:::
乌帕塔舞蹈剧场
相关文章 32 篇
-
四界看表演 Stage Viewer形式凌驾人性、舞蹈切割剧场
接任乌帕塔舞蹈剧场（Tanztheater Wuppertal）总监近周年，法国编舞家波赫士．夏玛兹（Boris Charmatz）终于交出首份成绩单《自由大教堂》（Liberté Cathédrale）（编按）。在概念编舞的影响下，这个风靡全球长达半世纪的舞团是否仍延续碧娜．鲍许（Pina Bausch）细腻隽永、深入浅出、以人为本的舞蹈剧场脉络？新任总监是否能透过抽象、解构、有机、实验的创作美学，开展出经典舞团的当代风貌？ 为了继往开来，只能改弦易辙 很少有人会把教堂与自由联想在一起。教堂，作为宗教集会的场所，意味著庄严的氛围、神圣的信仰、充满规范和约束的仪式，甚至是西方文明发展的基石。相对于夏玛兹过去舞作著称的狂纵不羁、标新立异、不拘一格，这些严肃的象征完全背道而驰。对编舞家来说，结合这两种迥异的概念，正反映出乌帕塔舞蹈剧场新旧交替的当下处境：「过去教堂曾把舞蹈谴责为罪恶，如今自由的风气却映照出这种局限。这个舞团承载著无数杰作的历史重量，今日它该何去何从？我认为要重获自由，唯有另辟蹊径，让革新反过来滋养曾经拥有的一切。」（注1）夏玛兹认为，若要突显鲍许历久弥新的价值，必须超越以她为名的经典框架，尝试别出心裁的创作方式。 对夏玛兹而言，教堂不只象征著宗教或文化的不朽价值，它的希腊词源ekklsia本义是公民集会，突显出当下、现场、聚集的意涵，如同剧场。他想汇集不同的体态，让舞动的群体建构出一种「没有教堂屏蔽的神圣集会」（une glise sans glise）：「我来自一个无神论的共产家庭。共产党并非宗教，但它是一种带领人实践理想的信仰，扩延至艺术、行动、公开言论等不同领域（）我对教堂充满各式各样的质疑。但它也是一种关怀人性的静心之所。这座建筑并没有特殊的实用性，但它有严格的规范，也宣扬著对他人的信任，就像是爱，需要有规则、信念、对他人的尊重和一丝疯狂。」（注2）
-
话题追踪 Follow-ups在教堂中起舞 与城市空间对话
德国乌帕塔舞蹈剧场（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）自2009年失去了重要领袖编舞家碧娜．鲍许以来，一直在寻求新的方向。去年9月，法国艺术家波赫士．夏玛兹（Boris Charmatz）接任为该舞团第5位艺术总监，标志了一个新时代的开始。夏玛兹是法国1990年代「新舞蹈」美学的继承者，他曾带领法国雷恩国家舞蹈中心（Centre chorgraphique national de Rennes），将其转变为「舞蹈博物馆」（Muse de laDanse)，将舞蹈视为参与政治议题的社会雕塑，他挑战了现代「扩延编舞」（expanded choreography）实践，将作品于非传统剧场场地呈现，并在伦敦泰特现代美术馆和纽约现代美术馆等地创作，对当代艺术的编舞转向具有关键影响。 2022年，夏玛兹接手了乌帕塔舞蹈剧场，并继续推进他在2019年启动的「阵地」（Terrain）计划这个计划是为乌帕塔舞蹈剧场开展法国和德国合作的项目，旨在探索「人体建筑」（human architecture project）的概念，夏玛兹试图通过身体运动来建立可见性和弹性的建筑结构，创造一个「编舞绿色空间」（choreographic green space），他希望能透过以动作和姿态为基础的机构，来回应现代城市在气候、城市规划和社会设计等多方面的挑战。 尽管风格迥异，但夏玛兹和鲍许都看重舞者，认为舞者是在舞台上热情地表现自己，而不仅仅是编舞的工具，他们也都注重打破第四堵墙，建立观众和表演者的关系。今年9月，夏玛兹在乌帕塔近郊粗犷主义建筑（Brutalist architecture）的Mariendom Neviges教堂，首演了与舞团合作的新作品《自由大教堂》（Libert Cathdrale），此作也陆续至里昂国际舞蹈双年展等地巡回演出。藉著到乌帕塔参访的机会，笔者专访了夏玛兹，请他分享与乌帕塔舞蹈剧场合作的种种，及这次《自由大教堂》与其「阵地」计划的连结。 Q：可否谈谈与舞团之间合作的关系，与如何协商碧娜．鲍许留下来的舞蹈遗产？ A
-
艺号人物 People 乌帕塔舞蹈剧场总监波赫士．夏玛兹 在繁复与幽寂间 扩延编舞的无限可能
延续90年代法国「新舞蹈」（Nouvelle danse franaise）的创新实验，夏玛兹（Boris Charmatz）透过解构手法与跨界合作，颠覆了大家对编舞的认知．2009年，他以黑马之姿入主雷恩国家舞蹈中心，成立「舞蹈博物馆」，扩延编舞创作的实践领域，建立了「无处不舞、与民共享」的文化典范。2年后，他的《孩子》（Enfant）震撼亚维侬艺术节，刷新了观众对身体的感知。近年来，他的作品游走于欧美各大剧院、美术馆、废弃空间、露天广场，重新定义舞蹈演出的可能。2022年，他承接碧娜．鲍许的未竟之业，试著带领乌帕塔舞蹈剧场（Tanztheater Wuppertal）超越经典、开创未来．今年3月，他将于台北表演艺术中心呈现两出新作《一万种姿态》（10000 Gestures）与《半醒》（SOMNOLE）．截然不同的舞风体现了他变幻莫测的创作风格。
-
碧娜．鲍许传奇舞者驻村彰化 声舞团十周年新作《Patience 静候》谷仓登场
彰化在地当代舞蹈团队「声舞团」创团十周年，推出年度新制作《Patience 静候》，邀请曾为德国乌帕塔舞蹈剧场（Tanztheater Wuppertal）核心成员的法籍舞蹈家玛露．艾侯多（Malou Airaudo）来台驻村编创，8月15日、16日晚间7时30分于彰化市农会谷仓演出2场。
-
碧娜．鲍许乌帕塔舞蹈剧场《自由大教堂》亚洲首演 艺术总监夏玛兹挑战观众认知
「欧洲舞蹈剧场教母」碧娜．鲍许带领的「乌帕塔舞蹈剧场」（Tanztheater Wuppertal），2022年后与新任艺术总监波赫士．夏玛兹（Boris Charmatz）及由其创办的实验性舞蹈组织「阵地」（terrain），携手呈献了一场风暴般的演出《自由大教堂》。作品结合了钟声、管风琴、合唱与舞蹈，展现了夏玛兹对舞蹈的创新与探索。作为一座「没有教堂的教堂」，此作呼应了艺术家对自由的追求，并以其前卫而富挑衅的方式，质疑社会规范和艺术界限。此作品将于3月21、22日在台北表演艺术中心大剧院进行亚洲首演。
-
焦点人物波赫士．夏玛兹：引领乌帕塔舞蹈剧场迈入新纪元
睽违5年，法国重量级编舞家波赫士．夏玛兹（Boris Charmatz）将再度访台，于本月带来新作《一万种姿态》（10000 gestures）与《半醒》（SOMNOLE）。近年来，擅长解构编舞语汇的他游走于欧美各大剧院与美术馆，备受注目。自2022年9月接手乌帕塔舞蹈剧场（Tanztheater Wuppertal）艺术总监以来，他能否承袭鲍许（Pina Bausch）的创新精神，发展出超越舞蹈剧场的表演型态，亦成欧陆舞蹈圈关注焦点。
-
四界看表演 Stage Viewer
自从她……之后所遗下的空缺
Since She是乌帕塔舞蹈剧场邀请希腊视觉艺术与编舞家迪米特里．帕帕约安努编创的作品，舞作结合了两种美学：既有碧娜舞蹈剧场，从日常生活姿态的引用中，截取身体动作，来探索「为何而动」的内在深层动机；又有帕帕约安努从自身希腊神话与形上学所提炼出的寓意，落实在其视觉艺术的美学之中，混合人体与素材如木头、塑胶、金属等，形塑而成马戏般特技的肢体展现。而从这个作品里，也让人感受到导演对碧娜与乌帕塔舞蹈剧场，一份深挚的情感与祝福。
-
封面故事 Cover Story
充满矛盾与宿命的人生缩影
《巴勒摩、巴勒摩》是为义大利西西里岛首府巴勒摩市量身打造的舞作，多少影射了生活在这个以黑手党著称的无法之都里的人生百态，以及无所不在的教会势力。从开场的一整面空心砖墙轰然倒下后，舞者在满地瓦砾中自在起舞，其中女舞者的强悍表现与男舞者的温顺态度，恰成对比，于是舞评人称其为「鲍许最以女性为中心的成熟舞作」。
-
特别企画 Feature
碧娜，持续起舞中……
碧娜．鲍许的舞作如同她的人令人念念不忘，虽然碧娜不在了，但她的舞团仍不会让台湾观众失望，将在三月份前来践履碧娜与台湾之约，带著碧娜生前敲定的舞码《水》，呈现巴西式的热情欢愉。继任碧娜担任乌帕塔舞蹈剧场艺术总监的多弥尼克．梅希与人罗伯特．史登，这次也都将随团来台，这两位碧娜生前的工作伙伴，也是让碧娜的动人舞作能继续舞动的主要力量。
-
话题追踪 Follow-ups
舞蹈巨擘辞世 敲响现代舞警钟
鲍许与康宁汉两位舞蹈巨擘的辞世其实是现代舞的警钟，英国兰伯特舞团艺术总监包德温就指出，现在是现代舞编舞家开始重视历史使命的时刻，舞蹈跟绘画一样，新的作品在跟旧的作品不断地激荡下才能发展地更好，如果经典的现代舞作无法持续演出跟保存，新作的未来也让人忧心。
-
纪念大师 In Memoriam她舞动，直到最后一刻
六月三十日，舞蹈剧场大师碧娜．鲍许的死讯震撼了全世界的艺术家与表演艺术爱好者。七月八日，鲍许的丧礼于乌帕塔举行，只有她的家人、好友，以及一起工作的舞者们参加，低调温暖。舞团已经发出声明，没有碧娜，舞团的世界巡演、乌帕塔的舞季，都将依照计划进行。九月十日，乌帕塔的歌剧院的幕将会如期升起，《穆勒咖啡馆》与《春之祭》将开启「乌帕塔舞蹈剧场」的新舞季。
-
纪念大师 In Memoriam
我的Pina
九七年的香港艺术节是一大盛事，台湾表演艺术的同好大批地组队赴港「朝盛」。我和碧娜前一年已经约好相见，到了香港之后等我们有机会独自相处时，她立刻搜索皮包从里面拿出一个用餐巾纸包著的小包裹递给我，里面是一对再平凡不过的象牙色塑胶制内镶一点金属的扁平烛台。她说这阵子太忙了没空给我准备礼物，但一直想要带点东西给我，于是在出门前顺手把家里的烛台用桌上的餐巾纸包起来带给我，虽然它很普通，希望我不要介意。接过那对不起眼的烛台，我的心中充满了感动
-
话题追踪 Follow-ups如果我是植物，碧娜就是适合我的天气！
碧娜．鲍许乌帕塔舞蹈剧场的资深舞者多弥尼克．梅希（Dominique Mercy），从第一次访台演出《康乃馨》时就令人极为印象深刻，与碧娜合作超过三十年的他，这次更主持舞蹈工作坊，带领本地舞者体验碧娜式的舞蹈。本刊趁此机会，访问这位优雅的舞者，一谈他与碧娜工作的种种。
-
特别企画 Feature
最强悍的孤独
碧娜．鲍许不避讳用她的舞蹈来诠释各种残酷与暴力，权力位置的压迫和宰制，彼此的折磨与消耗，大抵上反映了她的一种悲观，然而在面对瓦解和崩毁时，唯一不存在鲍许的舞中的是逃避，永远只有凝视和对抗。她的作品中大量的重复动作，不只是印象的强化，它是一种意志，与看不见的、不可违抗的法则搏斗的弹奏。
-
特别企画 Feature 新舞蹈的勇气之母 纵横舞台与爱情
烟枪、夜猫子、创作狂、酷妈妈 碧娜这个人！
她的外表数十年如一：深色马尾长发、瘦削苍白的脸庞、一身黑衫裤，烟不离手，超级夜猫子与创作狂这就是碧娜．鲍许，新舞蹈的勇气之母，用不变的坚持探讨著人类存在的核心问题，总是让观众震撼甚至不悦，总是不断地指出人们的弱点，并持续地要求人们改变老套的生活方式，抛弃冷酷无情。
-
特别企画 Feature 在德国．体验碧娜新舞 强调纯舞蹈 为柏林带来「韩流」
《粗糙的切割》 颠覆韩国泡菜
二○○七年一月，柏林人热情地在冷冽风中迎接碧娜．鲍许与乌帕塔舞蹈剧场的到来，睽违柏林九年的碧娜带来二○○五年为韩国首尔而作的《粗糙的切割》，韩国音乐与泡菜登上舞台，近来舞台风格减弱戏剧效果的碧娜，在此作中更是用了大量的纯粹肢体动作，但碧娜关注的两性话题与独特幽默感，仍然让观众击节赞赏。
-
特别企画（二） Feature 《热情马祖卡》 一场充满葡式情怀的旅游记忆
让我们欢快共舞！—碧娜．鲍许与乌帕塔舞蹈剧场
碧娜．鲍许终于又要来了！二○○三年因为SARS，我们与她的《拭窗者》擦身而过，今年她将带来另一出「城市旅行」系列的名作、为葡萄牙里斯本所编作的《热情马祖卡》。相较于她早期作品凸显男女冲突与对立的残酷场面，这支作品散发出表演者肢体舞动的欢乐与激情，是长久居住于阴冷德国的鲍许等人，少数较阳光的一面。
-
特别企画（二） Feature
谁不爱碧娜‧鲍许？
温柔之必要 暴力之必要 一点点酒和洋紫荆花之必要 正正经经看一名女子走过之必要 拥抱依旧孤寂此一起码认识之必要 跌落，反复，如四季，旋转与独白之必要 奔跑之必要 溜狗之必要 一张通行证之必要 草一般飘起来的长发之必要╱椅子与坐姿端正之必要╱一根点燃的香烟之必要╱华丽晚宴服与黑西装之必要╱不合脚的高跟鞋之必要╱压抑歇斯底里之必要╱欲望不可得之必要╱诗意哀伤之必要╱缄默之必要 一九七三年，碧娜．鲍许接掌了乌帕塔舞蹈剧场 前卫的理念和表现手法让她饱受质疑，观众叫嚣不断 去年乌帕塔欢度三十岁生日 她那游走于舞蹈和戏剧交界的「舞蹈剧场」美学 建立在国际上举足轻重的独特地位并且影响全球 碧娜曾说，她的舞蹈是用真实又确切的眼光来看人性 「我在乎的是为何而动，而不是如何动」 于是，生命的重量在鲍许手上，化作不能承受之轻盈 重击我们的灵魂之后，总能得到慰藉的快感 或许，这就是三十年来，我们仍然深爱碧娜‧鲍许的理由
-
特别企画（二） Feature
如梦境般的灿烂繁华
鲍许的舞蹈剧场结构以蒙太奇的手法铺陈出片片段段的意象，有如立体主义一般，以反复重叠等多重角度呈现主题的可能性，因此制造出有如梦境般的繁华意象。在创作的过程中，鲍许有时鼓励舞者以肢体或语言回答问题，之后鲍许再将这些回应串联起来，因此制造出后现代式的拼贴效果，并且自由地游走於戏剧与舞蹈的边界，突破传统上对舞蹈与戏剧严格的区分。
-
特别企画（二） Feature
台湾创作者的鲍许DNA
一九九七年，碧娜‧鲍许与乌帕塔舞蹈剧首度访台，当年认识她的观众也许不多，但在表演艺术界早已引起一阵惊叹，有些人甚至流露出追星一族的迷蒙眼神。其实，鲍许的舞蹈作品，早已随著留洋求学归国的艺术家，以及各式各样的影像资料、文字资料，在台湾播洒种子发展影响力，从编舞家陶馥兰、伍国柱到剧场导演黎焕雄等人，无不因此得到启发，进而发展出新的创作风景。
