在發展戲劇時,最常遇到的瓶頸是什麼?是如何克服的?目前創作最大的困難是什麼?(台北.陳素卿)
在我面對創作前,經常必須考慮主題、素材、形式及結構……等要件,而後依不同成長階段邀集不同背景的好友,先來個無中生有、紙上談兵。之後,坐上書桌,攤開稿紙,展開最煎熬的劇本寫作。每寫一齣戲,勢必就消耗掉我生活歷練背後的記憶與經驗──舞台上的角色必有本,本於我記憶中自身所遭遇的人、事、景、物、情;舞台上的故事必有源頭,源自於我歲月增長中逐漸累積的生活經驗與生命經驗。
生活經驗與生命經驗是劇作背後最根本的泉源。隨著時間、年齡、經歷慢慢成就了感受、態度與智慧。同時也從年代不同的作品中,看見自己早期的衝動、勇氣、創意與近年的思維、圓融與深沈。
在屛風表演班裡,我的角色扮演是多重身份;在戲台上這些年經常是編、導、演三位一體,一個人有再多的智慧或才藝,如何能承受多功能於一身的重擔?不可諱言,近幾年,在生理負荷上,在心理壓力上都或多或少覺得略有疲倦之姿。經常與屛風共同成長的夥伴們提出──「我希望……」的小小心願!
我有太多的希望,也有更多的願望。
其實我並不害怕創作,雖然我無法預料明天。但卻能肯定明天所經歷的人與事會給我更多的啓示與智慧。明天會給我更多的生活經驗與生命經驗的累積。
人生有很多種選擇。我選擇做劇場。
我希望在劇場裡也可以有選擇──選擇一項單一的工作。
如果我有選擇的權利──我希望我只是一名站在舞台上演戲的演員。
我希望有更多喜歡表演藝術的朋友!加入劇場──與我們一同創造台灣現代劇場發展史!
李國修(屛風表演班藝術總監)