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來自英國的瞬間動力舞團,舞者懸垂空中,視覺效果凸出。(台北藝術節 提供)
台北 藝術節/台北

讓每個角落都有「藝術」

九八年台北藝術節

台北市政府、台北市文化基金會在今年主辦的「台北藝術節」,相較於各類以台北爲名的戲劇節、藝術季,規模更大、爲期也更長,包括三十七個國內外藝術團隊共四十五天的演出,希望能將大眾目光聚焦於此「國際化大都會」。

台北市政府、台北市文化基金會在今年主辦的「台北藝術節」,相較於各類以台北爲名的戲劇節、藝術季,規模更大、爲期也更長,包括三十七個國內外藝術團隊共四十五天的演出,希望能將大眾目光聚焦於此「國際化大都會」。

碧娜鮑許迢迢自德國赴香港舞出紫荊之美、羅伯威爾森以前衛魅力席捲香江明珠,當羨慕香港藝術節近年頻頻以世界知名藝術團體參演爲號召之際,台北市政府、台北市文化基金會在今年推出的「台北藝術節」,相較於各類以台北爲名的戲劇節、藝術季,規模更大、爲期也更長,包括三十七個國內外藝術團隊共四十五天的演出,希望能將大衆目光聚焦於此「國際化大都會」。

藝術節節目演出的室內場地包括:台北市立社敎館、國父紀念館、台北市政府二樓大禮堂、國家音樂廳、中央日報三樓演講廳、國立藝術學院展演中心、台北體育館;戶外場地則在大安森林公園。再加上各類展覽、小型接力演出,藝術節活動空間幾乎涵蓋整個城市,內容則規劃了八大類,彷若一場盛會宴饗市民。

舞蹈

七個國內外舞蹈團體匯聚,展現芭蕾、現代、民族等舞蹈類型。一九九一年成軍的台北室內芭蕾舞蹈團,此次推出旅德編舞家余能盛的作品《柴可夫斯基》、芭蕾舞者蔣秋娥的作品《被遺忘的人》,演出結合電子音樂、多媒體影像設計,豐富劇場效果。現代舞的部分,來自英國的瞬間動力舞團(Momentary Fusion)也運用視覺藝術將作品《刺》Stung的情感張力推向高點,舞蹈演出時舞者的身體倒鉤空中欄杆,手拉著另一名舞者,造成懸垂半空的效果。而澳洲的職業現代舞團──表現舞團(Expres-sions Dance Company),則帶來他們的十週年代表作《十年飛舞》Decadances,前衛大膽的舞蹈語彙可以一新愛舞者的目光。國內活躍的光環舞集繼《油畫》之後再次以「嬰兒油上的舞蹈」創編新作,《草履蟲之歌》希望展現氣身心合一舞蹈理念。

俄羅斯國家民族舞團以民謠爲母,十五位舞者帶來六支饒富大地色彩的舞碼,除了俄羅斯舞蹈,奧地利、阿拉伯的地域風采也包含其中。台灣的原舞者則將其山野活力帶到大安森林公園,舞出兩個部落的傳統祭儀樂舞:賽夏族大隘部落的矮人際、阿美族太巴塑部落的年祭。而來自巴西的越限舞團(Ballet Stagium)則結合芭蕾、現代、巴西民族舞蹈開創新的舞蹈風格,這次共演出三支舞作,無論是新作《朦朧》、海外首演的《夢境》,富拉丁風味的《鼓動》,都將呈現世界不同風情的美感。

音樂

藝術節邀集的九個國內外音樂團體,包括室內樂、打擊樂及合唱等類別。國際性節目如來自奧地利的薩爾茲堡銅管五重奏,以其融合古典、流行、爵士樂的活潑樂風,演奏莫札特、海頓等大師作品;捷克的獨奏家室內樂團則以詮釋捷克傳統、新創音樂著稱,悠揚的弦樂曾流經各知名藝術節,這次帶來台北的曲目除了捷克音樂還有許多經典之作。而國內的台灣絃樂團除了演奏古典曲目之外,也將台灣民謠《天黑黑》、《望春風》、《台東調》、《思慕的人》等串成組曲,展現台灣本土情調。室內樂團的知心樂坊亦選擇了組曲爲表現形式,如霍洛維茲的《爵士組曲》、國內靑年作曲者彭靖的《爵士胡桃鉗》、蕭泰然的《原住民組曲》等,讓愛樂者欣賞管、笛、鍵盤的協奏趣味。

團體中特別點明「台北」精神爲主題的有:台北愛樂室內及管弦樂團、朱宗慶打擊樂團。前者將演出定名爲「向台北致敬」,在亨利梅哲的指揮下,演奏包括黃輔棠作曲的《台灣狂想曲》及柴可夫斯基《一八一二序曲》等曲目;後者則以「台北脈動」爲標題,演奏巴赫的《D小調觸技曲與賦格》、洪千惠的《山之悸》等曲目,展現多元融合、活力四射的台北都會風格。

器樂豐富、人聲深邃,台北愛樂合唱團及台北市立國樂團聯合演出《黃河大合唱》,由嚴良堃擔任指揮,氣勢磅礴感人。台北世紀合唱團則演出包括文藝復興時期世俗樂、巴洛克時期聖樂、浪漫時期作品、近代音樂作品及中國和台灣民謠。

另外,朝音樂劇場之路發展的十方樂集,各安排老少作曲者盧炎、洪崇焜的作品,配合燈光與色彩的變化,欲予聆賞者視、聽覺的豐富享受。

現代戲劇與傳統戲曲

一向爲城市脈動指標的現代戲劇,最能展現都會生活的形色內涵。綠光劇團由羅北安領軍的《領帶與高跟鞋PART II──同學會》率先熱鬧登場,小品歌舞劇不僅能輕鬆欣賞,演出的又是親切貼身的題材,加上趙自強、朗祖筠富吸引力的表演,觀衆將在笑語珠璣裡嚐到人生酸甜苦辣!在都市荒漠中渴求相依偎的情感,卻遍尋不著的人們,請參照屛風表演班發出的《徵婚啓事》,三十四個角色、二十位參與徵婚的男人開放私密徵婚現場,讓觀衆以偷窺者的立場參與此劇。李國修在劇中一人飾水電工人、大學敎授、醫生……等二十個角色,加上戲外戲的結構,布置出演員多重角色性格的「華麗」風貌。

來自日本的新宿梁山伯劇團,是師承蜷川幸雄、唐十郞的韓國金盾進於一九八七年成立的。劇團名稱奇詭,融合日本及中國古代傳奇地名,演出的風格前衛創新,曾在九三年獲日本文化廳藝術祭獎,此次演出年輕編劇小檜山洋一作品《夜之一族》,情調迷離神祕。而美國紐約的辣媽媽實驗劇團(La MaMa E.T.C.)由極富傳奇色彩的「辣媽媽」Ellen Stewart掌舵,爲享譽國際間的外百老匯劇團。此次演出希臘悲劇《特洛伊女人》The Trojan Women,由美國ART劇團導演Andrei Ser-ban執導,他上回帶來台灣的導演作品《麋鹿國王》令人印象深刻,不論喜劇或悲劇,他企圖超越語言的限制,帶給觀衆直接的劇場感動。

鑑於近幾年傳統戲曲積極進入正式劇院演出,與觀衆的關係嚴肅了起來,主辦單位特別將漢唐樂府的《豔歌行──梨園樂舞》、國光劇團的《美猴王》、苗栗陳家班北管八音團,安排在大安森林公園演出,夏夜星空下無論是古樸悠揚的南管樂舞戲勾惹思古幽情、文武喧騰的猴兒大鬧天宮,還是客家山歌採茶小戲的幽默詼諧,都令人能隨興自在地觀賞!

另一方面,朝向精緻歌仔戲發展的河洛歌子戲團再度將《天鵝宴》搬上舞台,這次演出由陳中申編曲指揮台北市立國樂團音樂伴奏,賦予重演戲碼新鮮面貌。致力於南管表演與傳承的江之翠實驗劇場.南管樂府,將於市政府大禮堂呈現古典風情,上半場以南管指套《一曲相思》爲音樂主軸,下半場演出南管戲《陳三五娘》的經典片段〈留傘〉。

全家樂劇場與偶戲大拼台

缺了孩童的玎玲笑聲與純眞眼光,節慶便好像無法升空的熱氣球,夢想去不了遠方。「全家樂劇場」規劃兩齣親子共同觀賞的戲劇,一是鞋子兒童實驗劇團的《隱身草》,台語童謠貫穿全劇,巧趣富韻味,在大安森林公園免費演出;另一齣則是由台北偶藝文化團推出《魔龍傳奇》,內容雖是距離兒童頗遠的媽祖傳說,然而動感的聲光音效與魔術特技,加上大型戲偶的生動表演,頗能吸引孩童的目光,四場節目在台北市社敎館演出。

「偶戲大拼台」共邀集八個國內外偶劇團演出,布袋戲、金光戲、皮影戲、杖頭偶、提線偶等台灣或歐洲偶戲,六天十三場的演出讓觀衆目不暇給。來自捷克的斯卑布與黑尼威偶劇團,風趣的提線偶劇演出世界知名。波蘭的3/4偶劇團以無台詞純音樂伴奏的方式演出《變形》,利用一大塊布呈現不同造型,想像力極爲豐富。特別標註適合靑少年及成年人觀賞的英國史蒂芬摩川偶世界,使用提線木偶演出《懸浮狀態》,夢境的世界充滿幽默及神奇故事,音樂由當地現代作曲家特地編寫。台灣偶戲陣勢亦不弱,掌中戲有阿公李天祿的亦宛然掌中劇團、歷史悠久的小西園掌中劇團、中南部知名的二水明世界掌中劇團。由布袋戲轉變成的金光戲,在電視螢光幕上大受歡迎,員林大台員劉祥瑞掌中劇團將在舞台上演出金光戲,讓觀衆身歷其境。皮影戲的優美與趣味,展現在細緻的操作線條與微妙的光影變化,華洲園皮影戲團以緊湊的劇情、現代劇場燈光音效,豐富皮影戲的表演。整個活動値得注意的是,每場演出除了金光戲獨立呈現之外,皆有兩個團體搭配演出,觀衆可以在一場中同時觀賞到喜歡的歐洲與台灣偶劇。

城市焦點與表演藝術嘉年華

爲了實踐「讓藝術在每個角落發生」的可能,主辦單位在台北最熱鬧的幾個地方,讓數十個表演團體主動「堵」人。因此五月十五日起連續三個週末五、六、日,在誠品書店敦南店戶外廣場、遠企中心敦南廣場、明德春天百貨一樓廣場、來來百貨西門店前廣場、台灣省立博物館前廣場、松江詩園、大葉高島屋百貨金字塔廣場、淡水捷運忠義站及國立藝術學院等地,三百場熱舞、短戲、銅管音樂、爵士樂,吸引人潮駐足觀賞。

除了街頭的各種演出,市民還可以從知性的角度回顧表演藝術在台北的歷史。設於台北士林官邸的台北藝術市集,活動分爲:藝術記憶座標與藝術踏靑。尋索歷史記憶,不只是平面文字或攝影圖片的回顧,還將過去歷史以演出方式呈現,企圖立體還原記憶。「踏靑」的意義也不僅只瀏覽觀賞,D.I.Y.活動區讓人一展音樂、舞蹈、戲劇的潛藏身手。

號稱三千名表演藝術家投入的台北藝術節蓄勢待發,然而千倍於此數目的市民,才是眞正輪番上陣的主角,主辦單位特別準備「藝術特刊」於誠品書店免費供大衆索取,可多利用。

(本刊編輯 蔡依雲)

藝術節諮詢熱線:(02)8780—5880分機32.33

藝術語言傳眞回覆專線:(02)8773—3010

藝術節網站:http://www.artsfestival.org.tw

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