《PAR表演藝術》 334 期 / 2020年10月號

即將上場 Preview | 戲曲

民權歌劇團 紀念創團五十周年 以時間鎔鑄音樂傳統　向經典致敬

文字 游富凱

「戲台頂的才子佳人永遠袂消失，一次一次重新體驗酸苦與甘甜。」一位年邁的劇作家，兩對纏綿的才子佳人，兩齣經典的骨子老戲；當為愛「私奔」的五娘遇見「哭墓」的祝英台，愛情故事裡的一見鍾情是經典，還是日久生情更珍貴？

活躍於雙北市的老牌外台歌仔戲班民權歌劇團，為紀念創團五十周年，規劃「竹韻新音．經典傳承」演出，特別選取《陳三五娘》的〈磨鏡〉、〈留傘〉、〈夜奔〉和《三伯英台》的〈遊西湖〉、〈樓臺會〉、〈哭墓〉等經典折子呈現，並加入劇作家的角色穿梭其中，以戲中戲的方式開啟彼此的對話，引領觀眾沉浸在淒美的愛情故事裡。

家班傳承　細膩中展現新的審美

民權歌劇團成立於一九七○年，是國內少數歷史悠久的傳統家族戲班，劇團以創辦人林竹岸、王束花為核心，這次挑選的《陳三五娘》，便是王束花早期的拿手好戲。此次演出除了當家小生王蘭花、旦角林嬋娟外，更邀請久未露面的趙美齡和林美香等知名歌仔戲演員來共襄盛舉。除了演員實力備受肯定外，民權歌劇團更是以後場音樂見長，尤其有著「人間國寶」美譽的文場藝師林竹岸，不但熟悉歌仔戲各式曲調且能靈活運用，以西樂結合傳統曲調的風格也獨具特色。深受父親林竹岸的影響，團長林金泉承襲此一傳統，他強調，這次演出就是希望把傳統好戲和好的音樂推廣出去。

演出採「音樂．劇」的形式，除了現代劇部分外，《陳三五娘》仍使用【七字調】和【都馬調】等傳統曲調，而《山伯英台》將加入西樂元素，整體音樂風格會有傳統音樂、流行音樂和爵士樂三種。在傳統歌仔戲音樂裡加入薩克斯風、小號和吉他等西方樂器，「不了解歷史的人可能會罵，但這是在內台時期就已經有了。」團長說。如何在這樣的音樂傳統裡做更細膩的調整，來跟上年輕觀眾的審美，「我做給你看，你就知道了！」

往傳統靠攏　找到與現代共生的可能

此次的導演特邀請趙美齡和傅裕惠共同擔綱。出身現代劇場的傅裕惠，曾多次與民權歌劇團合作，不同於以往的心情，她這次是抱著「贖罪」的心態而來。早年從現代劇場跨足歌仔戲，傅裕惠試著把傳統外台戲班帶進現代劇場，但因當時年紀小，她形容：「以前就是自己想要幹嘛就幹嘛！」如今，過了多年再度合作，她更懂得欣賞歌仔戲的傳統美。她坦言，懂得愈多，愈發現自己傾向往傳統靠攏；試著在現代劇場與傳統表演之間找到共生的可能，或許就是她「贖罪」的方式。

以東西樂交融的音樂風格作為全劇的敘事主軸，團長林金泉藉由經典老戲，重返早期歌仔戲的音樂傳統（更是被歷史遺忘的音樂傳統）；導演傅裕惠則在現代劇場裡，小心守護著歌仔戲的傳統韻味。透過民權歌劇團五十周年的紀念演出，雖然出發點不同，彼此卻不約而同地選擇向傳統靠攏，向時間致敬。