PAR 表演艺术杂志

EX-亚洲剧团、身声剧场与阮剧团，分别是位于苗栗、新北、嘉义的现代剧团，过去并无合作机会；这次因为国家文化艺术基金会的艺术未来行动专案，提出「神鬼人间道——台湾剧场未来式」计划，就他们各自的表演系统、身体工法，以神、鬼、人间3种（被）理解脉络，展开3年期的交流与排练过程。

剧团的3位导演各有所长。来自印度的Chongtham Jayanta Meetei（江谭佳彦）深耕本质剧场，强调身体语汇的当代展现；来自马来西亚的张伟来，擅长融合表演者的肢体声音及乐器的运用；台湾在地的汪兆谦，著眼文本、翻转民俗文化揉合于现代戏剧。这次，我们从剧团的3位演员李昕宜（EX-亚洲剧团）、刘佩芬（身声剧场）、钟汶叡（阮剧团）出发，谈谈他们各自的演员之路，也在认识彼此的过程中展开表演与生命交会的可能。 

Q：如果用几个关键词来自我介绍，跟介绍来自其他剧团的伙伴，你们会怎么介绍？

刘佩芬（下简称刘）：我叫佩芬，来自身声剧场。我觉得我是一个很胆小、很懒惰，但又有点想要叛逆的人。

小虾（钟汶叡）是个很有活力的人，每次问他意见，都可以给出很有用的想法跟意见，然后⋯⋯有点难控制他。昕宜永远都是那种最理性、最严谨的人，总是会很有条有序地整理导演想法。

钟汶叡（下简称钟）：我是阮剧团的钟汶叡，大家都叫我小虾。我给自己的关键词有3个，第1个是我觉得自己蛮喜欢做造反的事，第2个是我是这个剧组里的老么，我很enjoy这件事情，另外一个就是我常常会做些不负责任的想法——反正我想到什么就先丢出来，能不能做就再讨论，但就很容易就被误会是在「闹」。

我会拉著佩芬一起，每次想到可以做什么就会很兴奋，但没有办法马上很严谨地执行，于是会边玩边做，让人觉得我们太放肆了。我对佩芬有些偏爱的滤镜，因为我真的太喜欢跟她玩了，所以我对佩芬的关键词就写了「我最爱的」，然后我觉得她是个很俐落的人，她刚刚说自己懒惰，我觉得没有，可能是她对自己很严格——我觉得他就是那种「时间一到，开关就会打开」的人。

昕宜的话，有个比较私人的观察就是，她是个对政治非常敏感的人。另外就是她有个「姊姊感」。

李昕宜（下简称李）：我是EX-亚洲剧团的昕宜。我自己的关键词，第一个想到的是「反差」，我可能看起来很high，但私底下是比较敏感、细腻的。同时，我觉得自己蛮固执的，对于有兴趣的事情会很一股脑地、很热情地冲去做。

佩芬的话，第一个就是「天马行空」。上次排练有个严刑拷打的画面，大家都往比较强烈的动作去做，结果她就说，我们可不可以脸贴著脸，我们当时一头雾水，但她想像的是这种缓缓逼近的、不一样的节奏感。另外，我觉得她很有能量，不管是生活中、或是在排练的时候，她都会散发出非常大的能量，感染到我们；再来是很包容的，因为在排练过程中，我自己会比较固执在某些部分，如果做得不那么满意就可能卡在那边，佩芬会跑过来跟我说：「没关系啦，没关系啦，等一下再做一次就好啦！」

小虾的话，我觉得他很灵活。在排练的时候，我接到导演的指令，就会想到A，然后困在A思考，可是小虾就会提出B、C、D选项。还有两个是温暖、敏锐，有时候他看起来high high的，但是其实很能快速察觉伙伴之间的状态。