PAR 表演藝術雜誌

從《大地之歌》開始，NSO音樂總監簡文彬用一年的時間重現作曲家馬勒的音符，而這項空前創舉，即將在以歌頌偉大光榮與歡喜的第八交響曲邁入尾聲。這首有「千人交響曲」之稱的樂曲，馬勒曾於寫給友人的信中提及：「這部作品是我過去所有作品中最大的樂曲，不論內容或形式都非常獨特，實在難以言喻。你不妨想像在無垠的宇宙發出聲響的情形，那簡直不是人類的聲音，而是星球和太陽運行的聲音了。」

對妻子的寬恕與對自我的救贖

第八號交響曲可說是馬勒生前最榮耀的演出，也是他生前在歐洲的最後一場演出，一九一○年在幕尼黑首演時，他不僅扮演作曲家和指揮的角色，更擔任製作人，動員超過一千名演奏者，「千人交響曲」的別稱便由此而來。這首曲子在他感傷抑鬱的晚年，實屬「異數」，在頌揚永恆、傳達愛與寬恕的主題下，別開生面的千人同讚場面，許多音樂家在日後更瞭解馬勒以後，都無法瞭解這樣一位作曲家會作出這樣一首如此沒有陰暗面、光輝而喜悅的作品。

馬勒從第一號交響曲開始到第七號交響曲，貫穿了激情、絕望、復活、自然、天堂、愛、悲劇、浪漫等種種主題概念，如果說第五號交響曲第四樂章是馬勒寫給妻子阿爾瑪的情書，那麼創作之時，正值阿爾瑪出軌的第八號交響曲，就是馬勒對阿爾瑪的寬恕與對自我的救贖。這首交響曲分為兩大部分；第一部分採用古拉丁詩文《來吧！造物主的聖靈》歌頌聖靈的偉大。第二部分則是採用歌德的《浮士德》第二部終幕，拯救浮士德的台詞，訴說愛與救贖的意念。馬勒在這首交響曲中，打破一般交響曲編制的限制，以管絃樂音響上的突破，表達出他對前生往世的精神連繫，並把這首交響曲題獻給妻子阿爾瑪。

千人陣仗噱頭十足

馬勒生前曾表示這是他創作巔峰之作，然而日後看來並不盡然。樂評家莊裕安認為，偉大作曲家的經典作品，都有作曲家的指痕印跡，用此方式檢視「馬勒指紋」之作，第八號交響曲仍排在後頭。

不論如何，千人陣仗仍是噱頭十足，為此找來國立實驗合唱團、台北世紀合唱團、政治大學校友合唱團、台北醫學大學玖玖合唱團以及榮星合唱團演出，並力邀國內知名聲樂家陳妍陵、陳美玲、羅明芳、陳珮琪、林惠珍、葛毅、巫白玉璽、廖聰文等共襄盛舉。