「台灣擊樂之美」節目,將現存於四項傳統藝術中打擊樂部分,以特殊的舞台效果與表演方式在舞台上呈現出來。(圖爲鴻勝醒獅團演出情形)
「台灣擊樂之美」節目,將現存於四項傳統藝術中打擊樂部分,以特殊的舞台效果與表演方式在舞台上呈現出來。(圖爲鴻勝醒獅團演出情形)(李銘訓 攝)
台北 藝術節/台北

撼天震地滾滾來 第二屆台北國際打擊樂節

「打擊樂」是今年表演藝術舞台的焦點。從年初,朱宗慶打擊樂團與台北打擊樂團歡度十週年,並舉辦了系列活動;兩廳院國際樂展中,打擊樂分量吃重,台南的南瀛國際藝術節,打擊樂亦是重要角色。而即將於五月二十二日舉行的第二屆台北國際打擊樂節更將這股打擊樂熱潮推至頂點。

文字|朱宗慶
攝影|李銘訓
第43期 / 1996年05月號

「打擊樂」是今年表演藝術舞台的焦點。從年初,朱宗慶打擊樂團與台北打擊樂團歡度十週年,並舉辦了系列活動;兩廳院國際樂展中,打擊樂分量吃重,台南的南瀛國際藝術節,打擊樂亦是重要角色。而即將於五月二十二日舉行的第二屆台北國際打擊樂節更將這股打擊樂熱潮推至頂點。

一九九六年台北國際打擊樂節

音樂會:

地點:國父紀念館

5月22日 朱宗慶打擊樂團 台灣打擊樂之美

5月23日 瑞典克羅瑪塔打擊樂團 匈牙利阿瑪丁達打擊樂團

5月24日 美國悸動打擊樂團 澳洲辛奈極打擊樂團

5月25日 台北打擊樂團 法國史特拉斯堡打擊樂團

5月26日 日本岡田知之打擊樂團

講座:

地點:環亞大飯店

5月24日 中國傳統打擊樂

5月25日 當代打擊樂論壇 打擊樂素材的演變對演奏及曲風之影響

去年,經濟不景氣侵襲台灣,民間企業除了少數明星產業外,蜷縮地過著寒冬,火藥味十足的政治戲碼不斷上演,看似一團混亂。影響所及,大部分表演藝術團體更是如履薄冰,票房相當艱苦。但今年開春,藝文舞台卻隆隆的響起了一片撼人的鼓聲,國際聚光燈再度對準台北。

最時髦的現代音樂

「打擊樂」是今年表演藝術舞台的焦點。從年初,朱宗慶打擊樂團與台北打擊樂團分別歡度十週年,並舉辦了系列活動。緊接著在兩廳院國際樂展中,打擊樂分量吃重,其中「飆鼓」節目大受歡迎、日本鬼太鼓再度帶來震撼,台南的南瀛國際藝術節,打擊樂亦是重要角色。而即將於五月二十二到二十六日舉行的第二屆台北國際打擊樂節更將這股打擊樂熱潮推至頂點。

綜觀西方音樂史,在經過了好幾個世紀對旋律、合聲、調性的極力追求之後,二十世紀初期,樂界巨變再起,這股革命性的風潮,將節奏與音色吹向了舞台最耀目的焦點。此一變動,使得在節奏與音色上能有豐富變化與無盡可能性的打擊樂,躍升爲作曲家與演奏者的新寵。因此不僅存在於制式樂器或五線譜以外的其它聲音,以及在不同邏輯思考下產生的節奏計算方式,開始被音樂家們不斷的探求與追尋;同時,潛藏在各民族音樂中的打擊樂傳統,亦受到了西方前所爲未有的重視,打擊樂成了最時髦的現代音樂。

此一風潮,帶動了許許多多以打擊樂爲主角的曲目的誕生,影響所及,自二十世紀中期開始,不少志同道合的打擊樂家們紛紛組成樂團,開始了對這個領域的積極探險。

再回過頭來看看打擊樂於台灣的發展過程,我們比較幸運的是,這樣的聲音始終根植於台灣各項傳統民間藝術中,不論是在戲曲、舞蹈、藝陣或祭典等各方面,打擊樂雖然不是主角或獨立存在,卻始終扮演著關鍵性的角色。其強烈的節奏感與豐富的暗示性,是構成這些藝術型式本身意義的一部分,而絕非置於配角的地位。或許對國人而言,這種在旋律之外的音樂語言反而是更容易被認同、也更容易被接受的。

從十多年前,不同於過去傳統的、西方式的打擊樂演奏方法,開始在這塊土地上萌芽生長,在有心人的熱情推動下,於短短幾年內風行了起來,並在國內音樂圈與觀衆中造成了不小的影響力。在這群打擊樂工作者的努力、傳統資源的深厚背景、世界音樂潮流趨勢等多股力量的匯集與衝擊之下,打擊樂越來越受大衆的歡迎;並且變成了一項足以代表今日台灣的藝術成就。

十年努力開花結果

三年前,擊樂文敎基金會舉辦了第一屆台北國際打擊樂節,在沒有經驗,僅憑著一股初生之犢不畏虎的精神,理直氣壯的辦了起來。活動的成功與後續造成的影響力,卻好得出乎我們意料之外,不僅國內觀衆有機會觀賞到世界一流的演出;會後,前國際打擊樂協會主席湯姆.塞威,更在權威雜誌Percus-sion Notes裡專文介紹,盛讚此一活動。

兩年多來,國外最新的打擊樂資訊源源而來,表演團體、獨奏家、樂器廠商、樂譜出版商、唱片公司,紛紛主動和我們連繫,希望能將事業觸角擴及到台灣。國內作曲家的打擊樂作品,亦開始在國際舞台嶄露頭角。經我們推薦前往歐美各地進修的學生,均普受歡迎。短短五天的大會,竟帶來國內外如此積極正面的回應,激勵了我們繼續舉辦「第二屆台北國際打擊樂節」的勇氣。

由於有了上次的口碑,這次在邀請的過程中,團體的意願與配合度相對提高,世界打擊樂界最著稱的幾支隊伍,及其它亞洲、北美、大洋洲等地區具有代表性的團體都將前來,加上台灣本地傳統與西洋兩大領域的五支隊伍,由八個國家、十三支團隊,共同組成了這次「第二屆台北國際打擊樂節」的陣容。

爲期五天十場的表演,從五月二十二 日起展開,每晚由兩個團隊擔綱演出。除了舞台上的表演,台下還有三場專業學術講座,第一場是由香港中樂團打擊樂首席閻學敏主講:「中國傳統打擊樂」,講座內容以「傳統打擊樂中的銅響樂器」以及「傳統擊樂的表演藝術」兩大方向爲主。

第二場是由法國佳斯棟.席勒維斯特主講「當代打擊樂的形成與演變」。席勒維斯特目前任敎於巴黎國立馬爾梅森音樂學院,曾於一九七四年與兩位打擊樂家共同創立了「圓──打擊樂三重奏」,以演奏現代戲劇擊樂爲主。

第三場「縱論當代打擊樂發展」,則是由亞洲作曲家聯盟主辦,許博允主持,將邀及各團隊代表及國內作曲家,共同討論在創作與演奏間,雙方扮演的角色、功能與地位,以及在面對一個新的創作時,作曲家與演奏家之間應如何搭配以符合彼此的需要,並發揮各自的藝術觀。

不要大拜拜,雙向交流才是重點

這些年來,台灣在經濟上的發展有目共睹。舉辦一個大型的國際活動已經不是什麼太大的困難,然而眞正的問題在:「大」不是重點,邀請各方的國際團體來台,不應只是藝術大拜拜,而盼眞正的做到雙向交流。因此這次不論在演出或講座上,我們都以觀摩國外,同時也展現自己的東西爲設計方向。

過去在國內,傳統音樂與西方音樂在許多器樂的領域上始終涇渭分明,極少有相互融合的機會,唯一的特例:打擊樂,卻在有心人士多年的努力下,已經在部分曲目上有了相當美好的融合。民族打擊樂器的抬頭,是國際上一股不可忽視的潮流,而我們的傳統打擊樂器不僅種類豐富,在音色與技法上更是充滿了無盡的變化,從前這些寶藏散佈在各種民間技藝裡,缺乏有系統的整理與發揚,以致在世界音樂舞台上,始終不曾被大量的運用與發展。

「台灣打擊樂之美」的節目設計,便是要將現存於四項傳統藝術(京劇鑼鼓、北管鑼鼓、醒獅鑼鼓、原住民節奏)中的打擊樂部分,以特殊的舞台效果與表演方式在舞台上呈現出來,讓觀衆以完全不同的視覺焦點,重新認識打擊樂在這些領域中的功能與角色。而應邀演出的都是各傳統技藝領域中,最具代表性的團體,北管部分由老前輩邱火榮先生帶領的亂彈嬌北管劇團、醒獅部分爲曾獲文建會薪傳奬,並多次於國慶民間遊藝活動演出的鴻勝醒獅團、京劇由國內目前新生代最具潛力的復興劇校劇樂團演出、原住民節奏之美,則由九族中,相當具打擊特色與傳統的泰雅族泰雅部落薪傳藝術團擔任。

此外,來參加打擊樂節的每一個外國團隊,皆被要求必須演奏一首台灣作曲家的作品,主辦單位並爲此特別向作曲家重新邀稿,包括大家熟悉的馬水龍溫隆信、錢南章、潘皇龍、金希文,及新一輩作曲家洪千惠、洪崇焜、黃婉眞、黃堃儼等人的作品。一方面刺激本土作曲家的創作意志,並藉此將我們的作品推向國際舞台。

各具特色的樂團

以下,筆者將簡單介紹一下這次應邀來台的幾支隊伍。

匈牙利阿瑪丁達(Amadinda)打擊樂團

對國內打擊樂迷而言,以非洲傳統樂器命名的「阿瑪丁達」樂團是來自大家較不熟悉的東歐地區,該團活躍於唱片界並在歐洲樂壇得過多項大奬,成立於一九八四年,是匈牙利國內第一支專業打擊樂團體。演奏範圍包括現代樂、非洲音樂、爵士樂、並演奏許多匈牙利現代作曲家的作品。

一九八九年阿瑪丁達打擊樂團出版了John Cage經典大作《四分三十三秒》的打擊樂版本錄音後,阿瑪丁達樂團開始致力於John Cage作品的硏究與演奏上,並計劃灌錄所有John Cage的作品。

法國史特拉斯堡(Strasbourg)打擊樂團

一九六二年,在新興的各種打擊樂器與曲目開始於國際音樂舞台嶄露頭角之時,六位法國靑年音樂家爲了要爲這些曲目開拓更大的音樂舞台與實驗空間,成立了完全以打擊樂器爲主的樂團,在當時,這是個相當前衛而且具有實驗性的做法,同時也爲近代音樂的發展,樹立了一個重要的里程碑。

走過三分之一個世紀以來,史特拉斯堡打擊樂團的成員雖已經過多次改組,但是始終目標堅定的在打擊樂領域中尋求最新、最具音樂自主性的表現方式,對二十世紀現代音樂的發展,具有相當歷史意義。該團更於一九八一年成立史特拉斯堡打擊樂學校,將他們在音樂藝術上的理想,以及所硏擬出來的打擊樂敎學方式,做更具體的實踐。

日本岡田知之打擊擊樂團

日本是亞洲各國發展西洋打擊樂最早、也最具規模的地區,不論在演奏家的水準(如安貝圭子即爲世界最著名的木琴獨奏家),或作曲的質與量上,都已在國際樂壇占有相當分量,而岡田知之打擊樂團更是其中最活躍的團體之一。他們的演出,運用非常多打擊樂器,並融入日本傳統鼓樂的素材,團員們也都擅於舞台表演,各個活潑搶眼。

美國悸動(Pulse)打擊樂團

悸動打擊樂團的六位成員皆出身於紐約曼哈頓音樂學院,並是該校駐校樂團。這支團體蒐集了三百種以上來自非洲、拉丁美洲、中東及亞洲的民俗打擊樂器,並常與各種不同民族背景的作曲家合作,如華裔著名作曲家周文中《鼓應》,即是應該團委託創作並由其進行首演,作曲家譚盾也曾與他們合作。

該團最大的特色,是在對現代音樂泰斗John Cage的深入硏究。該團的三位成員曾長期參與John Cage音樂的硏習工作,除了經常演奏這位現代大師的作品之外,該團在各地所做的所有講座工作,一向也都是以John Cage爲主題。

瑞典克羅瑪塔(Kroumata)打擊樂團

克羅瑪塔一九七八年成立於瑞典首都斯德哥爾摩,團名Kroumata即爲古希臘文中打擊樂的意思,該團不僅活躍於世界表演舞台,更有許多膾炙人口的錄音佳作。

克羅瑪塔在瑞典享有非常崇高的地位,並由瑞典政府提供永久贊助,每年初夏在斯德歌爾摩的露天音樂會更成了該城的傳統與特色,受到當地觀衆、尤其是年輕人的歡迎。

在音樂上,克羅瑪塔做了相當多與其它器樂合作的嘗試,積極而且大膽的爲打擊樂開拓出各種演奏的可能性,他們所灌錄的CD,不論在音樂表現上,或是在錄音工程技術上都有相當優異的表現,値得珍藏。

澳洲辛奈極(Synergy)打擊樂團

來自澳洲的辛奈極打擊樂團,由四位打擊樂手所組成,成立於一九七四年,也是澳洲歷史最久的現代音樂團體。

該團曾於一九九一年獲得由國家頒發的雪梨梅爾表演藝術奬,以表揚該團對澳洲表演藝術的卓越貢獻。該團最特別的地方,就是長期以來與雪梨舞團合作,將音樂、舞蹈、劇場等元素結合,從事「音樂劇場」的表演工作,這種演出已經成爲常態性的表演方式之一。該團與雪梨舞團亦曾於前年來台,於國家劇院進行過音樂劇場的演出。再度來台,將要呈現以純粹的打擊樂演出,對於觀衆們將又是另一種不同的感受。

這次國際打擊樂節,不但國際打擊樂協會總裁將出席,美國、歐洲、日本的打擊樂主席也將與會,還有來自德奧的專家,及美日等國組團前來的打擊樂專業工作者,霎時間,台北鼓聲隆隆,儼然成爲國際打擊樂界的重鎭。

 

文字|朱宗慶  聲樂文教基金會執行長

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