的心境转变。」
这像是一种思考力的锻炼，即便是穿上同一种角色，他也不断能发现不同的细节差异，韦以丞举例：「在那出戏中，我角色的父亲已经过世，在戏中最后联欢晚会时，突然出现坐在家里的椅子上，父子进行了一段跨越时空的对话。过去的我只能揣摩，但于现实生活中，经历我父亲的过世以后，再次走到那场戏上，忽然会想：如果眼前这个人真的是我的爸爸，此刻他就坐在我的面前，我会对他说些什么？」
演员的角色与生活密不可分的关系就在这里，为此，他必须更加照顾好自己，他淡淡地说：「台上的角色，时常取用现实中的真情实感综合思考，你说这样的结合残忍吗？的确如此。所以啊，我们一定要照顾自己的心理健康，上舞台时，就把平常关在盒子里的东西拿出来，下戏以后再好好地放回去，而不是全盘交出以后就让它在外面放肆。」
台上与台下，同样重要，韦以丞关照的都是同一颗心，只是因为走上了表演创作的生活，使其对许多情感有更深的体会。高中时期一度中断的选择，虽然迟到，却总算是抵达了他的生活，填满了他的心。
采访末了，忍不住回头，向韦以丞确认：「所以，你后来有再做过那场梦吗？重考的噩梦。」
「没有了。」他飒爽一笑，语气肯定：「再也没有了。」
