由大陸知名編劇陳亞先、京劇作曲家金國賢合創的《秀色江山》，在兩廳院十週年歡慶的舞台上，將呈現「二十一世紀新東方歌劇」的風貌。
國光劇團《秀色江山》
10月31日〜11月1日 19：30
11月2日 14：30
國家戲劇院
新編京劇黃金組合
新編歷史京劇《秀色江山》，是兩廳院十週年慶的特別節目，此劇在編、導、音、舞、美各方面人員，皆是由海峽兩岸頂尖藝術工作者組成。導演由「亞洲第一水音」嚴蘭靜與「鬚生狀元」言興朋共同擔任，他們二人並分任女主角莊妃及男主角多爾袞，編劇由《曹操與楊修》劇作者陳亞先擔任，大陸優秀京劇作曲家金國賢負責編腔，以及正處於創作旺盛期的國內優秀設計者王世信擔任舞台設計。
愛情與權勢的抉擇向來爲世間男女所共同面臨的課題，古今中外皆然。溫莎公爵寧捨大英帝國而就其所愛之人，多爾袞面臨其對大玉兒微妙的情愫和彼此尷尬的身份，在愛情與皇權的糾葛與矛盾中，他又將如何抉擇？京劇中有關愛情與權勢的描寫，向來不乏佳作，但是以多爾袞與大玉兒的故事進行著墨鋪敍的，《秀色江山》可算是第一個。劇中大玉兒由盡情馳騁於大漠草原的淸純少女，而爲皇太極新婚之妻莊妃，進而爲孝莊皇后，最後貴爲國母；多爾袞則是由一個意興風發的王族少年，成長爲驍勇足智的開國戰將，最後受皇兄託孤攝政。雙方少年時在原野上邂逅留情，後來卻以叔嫂身份相處，最後因爲皇太極駕崩，使兩人在國政與對順治皇帝的敎養方面皆無可避免地必須有所接觸，彼此內心情絲的糾葛與外在舉措的拿揑，要如何藉由唱腔與身段適切地表現出來，對演出者不但是一大考驗，這些內心戲與對手戲的展現，對觀衆而言，更是精采可期。
傳統新潮有機融合
嚴蘭靜與言興朋皆認爲，京劇創新必須要「縱向繼承，橫向借鑑，亦即必須保留傳統的精華，並且要發揚光大，同時要大膽汲取西方古典歌劇和現代音樂的某些表現技法之長」。所以《秀色江山》除了故事、內容是全新取材之外，在音樂方面亦有所創新。樂團方面是傳統的京劇後場，加上國樂編制，此外並且增添弦樂伴奏，以豐富音色表現層次；除了運用鑼鼓點外，並加重襯景音樂的比例，以加強人物內在心情及外在環境氣氛的烘托。由於在「唱、唸、作、打」中首重唱，此次在劇中除保留流派唱腔的精華外，亦嘗試運用西方歌劇裡重唱、對唱、合唱等處理手法，並且在劇中加入以往幾乎沒有使用過的三拍子樂段，除了突破觀衆的聽戲慣性外，試著在保留傳統京劇優美唱腔的前提下，有機地融入其他歌樂類型的特色，以拓展並豐富京劇的表現手法。
抱著慢工出細活的態度，籌備數年而成的《秀色江山》即將在十月底、十一月初呈現在觀衆面前。除了作爲國家劇院十週年的生日獻禮之外，並希望以嚴謹的態度，保留傳統精華，融合其他表演藝術手法，展現獨具特色的京劇美學。在世紀末一片華麗與衰頹之中，以「二十一世紀新東方歌劇」的姿態邁入下一個千禧年，亦爲傳統戲曲的改革與創新嘗試一條可行之道。
特約採訪｜張啟豐
