多情書生本是汪世瑜所擅演，但為了保持崑曲的典雅風格，如何不借用華麗佈景來吸引觀衆，只單靠活用老祖宗傳下來的程式性表演身段，自己「捏」出一個戲來，這才是挑戰。
巾生是崑曲小生特有的行當（註），扮演尚未中舉的年輕書生，多半才學濟濟、相貌堂堂，有書卷氣，有傲氣，有時還有點呆氣。汪世瑜在《牡丹亭．拾畫叫畫》、《玉簪記．琴挑》、《紅梨記．亭會》等戲中塑造的柳夢梅、潘必正、趙汝舟等才子形象，使他在崑劇界中享有「巾生魁首」的美稱。當然，擁有這封號並不代表汪世瑜只擅長巾生一門，而是指他的巾生戲有獨到之處──師承周傳瑛的汪世瑜，繼承了老師瀟灑飄逸的台步與身段，佐以純熟的表演功力，使他在舞台上，舉手投足間均流露出書生的風流倜儻、才華滿腹，無論是癡情還是多情，汪世瑜演來就是比別人來得入木二分。
詮釋癡情自負笨書生，笑煞全場
崑迷們應當還記得一九九九、二〇〇〇年《西園記》二度轟動戲劇院的情景：《西》劇中種種誤會的根源，說到頭還是因爲男主角張繼華的癡情與自負。汪世瑜恰如其分地演出了這樣的效果，使得在〈夜祭〉一場，當台上的張繼華認眞地祭奠「已亡」的小姐，哀戚得痛不欲生時，台下的觀衆卻是笑得前撲後仰，簡直想開口罵他「笨蛋」。另一齣兩度來台演出的《獅吼記．跪池》，也是汪世瑜的拿手好戲之一；這個嚴重懼內的陳季常，由汪世瑜演來卻十分「怡然自得」，跪在池邊也好、聽老婆大人訓話也好，他永遠保有一種書生的「風骨」（而不是「賤骨頭」）！對此，汪世瑜說，「這個人物就是要可愛，不能把他演得可憎」。短短一句話，說來容易，演來可難得很。汪世瑜可以把陳季常演得「可愛」的緣故，首要原因是他功底紮實，身段飄逸美觀，加上台風穩健，做表自然，因此，當他爲了「喝花酒」的處罰方式向妻子柳氏討價還價時，柳氏雖強悍，面對一眨一眨的大眼睛和不時露出的可愛小酒渦，卻也不得不留些情分。
二〇〇一年元月浙崑在新舞臺的演出中，除了〈跪池〉一折，最受人矚目的戲碼當屬汪世瑜、王奉梅領銜主演的《牡丹亭》上、下本；而在下本《牡丹亭》中，大家最關心的，也是汪世瑜所「捏」出來的柳夢梅，是否也是觀衆心裡的夢中情人？ 「浙崑的《牡丹亭》下本根本是無中生有，難度非常高。」汪世瑜說，「除了〈冥判〉一折有老師們傳授演出、〈玩眞〉就是〈拾畫叫畫〉以外，後面〈魂遊〉、〈幽歡〉、〈冥誓〉、〈圓夢〉四折，全是我們自己新排出來的」。前有紐約陳士爭版、上崑版的五十五折「全本」《牡丹亭》，又都以佈景華麗、場面盛大著稱，浙崑的《牡丹亭》卻是從一開始就鎖定了要走傳統路線。
單憑一幅畫，怎會癡情至此？
「情之所至，生者可以死，死者可以生」。湯顯祖在《牡丹亭》前的〈題詞〉如是說。汪世瑜認爲，這句話不僅道出了杜麗娘對「情」的執著，在柳夢悔身上，也應當看到同樣美好的愛情憧憬；否則單憑一幅畫，怎會癡情至此？又即使知道枕邊人是鬼，怎會願意盟下重誓，並干犯「盜墓必死」的法律，前去爲麗娘開棺？甚至，汪世瑜認爲柳夢梅對杜麗娘的情感的發展，也應有不同的階段：在〈玩眞〉當中，只是一種單純的欣賞；在〈魂遊〉和〈幽歡〉中，一開始是驚艷，得知麗娘就是畫中人後，愛情逐漸發酵；到了〈冥誓〉，他對麗娘的愛情已經堅定不移，足以對抗他對鬼魂的恐懼，救活自己的心上人；〈圓夢〉圓的不僅僅是麗娘的夢，也是柳生之夢。
多情書生本是汪世瑜所擅演，但爲了保持崑曲的典雅風格，如何不借用華麗佈景來吸引觀衆，只單靠活用老祖宗傳下來的程式性表演身段，自己「捏」出一個戲來，這才是挑戰。經過大半年的籌備、排演，《牡丹亭》下本中有許多令人耳目一新的場景，如〈幽歡〉中用了大量的水袖表演，將兩人的歡會描繪得極爲寫意、溫柔多情而富於想像，最後兩人攜手並肩，共坐在台前的一張單人椅上的畫面，充分予人「暖玉溫香」的遐想。又如〈圓夢〉中的開棺場景，不同於寫實的佈景設計，浙崑版運用了傳統戲曲「大帳」的概念，巧妙地表現了墳塋的實體，又同時顧及掘墳開棺、麗娘出棺時人物上下場的流動性。同樣的，麗娘出棺一場，浙崑版巧妙地利用一張椅子，一張象徵棺材的方形傘蓋，衆鬼卒送出一個嬌滴滴的麗娘小姐靜坐在椅上，透過椅子的轉動，柳生的種種溫存、款款深情，均在一種極爲溫潤的氛圍下，營造出一種「我爲他點神香、開墓封，我爲他唾靈丹、活心孔，我爲他偎熨的體酥融，我爲他洗發的神清瑩……我爲他軟溫香、把陽氣攻」的意境。最後麗娘終於甦醒，重新爲人並與心上人結合，觀衆的心裡沒有誇張的喝采，只有一種淡淡的感動輕輕拂過，卻又一直縈繞不去──就像愛情本身一樣。
走出個人表演，掌控新戲的藝術風格從虛幻的夢境、到擁有眞實的愛情，汪世瑜指出《牡丹亭》下本的節奏必須由慢到快，才能與劇情相吻合，給予觀衆一份期待，否則就會失之平淡。確實，單靠演員的表演功力，這幾場戲非常容易冷掉，但是經由汪世瑜與王奉梅兩位藝術大師的詮釋，從戲曲古老的表演程式中，化出許多新的身段動作與砌末用法，有別於灑大把銀子、極富聲光效果的華麗路線，建立起一條兼顧傳統與現在的創作道路。
年近六十的汪世瑜，近年來甚少粉墨登場，有人以爲是大牌之故，其實是因爲汪世瑜嫌自己老了、醜了──巾生巾生，畢竟是不到二十歲的小書生啊！再怎麼純熟的表演藝術，還是得向歲月低頭。加上身爲浙江京崑藝術劇院院長，近年來致力於行政工作，以及劇團業務的拓展，他的崑劇藝術造詣，已經不只表現在個人表演上，更多的是對浙崑新戲的藝術風格掌控，甚至也滲入其他劇種如越劇的排練當中。不管怎麼說，我們還是希望汪世瑜能對台灣觀衆「偏心」一點，使台灣觀衆有機會再看到這位「巾生魁首」在台上瀟灑優雅的身影。
註：
崑曲小生依年齡、身分地位等，又可細分為巾生、小官生、大官生、雉尾生、窮生等五類。
文字｜韓昌雲 台灣大學戲劇研究所碩士
