四度訪台，比利時終極現代舞團帶來《純．淨》，舞作以神話為創作靈感，探討經歷浩劫後的人世，充斥著疏離、暴戾、譴責、痛苦，動物本能與理性之間僅存一線之隔。藝術總監溫．凡德吉帕斯仍然延續大膽的實驗風格，舞者強悍且精力十足的肢體語彙，結合舞台表演與影像投射，呈現人類世界真實與虛幻的模糊界線。
PROGRAM 比利時終極現代舞團《純‧淨》PUUR
TIME 11.4〜5 7：30 pm
11.6 2：30 pm
PLACE 台北國家戲劇院
INFO 02-23925322
第四度來台的比利時終極現代舞團（Ultima Vez），繼往年作品《非關慾望》In Spite of Wishing and Wanting、《有關借來的人生》Inasmuchas Life is Borrowed、《騷紅》Blush後，即將帶來由法國亞維儂藝術節、新加坡藝術節首次聯合委託製作的《純．淨》PUUR。這齣已巡迴歐亞近百場的舞作，以神話為創作靈感，探討經歷浩劫後的人世，充斥著疏離、暴戾、譴責、痛苦，動物本能與理性之間僅存一線之隔。
凡德吉帕斯希望觀眾對舞台前所看到的一切充滿懷疑
比利時終極現代舞團成軍逾二十年，一九八八年初闖舞壇，即以第一齣舞作What the Body Does Not Remember獲舞蹈界奧斯卡獎「紐約貝絲獎」（Bessie Award），評審註解為「舞蹈和音樂野蠻的衝突：危險、競技激烈的肢體語彙！」歐洲舞蹈雜誌也曾經評論「鮮活的色彩、大膽駭俗的戲劇感，以及永遠令人悸動的肢體，是比利時終極現代舞團最鮮明的標記。」
而身兼電影導演、編舞家演員以及攝影師，曾獲布魯塞爾國際影展「評審團大獎」、德國法蘭克福「舞蹈影片獎」的領團藝術總監溫．凡德吉帕斯（Wim Vandekeybus），無疑是幕後最大的推手，他擅於將舞蹈肢體融合前衛戲劇與影像，開創出不同風貌的劇場風格。他自認是一位「顛覆者」，希望觀眾對於舞台前所看到的一切充滿懷疑、質問。
此次來台作品《純．淨》，仍然延續大膽的實驗風格，舞者強悍且精力十足的肢體語彙，結合舞台表演與影像投射，呈現人類世界真實與虛幻的模糊界線，以豐富的視覺意象及充滿動能的肢體，詮釋出人類潛在的慾念，探索生命道德的抽象性及話題性，試圖傳達在權力與自省的抗衡中，讓人為之顫抖的人性真實面貌及情感。
現實與影像交疊，馳奔在多重空間中
溫．凡德吉帕斯將預先拍攝及剪輯的幾段影片於舞台大螢幕上播放，演出時舞者與預錄或即時的影片互動，現實與影像交疊混淆，彷彿馳奔在多重空間中。靜止時畫面如詩般美麗，瞬間的張力卻又準確撼動著感官神經，令人驚嘆不可思議的身體可能性及劇場獨特魅力。
而在音樂方面，現代終極舞團似乎也特別喜歡與流行樂團合作，繼一九九九年的《非關慾望》與國際當紅樂團Talking Heads主唱David Byrne合作大受好評後，這次的《純．淨》則請來美國另類迷幻鄉村團體「十六馬力」（Sixteen Horsepower）詞曲創作兼主唱大衛．愛德華（David Eugene Edward）操刀配樂，這也是雙方繼二○○三年《騷紅》後的再度合作。
