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彭锦耀
相关文章 17 篇
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话题追踪 Follow-ups
由舞蹈肢体引领 启发多元艺术的空间
「没有设限、开放思考、多元创作」，二十年来，这些发展概念形塑舞团经营的特质。舞蹈空间舞团的「新」与「变」，扩大表演艺术的空间，更实质地对台湾舞蹈表现形式产生质变的影响，也因此形成舞团特有的风格和发展形式。它的发迹不是仰赖一个舞台明星，创团团长平珩凭借的是对艺术和舞蹈的热爱与不设限的宽容，与其说它是一个专司表演的舞团，不如视它为一个借由舞蹈肢体探索而发展多元艺术的「空间」。
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特别企画（二） Feature 舞蹈
不断Crossover的香港当代舞蹈生涯
香港的文化身分，似乎不断在演变，亦不断从一个范畴跨越至另一范畴。其实，香港的现代舞蹈发展及其景观，也一如这段文化历史，每一代均不断重新定义它的涵盖范围，并且从不同的跨界手法（crossover）演进中，扩展及至找到了自己的定位。香港艺术节制作属于「香港」的「我的舞蹈生涯」，便不单只是为香港的舞蹈发展史建造一个里程碑，而是更真切地让我们看见香港一直以来百川汇海的舞坛景象。
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舞蹈
对待肢体的理性思维
彭锦耀和冯念慈在「拉威尔之夜」除了一惯的搞笑之外，亦展现出一位好的编舞家该有的音乐素养。
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特别企画 Feature
遨游创意天空的滑翔翼
三十五岁到四十岁这一辈的编舞者在稳定与富裕的八〇年代后半期起飞，从小剧场到大舞台；由国家剧院实验剧场而各地文化中心，环境提供多元发展的时机。 这个年龄层的创作者多属舞蹈科班出身，创作期长达十年；或者更久：林秀伟脱离云门舞集自立门户；出身文化大学的古名伸与杨桂娟则发展个人风格强烈的舞作。在这群年纪相仿的编舞者里，陶馥兰及彭锦耀算是异军，前者因对舞蹈有浓厚兴趣而转行；后者原为香港舞台活跃的创作人。他们的创作力堪称旺盛，尽管舞蹈编作过程面临转型，作品风格极力维持在稳定中求变化，而长年累积的肢体训练成为塑造个人舞蹈特质的主轴。 林秀伟：心灵相合的探索 林秀伟十八岁投入舞蹈表演，灵巧的肢体加上强劲爆发力，她曾经是云门舞集一颗亮眼的星。云门时期，她便崭露创作才华，她是为了寻求舞蹈感动的概念，因而发展太古踏技法，目的在追求身体与心灵结合。 十几年前，葛兰姆技巧的脊椎训练对她腹部及背肌力量极有助益，她说，当时由于过度使用，使颈肩和背脊长年承受椎心刺痛，因此发展出一种具贲张力量的技巧而又不伤筋骨的舞蹈训练方式。 在发展太古踏肢体技法过程，她从动物的动作中找到身体律动的方式，如「兽肢」技法。她强调创作以冥想来进行，这类型的作品如《生之曼陀罗》、《无尽胎藏》。冥想是她编舞方式，她的舞作也多离不开母体子宫孕育生命的概念。不过，舞蹈呈现的主题面已逐渐拉宽，《践花月之约》便属于这类舞作，她对身体和心灵相合的探索仍然是未来肢体创作路线。 彭锦耀：舞与戏的交融 从今年新作《拉威尔传说》呈现方式来看，彭锦耀的编作方式似乎改变了以往舞戏交融的模式，不过，他个人却强调对音乐的关照才是创作所坚持的元素。 彭锦耀创作年龄长达二十年，一九七八年开始的两年间，他以现代芭蕾作品在香港舞坛发迹。加入城市当代舞团后的八〇年代初，他尝试编作以情感关怀为主题的现代舞蹈作品。灰暗色调的舞作持续了几年，一直到他离开城市当代舞团，作品才走出抒情的框架。 八六年以后，他成立多层株式会社舞团，创作尝试各种实验，不仅发挥空间加大；创意也转得更快。工作环境让他累积了各种编舞形式，题材和视野更宽广，像《八段环回》、《怪谈》
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台前幕后
舞蹈空间的拉威尔
继《超时空封神榜》之后，舞蹈空间舞团要做一场纯舞蹈动作的「拉威尔传说」。不禁令人好奇，彭锦耀与冯念慈这两位编舞家，又将为观众带来什么样的作品。
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舞蹈
笑看人世苍凉的《超时空封神榜》
若说《超时空封神榜》的搞笑、卡通化、多元异质并置、反串、疏离、解构等诸种平面、无深度手法构成了这支舞的后现代风格，隐藏在《超时空封神榜》无厘头背后的，却是一层严肃的喩意。
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台前幕后
介于暴力和浪漫之间 舞蹈空间《超时空封神榜》
怪诞突梯的彭锦耀说《超时空封神榜》要做得像日本漫画，「有科幻味道的那一种」，格调是「介于暴力和浪漫之间」。
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舞蹈
奇而异哉，彭锦耀！
「媚皮易愤」、「间舞揷剧」相当完整地呈现了彭锦耀做为一位编舞家所具有的独特艺术内涵及创作手法，「1996怪谭」可说是彭锦耀将这些编舞手法运用到极致的模型。
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特别企画 Feature
在陌生的城市继续熟悉的艺术创作
九七不远，留在香港为的是艺术，离开香港为的也是艺术。叶锦添、彭锦耀、冯念慈来到了台湾，寻找个人创作舞台的重建，眼中的台湾、心中的香港对他们而言，是经过了什么样的评比后而做的抉择呢？
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新秀登场
悠游于芭蕾与现代舞之间 彭锦耀寛广的「舞蹈空间」
来自香港的彭锦耀（Sunny Pang）从芭蕾舞团到现代舞团，从舞者跃升为编舞者、艺术指导，经历越丰富，创作手法也越自由。从近期的作品，可以看出他越来越能放手与「舞蹈空间」的团员一起跳舞，一起玩。
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舞蹈
夜总会式的歌舞表演 《高解像爵士音乐舞》的观感
在国内现代舞团中，最具现代感、最富娱乐性与实验性的，首推舞蹈空间舞团。今年该舞团在第二届皇冠艺术节里由冯念慈所编作的《高解像爵士音乐舞》则是典型的倾向娱乐性，企图将芭蕾、现代、拉丁、踢踏等各类各式的舞透过绵延的爵士乐重组并爵士化。
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舞蹈
冷面笑匠式的幽默 舞蹈空间演出《西游记》
《西游记》对我们来说并不陌生，甚至早就滚瓜烂熟。面对一个如此「熟稔」的题材，大部份人是提不起兴致的，觉得好像变不出什么新的花样。然而看著一幕幕带著彭锦耀「冷面笑匠」式的幽默，精心设计改良的新潮版《西游记》，却让你不想笑都很难。
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即将上场
舞蹈空间《西游记》
舞蹈空间艺术总监彭锦耀继《三打白骨精》之后，与副总监冯念慈一起编了一出分为六段的大型舞剧《西游记》。定位在老少咸宜，并参考了目前流行的卡通、漫画及港氏喜剧片的这个舞剧，有旅居香港的英国音乐工作者彼得．小话及香港著名服装设计师黄志强等人的鼎力相助，再配合上「嬉游西游记」的系列活动，相信能让观众对吴承恩的名著有全新的体认。
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舞蹈
「舞蹈空间」让团员享受自由的编舞空间
大量的生活化动作如果只依原貌放在舞台上，并不能真正被观众「看见」。在放弃技巧性动作的追求之后，应该更精确地探讨动作的本质应该如何展现。
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舞蹈
《绕地游》的趣味性与思考性
《绕地游》的明快节奏及舞者的无尽精力，让人觉得消费性社会的另一角落依然存在著某些希望及理想。
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演出评论 Review
解放的快感．斗智的趣味
后现代舞的起源，就是一场颠覆过去舞蹈美学经验、拓展原有创作演出方式及形式的「运动」。影响至今，舞蹈已与其他表演艺术形式，尤其是戏剧，有了新的结合关系。
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近期演出
「舞蹈空间」展演彭锦耀舞作
台湾现代舞发展多年来深受玛莎葛兰姆美学影响，一九八九年平珩创立的「舞蹈空间」，则特意以荷西李蒙及模斯康宁汉的技巧为训练基础，每年推出四位国内外编舞家的新作，拓展多元化的舞蹈风格。艺术指导彭锦耀去年应文艺季之邀推出结合舞蹈、音乐与视觉艺术的舞剧《八十日世界漫游》后，今年又在舞蹈空间的秋季巡回中推出他不同时期的四支风格回异的作品〈三打白骨精〉、〈类星〉、〈八段回环〉及〈心性篇〉。或抽象、或戏剧、或古典、或科幻，或以喜剧手法嘲讽《西游记》，将猪八戒演成一个汽球，将欧洲中古世纪的生理学说拟人表现。这位出身香港的独特编舞家，显示出极其自由的创作空间。
