PAR 表演藝術雜誌

上海的西區，關於舊建築和人的故事，有如老祖母的舊箱底裡珍藏的一張少女時代的老相片，溫柔而又充滿滄桑。在安福路的兩側，已往的權貴要人們留下的花園洋房，錯落有致地點綴在這個以名宅府第著稱的街區流滿靜謐和舊日情懷。

幾乎每一所宅園都被那個充滿夢華的年代染上了一層或沉重或艷麗的傳奇色彩。許多年以後，這其中最著名的一座西式花園建築，便被用來演繹這歷史長河的一幕幕人生的戲劇和戲劇的人生。

這座花園樓宇的主人名字叫──上海靑年話劇團。

有歷史的靑年話劇團

有關它的履歷並不複雜，它的前身是上海戲劇學院實驗話劇團，始建於一九五七年，由中國著名戲劇藝術家、敎育家、上海戲劇學院首任院長熊佛西先生創辦；一九六三年易名爲上海靑年話劇團。一九九五年元月，和上海人民藝術劇院合併共建成上海話劇藝術中心，但依舊保留獨立的演出體制和上海靑年話劇團的名稱。

所謂靑年話劇團，顧名異義，它的最初緣由完全是基於它的基本演藝陣容──編、導、演、音、舞、美等專業藝術人員，都由來自上海上海戲劇學院的優秀畢業生所構成。其次，它還意味着靑話所上演的劇目題材和藝術趣味，都將着重落實在靑年觀衆的層面上。

關於這一點，記載在靑話歷史檔案中的文字和數字是簡單而枯躁的，比如，它曾經排演過的外國名著有莎士比亞的《無事生非》、《安東尼與克里奧佩特拉》（英）、莫里哀的《吝嗇鬼》（法）、奧斯特洛夫斯基的《大雷雨》（俄）、法國名劇《西哈諾》等等。1989年則和美國藝術院交流、排演了美國名劇《生不帶來，死不帶去》；九二年演出了美國當代戲劇《一個黑人中士之死》。

中國的歷史劇則有《關漢卿》、《桃花扇》、《秦王李世民》、《孫中山與宋慶齡》以及大製作戲《商鞅》等等。探索型新劇目有《天才與瘋子》、《二十歲的夏天》、《與空氣愛人做遊戲》、《愛的構思》等等；小劇場藝術則有《時裝街》、《屋裏的貓頭鷹》、《大西洋電話》、《愛情書簡》、《情人》、《愛情泡泡》等等。總之，在三十年的時光裏，它共創排、上演了近百台中外名著和新劇目。

強大的藝術陣容

然而，眞正値得關注的，則是隱含在這些冰冷的文字資料後面的藝術事件和美學現象：

一九八〇年初，一個民間俱樂部的文藝理論團體對上海市民作了如下的抽樣調査：「觀衆愛看什麼樣的戲劇？」結果話劇排名第一，其後是越、滬、歌劇、京、昆劇名列末位。話劇此時能在主流藝術中獲得如此殊榮，完全應歸功於靑話的強大藝術陣容和藝術家們傑出的表演才華，其中祝希娟的奔放、焦晃的瀟灑、婁際成的深沉、鄭毓芝的本色、張名煜的雄渾……無不爲話劇藝術增添了無窮的魅力和繽紛的彩色。

事實上，早在五〇年代，祝希娟便以飾演電影《紅色娘子軍》（謝晉導演）中的瓊花一角，而獲得了全國「大衆電影百花獎」的女主角獎，爲靑話贏得了卓越的聲譽；而眼下的靑話藝術總監張先衡，則寶刀依舊不老，九五年度以《蒼天在上》一劇，摘取了第七屆上海白玉蘭戲劇表演藝術主角獎。

正是由於這批強盛的表演群星的存在，以及他們個人所具有的精湛獨特的技藝風格，才使上海劇壇得以成功地構築起了中國舞台劇的半壁江山。不過，同樣令人悵惘的是，步入九〇年代後，隨着他們的漸漸老去，這批昨日劇星開始邁着沉重的步伐，寂寞地淡出了台臺表演的中心區……

一九八三年春季，靑話於本部排練廳排演了舞台劇《母親的歌》，在國內首度採用了觀衆四邊隨意散坐的中心舞台形式，導演胡偉民。這也是上海的第一個小劇場話劇。

曾是前衞戲劇的先鋒

提到靑話，就不能不提起胡偉民，這是靑話、也是中國當代劇壇最傑出的導演之一。他在執導《母親的歌》時，表述了這樣一種理念：「戲劇藝術同觀衆的距離，應該近些，近些，再近些……這個距離不只是物理空間的距離，更是心與心之間的距離。」

於是，我們在演出現場可以看到，演區與觀衆處於同一平面上，觀衆能淸晰地分辨出演員面部任何細微的表情變化。一些日常生活的細節：諸如衣着、家具、行爲、說話方式以及劇中人的相互距離，在很大程度上，都有別於傳統的演劇理想，而呈現出一種非舞台化的面貌。

這齣戲後來取得了極大的成功，和導演合作的同事們就此發表評論：「小劇場不只是一種讓觀衆參與的藝術，而實質上是對表演觀念的一種根本改變。」日後我們發現，這種改變實際上更趨近於戲劇的本體，而且它同時宣吿了傳統的寫實主義演劇模式在中國劇壇的解體，而另一種可以稱之爲「生活流」的現代表演美學原則開始崛起了。

可惜的是，胡偉民英年早逝，它給我們留下了兩部作品：《傅雷與傅聰》和《話劇創新之路》。前者是一部才華橫溢的戲劇文本；後者是一篇討論有關現代劇場藝術的理論文字，也是國內小劇場話劇和前衞戲劇運動的最初文獻。

《OK，股票》：上海都市生活畫卷

本次來台上演的《OK，股票》，是一部描繪九〇年代上海市井風情和心態衍變的大型寫實主義喜劇，曾獲得九三上海新劇目展演優秀劇目獎。編劇趙化南是上海劇壇知名的滑稽戲和喜劇作家，此前，他因創作反映上海甲型肝炎風波的滑稽戲《GPT不正常》（又名《公用廚房》），將一度極爲媚俗的滑稽戲提高到一種蘊含人生況味的喜劇藝術，而名噪滬上。

《OK，股票》所表現和面對的是住在白荷街818號裡的五戶人家，在上海股票大潮中，他們都萌發出了「發一發」的念頭，在這種念頭當中，通過他們對金錢觀念的不同追求和人生選擇，全劇準確地記錄了中國大陸的計畫體制讓位於市場經濟後的一抹心痕。

主人翁阿奈是一個整天窩窩囊囊給老婆做菜、裝飯盒的「套中人」，在被迫下崗（即失業）爲生活計而受雇於人的過程中，他緊緊抓住機遇，以自己的智慧來操縱股市，乃至最終操縱自己的人生，凸現出了這一時代的都市新人格的省悟與自立。這裏旣有投機鑽營、坑蒙拐騙的市井無賴，也有情場失意、股場得意的單身女性，有自賣炸鷄、又患「妻管嚴」的個體戶，也有信奉勞動致富卻又患得患失的大學敎授……。

這一班各色人等緊緊圍繞着買賣股票這個生活中心，向世人旋轉出了上海灘上人間世、衆生相的無數個點、線、面，這其間所瀰漫出來的市民意識和喜劇情景，完整地構成了一幅現代上海都市生活的風俗畫卷。

具整體藝術成就的《商鞅》

本年度給靑話帶來一片喝彩的，是一部氣勢磅礴的大製作戲《商鞅》。這部大型歷史劇擷取了先秦才士商鞅變法的一段重要史實，藝術地再現了這個著名的歷史人物，在歷史法則和人道主義之間的高度衝突中，無法獲得自解的悲劇命運。

它以史詩般的敍事方式、電影化的舞美設計，加之兵馬俑的歷史意象，對舞台空間畫面進行了「窗口」般的塊面切割，形成了一種對歷史人物的獨特解讀方式，並同時以這種空間塊面所形成的「眼睛」，賦予了人一種對歷史的追憶和縱深感，從而營造出了一種整體上的古典氣勢和陽剛之美。

不過，這部大製作戲的舞台景象在空間裝置和運輸上，必須以昻貴的人力、物力爲代價，才能得以完成，這是唯一令人遺憾的地方──如果它因此而無緣與台北觀衆見面的話。

特約撰述｜李卿