睽違台灣九年的萌荷舞團（Compagnie Montalvo-Hervieu），將再度帶著充滿奇想妙景的舞作訪台，擅長結合多媒體影像與多種舞蹈元素的該團編舞家約瑟．蒙塔沃（Jose Montalvo）和多米尼克．艾維爾（Dominique Hervieu），這次帶來的《拉摩的異想世界》卻是從十八世紀的巴洛克氛圍出發，以古典音樂家拉摩的歌劇音樂為基底，打造充滿狂歡節氣氛的舞台世界。本刊特邀旅法新聞工作者羅苑韶專訪兩位編舞家，娓娓道來兩人合作編舞的淵源與歷程，以及他們如何展現《拉摩的異想世界》。
經典20—法國萌荷舞團《拉摩的異想世界》
6/14～16 7：30pm
6/17 2：30pm
台北國家戲劇院
INFO 02-33939888
編舞家小檔案
1954 蒙塔沃出生在西班牙。母親是佛萊明歌舞者，是蒙塔沃與舞蹈的最初經驗。
1962 艾維爾出生在法國諾曼第。六歲起練體操，而後學舞蹈。
1981 艾維爾和蒙塔沃在巴黎相遇。二人開始合作，由蒙塔沃編舞，艾維爾為主舞者。
1986-88 由艾維爾詮釋的蒙塔沃編舞作品陸續獲包括在法國、瑞士、義大利舉辦的國際比賽獎項。
1988 兩人合作成立萌荷舞團Compagnie Montalvo-Hervieu。
1998 兩人接任柯赫岱爾國家舞蹈中心（Centre Chorégraphique National in Créteil）總監
兩人接任國家夏祐劇院舞蹈總監，艾維爾則接受同劇院青少年及大眾推廣任務負責人。二人同獲文化部文學藝術騎士勳章。
你看舞台上誰在跳舞？真實舞者、影像、投影動物或道具玩具？
音樂取自十八世紀拉摩（Jean-Philippe Rameau）的歌劇、器樂合奏、獨奏、詠歎調等不同作品，又有電子音樂、口技、口號呼聲、口白台詞；舞台上視覺背景是一座宮廷大花園，但又間歇出現二十一世紀巴黎地鐵，我們在那一個時代？
走進編舞家約瑟．蒙塔沃（Jose Montalvo）和多米尼克．艾維爾（Dominique Hervieu）繽紛多彩的拼貼世界，《拉摩的異想世界》On danfe整齣舞作從頭至尾充滿各式令人想像不到的影像混合呈現。你一開始期待進入拉摩的世界，等待編舞家引領到三百年前巴洛克藝文環境，不料一群不知那裡殺出來的野人，呼喊怪叫，跳著都會青年的嘻哈舞姿、或是非洲野性奔放的舞步，街舞、非洲舞、西班牙佛朗明哥、古典和當代舞蹈舞者同台，但你無法感到怪異，因為他們的舞蹈竟是應和拉摩的音樂節奏！不要驚訝，編舞家就是要製造出這樣一個炫目輕鬆跳躍的愉悅世界。
《拉摩的異想世界》一切從十八世紀開始
一切從十八世紀開始，標題使用十八世紀時s字母書寫體像今日的f使舞蹈danse一字變成danfe。正如同拉摩在他的時代在音樂裡使用許多舞曲形式，蒙塔沃和艾維爾二人選擇拉摩的音樂為基底，在拉摩音樂合唱、詠歎調上加上當代各式樣舞蹈。
舞台上從頭到尾都有錄像影像，有時是真實舞者的雙重影像，大半時候是想像世界，在十八世紀宮廷花園裡玩耍的貴族，又如大象、獅子、小雞、鶴、豬、猿猴、駿馬等動物及裸體人體、人在雲端上跳躍。觀眾會看到影像和舞者互動，一隻猴子走過一名舞者的頭、背，大象踏上舞者拉起的地氈（都是那樣恰到好處）；花園裡的雕像依舞者的想像局部變形，多彩成群結隊的動物跨過舞台等等，影像有時成為主要吸引力。可是編舞家又時時把觀眾拉回二十一世紀的現實，在口技聲音表演中，讓嘻哈舞者炫技。而編舞家著實想混淆一般時空概念，在巴洛克音樂聲響下，一群舞者模仿原始部落呼聲，接著出現半裸上身的黑皮膚舞者，及都會街舞舞者，讓人頓時發現一向端莊的巴洛克音樂，歡愉合奏曲式竟適用在代表當代都市青少年文化的街舞，以及多重文化混合。
拉摩的音樂佔主要地位，在長笛獨奏中，獨舞者可以穿插跳古典舞姿和街舞動作；在清揚的弦樂聲中，二名男性街舞舞者的較勁又像音樂那樣的圓柔流轉。隨著巴洛克音樂抬腿、跳躍、顫動、旋轉，萌荷舞團二名編舞家創作出二十一世紀聆聽巴洛克的新經驗。
影像加持 打造歡愉的舞台美學
蒙塔沃和艾維爾這樣介紹《拉摩的異想世界》：「我們想要帶領觀眾到一個輕盈安適、奇異和快樂的聲舞世界。」以拉摩的作品為中心，（選曲包括Indes Galaates、Fetes d’Hebe等歌劇及其他作品），這是在與克里斯弟（William Christie）合作搬演歌劇《遊俠騎士》les Paladins 之後，試圖從另一角度切進音樂家拉摩的作品世界：「摻進點幽默，我們希望製作一場充滿感官歡愉、精神奔放的表演。」這支舞作可視為對拉摩整體作品的回應和視覺詮釋。
負責視覺設計的蒙塔沃表示，嘗試將影像放進舞作裡已有十五年時間，「在當時算是蠻新的嘗試，現在則是大家都在使用了」。而其實他的出發點竟有悲觀成分，他說：「將視覺影像用在表演藝術上，是希望給予正走向死亡的表演藝術一點新的元素。」當然，嫻熟運用影像技術後，蒙塔沃承認「新技巧創造拓展想像空間，利用影像可創造超乎意料的詩意情境。在真實和想像之間自由遊走，於是在舞台上製造出美的效果。」
《拉摩的異想世界》裡一項令人驚異的特點是真實舞者和投影影像間巧妙的互動設計。蒙塔沃說：「舞者已經很習慣了，他們都是熱愛舞蹈的人，非常願意配合與影像一起遊戲，和展示舞蹈技巧一樣，舞者隨影像動作的準確度很高。」他強調，舞台上呈現出來的是集體合作成果。
這支十三名舞者、四名演員的舞作，除混合巴洛克和電子音樂創作、各式樣的舞蹈形式，艾維爾說：「第一次嘗試加進戲劇元素，加入說口白的演員。這是一個跨界嘗試，是為讓更多表現形式同時呈現。」
文字｜羅苑韶 旅法藝文新聞工作者
