傳統小丑表演的基礎，建立在皮耶候和阿樂岡這兩個藝術喜劇的僕人角色之上。十九世紀的英國人格雷馬弟，則是第一個以丑角為業的藝人。到了近代，電視媒體為喜劇演員帶來更廣的觀衆群，斯拉法本人便是在俄國家喻戶曉的電視丑角明星。
藝術喜劇與小丑
「藝術喜劇」（Commedia dell'Arte）源自中世紀的「神秘劇」（Mystery Play），這類著重肢體性表現的喜劇主要是爲平民演出，具有典型的喜劇人物和故事情節，特別強調演員的即興、雜技與打鬧。藝術喜劇的形式包含三項特色：一是肢體表演的誇張喜感，二是面具的運用，三是喜劇僕人角色的幽默表現。
傳統小丑表演的基礎，便是建立在皮耶候（Pierrot）和阿樂岡（Harlequin）這兩個藝術喜劇的僕人角色之上。無論就服裝或人物塑造而言，這兩個角色都是典型的對比型搭檔：皮耶候滿腹尊嚴，阿樂岡則生來就是爲了揭穿對方；皮耶候一臉愁苦，衣著樸素，是一位注定永遠失望的戀人；而臉譜是一面哭一面笑的阿樂岡，服裝造型明亮，是一個外向且充滿動力的狂人。小丑表演的精采之處，便取決於這兩者之間的互動默契。而在斯拉法的《下雪了……》中，也可以看到這兩個小丑典型的角色運用。
名丑群像
十九世紀的英國人格雷馬弟（Josy Grimaldi），是第一個以丑角爲業的藝人，憑著他精湛突出的雜技表演，以及鮮明的角色造型：一身寬鬆的褲子、皺縮的外套和怪誕的假髮，奠定了阿樂岡一角的舞台形象。而皮耶候這個角色，則以法國的Jean Gaspard Baptiste Deburau發揮得最爲淋漓盡致；Jean塑造了一個溫柔、沈靜與忍氣呑聲的皮耶候，機智而又帶點殘酷，永遠充滿希望卻又注定失敗，不僅隱喻了小丑特質中聽天由命的一面，蒼白的服裝與素黑的頭套，更增加了這個角色的悲劇性格。
在兩次世界大戰之間，則有小丑葛羅克（Grock）和Rivels開始和馬戲團的老闆簽約，是小丑表演事業演進的新里程碑。其中，葛羅克本名Karl Adrien Wettach，是一位從小便跟馬戲團巡迴歐洲表演的瑞士小丑演員，他的表演通常會從拙劣地彈奏一個樂器開始，然後愈玩愈巧，並不斷與觀衆分享他的喜悅與發現。葛羅克的造型是一條緊身褲，一雙巨大笨重的靴子，身穿一件又大又厚重的燕尾服，搭配極不協調的衣領和領帶，高禮帽之下是一頂半禿的假髮，加上一張大紅嘴。葛羅克銘記人心的舞台形象是「一個站在小丑畫像前拭淚的男人」，在歡樂的面具底下，藏著一顆受傷的心。
基於歷代多位小丑演員奠下的名望，小丑藝術終於獲得認同，進而促成嚴謹教育體系的建立，例如著名的Fred Karno學校，就栽培出Max Miller、Stan Laurel和卓別林等優秀丑角。當然，電視媒體又爲之後的喜劇演員帶來更廣的觀衆群，斯拉法本人便是在俄國家喻戶曉的電視丑角明星。而深受斯拉法推崇的Max Wall，則是以禿頭假髮與特大號鞋子塑造了他最出名的角色－－Waldofsky教授，走紅於英國電視界。
特約撰述｜林美芸
