PAR 表演藝術雜誌

愛情，從來沒有遊戲規則，卻老是有人想從這費解的東西說出一番道理；愛情，從來不是新鮮話題，卻總是有人能從這古老題材變出新把戲。所以，我們有聽不膩的情歌、說不盡的情話，以及百看不厭的愛情故事。從古自今，愛情題材之所以永不退流行，正是因為它最容易引起共鳴，多少人為之生，為之死，為之快樂，為之憂愁，幾乎無人能倖免於「愛」。走進劇場，莎士比亞的妹妹們的劇團、外表坊時驗團、第四人稱表演域即將推出的新作，不約而同以愛情為題，各自表述，或語言嘲諷辯證、或手法虛實交錯、或挖掘新世代愛情觀點，呈現愛情的三種面向。

《請聽我說》加長版「偶」像劇

莎妹劇團《請聽我說》是甫獲今年台新藝術獎評審團特別獎的導演王嘉明舊作，首演於二○○二年，歷經三個版本，不同演員組合，此次再度演出，王嘉明特別加料創作，重新增訂為「豪華加長版」。王嘉明說，這是一齣以語言為主體的喜劇，寫作靈感來自莎士比亞，台詞從日常口語轉化為一句句充滿節奏，時而詩意時而辯證，通篇押韻到底的文藝腔對白，而在看似真理般戀人絮語的背後，卻充滿對愛情的嘲諷及因錯置而突梯的語言喜感；包含外遇、忌妒、性、回憶等八點檔的通俗情節，更是極端的肥皂劇手法，藉以突顯愛情的荒謬。

對應咬文嚼字的八股台詞，在表演上，演員身穿平板的紙娃娃裝，如傀儡般的肢體，擺著只有在少女漫畫中才有的笑容。王嘉明笑稱，該戲可稱之為「偶」像劇，因為演員的身體如「偶」或平板的「紙娃娃」般被刻意束縛壓抑，語言愈是精采，身體則愈是僵硬，再加上誇張的臉部表情，嘲諷身陷愛情的人物不過是受激情擺佈的玩偶。演員身後的鏡子，揭露他們在紙衣後赤裸的身體，也暗示人們在社會的道德規範下橫流的肉慾及雙重性格，引伸出愛情的表象與真相之間的落差。

外表坊兩戲合演談「分手」

外表坊時驗團《今天早上我們回家‧直到世界盡頭》是由《今天早上我們回家》及《直到世界盡頭》兩個劇本組成，分別由黃小貓及范瑞君編寫，前者以一對面臨分手的情侶，透過麥克風訴說自己內心的潛台詞，後者則述說已經分手的男女，藉由不同時空的情境片段，釐清曾經共同擁有的回憶。兩齣戲皆以女性觀點出發，探索交往多年的戀人，如何面對「分手」？如何整理往事與記憶？又是如何釋懷，繼續面對下一個階段？

編劇黃小貓表示，劇本寫於一年半前，是她個人第一部獨立創作的長篇劇本，雖然現在很多想法和觀念已經改變，但她刻意不更動劇本，把詮釋權交給觀眾，而導演李建常為此劇注入男性觀點，更讓她期待演出的化學變化。李建常說，愛情裡頭存在著許多荒謬及當下連自己都無法意識到的部分，他將以虛實交錯的手法呈現；排戲過程中，他和演員一邊排練一邊討論修改劇本，就為了細膩呈現情人之間的真實互動，貼近生活中每個人都可能經歷過的愛情關係。

《網路時代的愛情》挑戰虛擬愛情觀

挑戰「只可言說，不可碰觸」的年輕世代虛擬愛情觀，第四人稱表演域《網路時代的愛情》將和「看不見的戀人」大玩愛情遊戲。六年級末段班的編劇鄒欣寧，將千奇百怪的網路愛情經驗，轉化為劇本的養份，她說：「愛情確實是個萬年老梗，但人們追求愛情、談愛情的方式，因網路產生了量變和質變，然而其中有沒有什麼是不變的？怎樣用劇場這個充滿語言和身體的介面表現網路的虛擬介面，也是這次創作試圖挑戰的部分。」

劇情描述兩個在網路上尋找陪伴的寂寞男女，為了消滅空虛、追逐愛情，在螢幕上施展扮裝、分身、試探、調情等各種把戲。強調「不用多媒體理所當然的表現網路世界」，導演謝孟璁將透過表演和歌舞場面，詮釋劇本的語言機鋒和網路場景，解析「網路世界，愛情大行其道」的戀愛現象學。