PAR 表演艺术杂志

科班出身的巴鲁．玛迪霖（Baru Madiljin），年少时期都在台北渡过，在北艺大建立西方身体与舞蹈的认知，也是在这里认识了舞者黄媺雅。他忆起第一次见到媺雅的那天，笑说脑中直接浮现高手，「我对高手的定义是，有一种线条跟狠劲，就是我对媺雅的第一印象。」而媺雅回忆起巴鲁，直言他就是个小钢炮，「个子小小，弹跳力超好，又很会带动气氛。」两人既是舞蹈系4年的同学，也是室友，更是毕业舞展合作的编舞与舞者，有著一个眼神就能get到彼此的默契。

总是接住他的她，一直看著她的他

毕业后就加入云门舞集、成为职业舞者的黄媺雅，跳过创办人林怀民的经典舞作，也参与过郑宗龙接班艺术总监后的舞码；而能跳也能编的巴鲁．玛迪霖，毕业后就走上迥异的旅途，先是回到屏东家乡的排湾部落，后与姊姊路之．玛迪霖共同成立了蒂摩尔古薪舞集，发展排湾乐舞的当代身体语汇。两人一北一南，各自在职业舞团努力，也总会找机会去看对方的作品。

大学时两人一起上课、一起跳过《薪传》，也一起相互打气要打败芭蕾组，对跳舞的坚定是如出一辙，不能输，也不会输。毕业制作那年，巴鲁挑战编舞，媺雅则是舞者之一，以排湾的原民元素为主题，用西方的肢体训练来编创。那次的合作称不上顺遂，巴鲁光是处理舞者关系就一个头两个大，成天嚷嚷：「不要编了，好好跳舞算了！」巴鲁坦言，排湾族的个性比较温，遇到困境容易缩起来。反倒是在那个撞墙过程中，媺雅总能接住巴鲁的每一次犹豫，以及每一段卡住的循环往复。

媺雅对此倒是充满同理，担任职业舞者多年的她笑说，「其实很多编舞家都有类似的状态，当他在某个段落一直过不去、一直重来时，我就知道他卡住了。」巴鲁闻言大叫：「对！当我一直在重复某些东西，其实就是没想法、没灵感。」他转头深情看著媺雅说：「她都可以接住。」不只能跳好，也能精准抓住编舞家要的感觉，作为舞者的媺雅，总是让巴鲁很安心。

去年9月，云门与蒂摩尔双双受邀前往德国威玛艺术节（Kunstfest Weimar），巴鲁特别去看了媺雅跳的《定光》，「现在的她跳舞像是一颗树，很稳定，即便是简单的动作也能令人感动。」无独有偶，那趟旅程中也敲定了巴鲁成为「春斗2025」的编舞家，媺雅更毫无犹豫地选了与他合作。这是两人继20年前毕业舞展的合作后，再续前缘。

而一路看著媺雅担任舞者跳到现在，巴鲁由衷认为，「她的心从来没有变，一直都是做好一件事情。要当舞者，就把舞者做好。」在他的观察中，年轻时的媺雅像是一把锋利的刀，这几年圆润了点，「还是很杀，但不像以前那种致命的狠劲，而是细腻的、很有感觉。」巴鲁由衷表示：「这应该是所有舞者最想达到的境界。」

分别走过的荆棘路，成就彼此如今的光芒

两人毕业后走上截然不同的道路。巴鲁回到部落，先是被父亲和姊姊抓去编舞，半抗拒著融入排湾族的生活起居。他始终记得，刚回去时，每每不适应就会逃回台北几天，寄居在媺雅与朋友家里，透过大量的聊天抒发压力，怀念过往的自己。直到2010年末，路之带著巴鲁参加部落祭仪，连族服都没穿的他，被部落的老人拎进石板屋，亲自戴上头巾，「只记得眼泪扑簌簌地掉，像是身上那片虚假的外壳被剥掉，也是从那一刻起，我才真正觉得回家了。」他形容过去的巴鲁耳朵是关起来的，即便回部落编舞，也不是真心接受自己的文化。直到那一次祭仪后，才正视到唯有让自己全身心都回到文化里，编出来的作品才会是实的。

带著很杀的舞者天赋的媺雅进入云门，她却坦言当年的杀气，在林怀民的手下慢慢被磨圆。「印象最深刻的转捩点，是跳《水月》那一次。」媺雅忆起，在她之前的舞者是周章佞，一个气势沉稳、非常有分量的代表舞者。学的时候她只能硬著头皮，假想自己是章佞，不断地自我喊话「呼吸饱满！沉住气！」一路撑下来。直到某次排练完，林老师走过来，什么话也没说，简单地抱了她一下。「那一刻我才觉得，嗯，前面的努力值得了。」

作为一个舞者，媺雅如今给自己的要求是「保持开放的心」，成为如水一般的舞者，诠释好每一次的角色。横跨云门前后艺术总监交接的时期，刚开始跳郑宗龙的作品时，媺雅其实是挣扎的。从《十三声》、《定光》到《波》，「那些角色跟过去很不一样，有要发声、唱歌，甚至要大叫，跟过往单纯表演肢体的舞者经验完全不同。」回想那段日子，约莫也是她舞者生涯中，最困难也跨得最辛苦的坎，全靠同侪的陪伴与支持才走过来。

「所以我真的很期待跟她合作，因为排湾的身体跟声音就是一起的！」巴鲁笑说，看过媺雅结合声音与身体的表现，有十足信心她可以驾驭排湾的身体。而走过那道坎的媺雅，也笑说现在的自己开放性更大了，可以接受更多挑战。

在淡水，看见排湾女性灵魂

采访这日，春斗刚开排第3天，巴鲁为了示范排湾族的身体语汇，每天都要亲自下场跳，跟舞者一样累。然而相较于大学时的巴鲁，媺雅清晰地感受现在的巴鲁已经截然不同。巴鲁强调：「过去的我用音乐是放CD，现在我会直接用在部落亲自采集到的声音。」而那样的真实是，当舞者听著族人采集月桃、斩草的声音，再实际听巴鲁讲述过程时，可以更贴近体会草叶被鞭打的身体感触，跳出来的舞是完全不一样的。「动作不是凭空而来，是因为特定的文化才产生这样的动作。当我愈理解文化、把文化放进自己的身体里，再用我的身体去创造与发展，我讲的话、编的舞就愈扎实，也愈有自信。」

早在当年毕业展的合作，媺雅就觉得巴鲁完全有潜力成为编舞家，「那时的他就很清楚知道自己要什么，编舞结构的思路也很清晰，经过这些年的累积，我感觉现在的他更有自信了。」巴鲁笑说，虽然大学时编舞也都用原住民元素，但那时候是用西方的身体去翻玩传统，编的舞是虚的，「现在文化回到我身上了，我也不会这样编舞了。」

当年那个放著古谣专辑，用著西方身体风风火火挥洒肢体，却满腔不自信的巴鲁，在如今媺雅的眼中，说起动作背后的文化由来、示范排湾乐舞的身体，都是10多年来脚踏实地的累积，也都是能让舞者感同身受的真实。

「这支舞没有故事，只有一个女性的形象。」

这次春斗的作品《她，以身盛装》，巴鲁想用3个女人的身体，去做一支展现女性的舞蹈。合作的3个舞者中，巴鲁仔细区分媺雅为「女人」，同龄的舞者张珮浈、林欣妤为「女生」，细致的分类归因于排湾文化的女性分类特色，从女孩、未婚、已婚、生过小孩，到长辈，每一个女性身分都有该做的事、该处的位置，就连在跳排湾四步围舞时，也都有各自固定的位置。而在这支舞中，他以排湾的母壶为概念，汲取排湾女性意象，编织成3位舞者的动作元素。舞作没有故事线，而是透过3位舞者的身体，让坐在淡水的观众，看见排湾女性的灵魂。

「职业舞者的好处是，她们可以快速切换、进入状态。蒂摩尔跟云门都是同样的训练模式，因此跟云门舞者的工作频率很对，很快就抓到彼此的默契。」两周的排练发展，巴鲁已预告将十分精实，除了要讲好多排湾文化故事，还要将排湾的身体交付给她们，再从3位舞者身上，长出属于她们的枝叶，一起钩织成这出独特的舞作灵魂。「我期待观众看完后，会觉得美，觉得充满力量。」

有一种默契是，一起继续跳下去

从回到部落、接受自己，到如今的编舞家。巴鲁的底气在近年的编舞中持续发酵，即将在2025新点子实验场发表的《排弯动物园》，就是将排湾文化与西方身体彻底融会贯通的一次尝试。现在的他已经不再用力介绍排湾是谁、自己是谁，而是恣意翻玩文化与创意，没有人能质疑巴鲁的立足点，因为他已然将自己活成文化本身。

最吵的那一班总是感情最好的一班，努力的路上始终有彼此应援。对于未来，媺雅笑说「能跳多久就跳多久」，如同巴鲁的形容，她始终没变，只想做好一件事，并持续做下去。而走上编舞之路的巴鲁也没放下当年爱跳也能跳的自己，「编一支SOLO给自己」是此刻刚过40大关的他给自己的期许。目标定了，点子开始酝酿，最吵的那位不忘喊话大家：「可以开始准备买票啰！」