5月底，钢琴家陆逸轩即将再次登上台北市立交响乐团（下文简称北市交）的舞台，演出贝多芬第四号钢琴协奏曲。这是他第二次与北市交合作，谈起初次经验，他记忆犹新。「那是我第一次与北市交合作，指挥是现在的候任首席指挥亚历山大·里柏瑞契（Alexander Liebreich）。我们一起演出萧邦第二号钢琴协奏曲，那次印象非常深刻，因为萧邦的作品不容易指挥，但他却能非常理解音乐语言，合作起来很愉快。」
这次与北市交桂冠指挥殷巴尔合作，对陆逸轩来说既熟悉又期待。尤其即将演出的《贝多芬第四号钢琴协奏曲》，不仅是他比赛生涯中的重要曲目，更是与其音乐性格最为贴近的作品之一。
国际钢琴大赛首奖得主，获奖无数
出生于美国波士顿的陆逸轩，在国际钢琴舞台上迅速崛起。2015年，年仅17岁的他便于华沙国际萧邦钢琴大赛获奖，引起广泛关注。2018年，他以20岁之龄夺下英国里兹国际钢琴大赛首奖，跃升为国际聚焦的新星。此后，他不仅与华纳古典签订独家录音合约，也与伦敦交响乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、洛杉矶爱乐等世界顶尖乐团合作，并登上全球重要音乐厅举办独奏会。他亦是BBC「新一代艺术家」（2019–2022）成员之一，并于2021年荣获美国音乐界重要的艾佛瑞．费雪事业奖（Avery Fisher Career Grant）。
陆逸轩的父亲来自台湾高雄，母亲来自中国上海。他自幼展现对音乐的热爱，并非出于父母的要求，而是「自己想要」学的。家中音乐氛围浓厚，姐姐学琴的过程也深深吸引著他。他曾表示，若自己能「再老一点」，或许会更适合过去那个讲究深度、少些喧闹的音乐时代。但他也认为，身为现代音乐家，应该诚实面对自己真正想做的风格，而不是为了迎合社群媒体而改变初衷。
录音作品广获好评，舒伯特诠释最受瞩目
自与华纳古典合作以来，陆逸轩已推出数张专辑，皆获高度评价。2022年，他发行的舒伯特钢琴奏鸣曲专辑（D.959与D.784）被《BBC音乐杂志》选为当月最佳演奏专辑，评论认为：「陆逸轩已确认其当代舒伯特诠释者的地位」。
他谈起舒伯特时，语气中充满敬意与感动：「舒伯特对我来说意义很高，我对于他很崇敬，我认为他有个美丽的灵魂。他是伟大作曲家中，在他自己的时代中最没有识别度的人。他默默无闻，没有人知道他的才华，他不但贫穷、生活困顿，身体也不健康。在这样了无希望的生活，他却在生命的最后两年写了那么多伟大、深沉的作品。」
此外，前作收录萧邦《24首前奏曲》与舒曼《幽灵变奏曲》，则获《国际钢琴杂志》誉为「真正的魔幻之作」。
严师出高徒，邓泰山7年磨练
两位老师罗伯特．唐纳德（Robert McDonald）跟邓泰山对他都非常重要。尤其是后者堪为传奇。陆逸轩自12岁起开始向越南钢琴家邓泰山学习。那时的他，已经在国际比赛中崭露头角，在波士顿旁听大师班后，决定跟随大师的脚步。
「父母每个月都会利用周末带我从波士顿开车6小时，到蒙特娄找邓老师上课，然后周末结束再赶回家。」长途奔波，他却不曾觉得辛苦。长达7年的时间，奠定了扎实的基础与敏锐的音乐感受力。
从大量的聆听录音与音乐会中启发
除了每天的练琴之外，陆逸轩喜欢听音乐会、也偏爱老录音。他认为能听出钢琴的声音的可能性，或者反过来可以避免什么样的诠释，并且思考音乐是如何从舞台上传达到观众。他说：「我喜欢钢琴家沃洛多斯（Arcadi Volodos）、索科洛夫（Grigory Sokolov）、鲁普（Radu Lupu），从他们的录音、音乐会现场学了很多。他也非常欣赏内田光子的音乐风格，而对方也时常反过来听他的演出，并给予意见与支持。
陆逸轩回忆当初在里兹钢琴大赛进入决选时，内田光子传讯他说：「去演奏那首贝多芬的G大调，用你所知道的最美方式，别管其他参赛者。」这对他来说是非常大的鼓舞。接著弹完决赛等待名次公布前，又发了讯息。他说：「我知道她几乎不上网的，但那表示她居然看了直播。」拿起手机，陆逸轩秀出内田光子充满感性的话语，告诉他：「你弹得非常地美，身为钢琴家我非常喜欢，不管结果如何，你在我心中已经赢了！」
再度演出贝多芬第四号钢琴协奏曲
此次与北市交的演出，将由陆逸轩担纲贝多芬第四号钢琴协奏曲。这首作品正是他在2018年里兹大赛中演奏的曲目之一。他认为这首乐曲并不仅是他，而是大部份的钢琴家都会喜欢的钢琴协奏曲，因为什么音乐语汇都在其中。
「这首曲子我没有真正算，但应该已经公开演出30遍以上了，是我弹得最多的钢琴协奏曲。」他表示：「音乐语言非常深刻，是贝多芬转向最伟大创作时期的标志之一。作品开头是钢琴独奏，对我来说非常适合，因为我本身偏好沉静、内向。这首作品的哲理性和抒情性都很强，非常贴近我的音乐性格。」
作为一位以内省、深刻见长的钢琴家，陆逸轩透过每一次诠释，努力让观众从音符中听见更深的层次。他坚信音乐应该诚实，应该直指人心——而这次的北市交舞台，无疑将是他再次展现这种信念的最佳场域。
