聖馬丁室內樂團八重奏之夜
11月12日
國家音樂廳
以往，室內樂的演出在國內可算是冷門的項目，主要原因是演奏者不易找著同樣水準又志同道合的夥伴，再者室內樂曲目多半較具深度，聽眾必須了解樂器特性，進而注意各聲部進行，方得一窺堂奧。因此和一般獨奏曲、協奏曲或管弦樂曲相比之下，欣賞室內樂的族類自然成爲「稀有動物」。
不過近年由於許多音樂演奏者海外學成歸國，加上文建會、敎育部及兩廳院的大力推廣，不但邀請國際知名的室內樂團體來訪，也積極輔導國內的合奏團演出，室內樂漸次普遍，同時也培養出一群愛好室內樂的聽眾。
英國的聖馬丁室內樂團（Academy of Saint Martin in the Fields）聲名卓著，早爲世界樂壇所肯定，此次由團中優秀之獨奏家組成之八重奏樂團應牛耳公司之邀在十一月一、二日於國家音樂廳演出兩場，觀眾的反應熱烈恰可印證國內室內樂發展的日趨蓬勃。而該團的整體表現更展現出英國式的精準和優雅風格。成員個人技巧的優異在此不再贅述，但在技巧上所表現出各自獨立的音樂理念和個性却予人深刻的印象。
室內樂吸引人之處就在異中求同，同中有異。不論八重奏或六重奏，每位演奏者均極力捐棄個人成見，盡力融入音樂之中，這一點從音色、音量的控制上可以看出。在注重音樂線條編織和氣氛堆砌的德奧作品（李査．史特勞斯、布拉姆斯、孟德爾松）中，樂句處理的一致充分顯示出技巧與默契的協調。而在反覆編織、堆砌的音樂進行裡逐漸醞釀出厚重深沉的人文氣息，迴盪在整個音樂廳中，和現場觀眾建立起難得一見的互動關係，這也是室內樂演出效果的極致。伊湼斯科與蕭士塔高維奇兩位民族樂派作曲家的作品，聖馬丁的演奏家們以明快淸新的手法展現出活潑的樂想、生動的旋律、精確的節奏，斯拉夫民族風情躍然浮現。
聖馬丁室內樂團八重奏不僅給國內觀眾帶來兩場完美的演出，更重要的是讓大家了解，一場好的室內樂能在觀眾和演奏者之間搭起一座溝通的橋樑，其中水乳交融的滋味唯有現場才能感受得到。
在這幾近完美的演奏會裡若說硬要雞蛋裡挑骨頭，第一小提琴音量略弱，孟德爾松八重奏第一樂章結束前的高把位G音不準，不過小瑕不足以掩大瑜。另外，演奏場地太大（國家音樂廳座位達兩千個），音響問題多少也給演奏者帶來一些無形的壓力。
總而言之，這兩場演出有世界性的水準，觀眾的收穫絕對値回票價，對國內類似的室內樂亦有示範作用。
文字｜廖年賦 聯合實驗管弦樂團副團長，藝專、師大教授
