「新人新視野」十一月展開舞蹈風景！曾在前兩屆中嶄露頭角的林佑如、李國治、田孝慈與葉名樺，這回也要挑戰不一樣的自己，從生活觀察著手，反思生命經驗，再從舞作中煥發精采的舞思。
新人新視野 舞蹈－蛻變的肢體
11/12～13 19：30
11/14 14：30
台北 國家戲劇院實驗劇場
INFO 02-33939888
由兩廳院和國藝會合作推出的專案企畫「新人新視野」邁入第三屆，十一月登場的舞蹈類演出，入選的四名新秀創作者，都曾分別在前兩屆中嶄露頭角。今年，他們消化前作得到的回響與建議，從生活觀察著手，反思生命經驗，要挑戰「做不一樣的自己」。
《Amarcord》、《顯微鏡下的一滴海水》：從記憶與生活出發
林佑如舞作取名《Amarcord》，語出義大利導演費里尼的自創詞彙，意為「我記得」；她試圖轉化個人情感記憶，要用身體抒發，最感動自己的事情。林祐如說：「之前跳《斷章》，柱子（編按：已故編舞家伍國柱）一直講：『不要漂漂亮亮地站在那裡！』其中一段〈Dance For Me〉，他要我們想：『你真的為了一個人跳舞，那狀態是什麼？』當時聽不懂，直到這次創作，對於當下情緒更深層的表達，才漸漸有所體認。」舞台、燈光、服裝，也都會以簡約的方式，呈現出情感軌跡裡淡淡的感傷。
李國治編創《顯微鏡下的一滴海水》，則發想自同名網路轉寄文；透過五名女舞者多變的排列組合，呈現一滴海水被放大了二十五倍檢視，其中蘊涵的多種生命樣態與其豐富變化。舞台上方懸掛反射鏡，由燈光切出斜角；在一滴水落下的聲響後，白色地板上，舞者從單細胞體漸次增生、分裂、切換……從舞者本身肢體動作開啟的發展方式，要透過純粹、乾淨的身體呈現，帶領觀眾進入顯微的海洋世界。
戴上玩偶頭找《路》，《脫落》挑戰二十萬片落花
向以作品率真演繹自我省思的田孝慈，用《路》呈現「在路上」觀察他人、彼此相遇的互動，也表達站在人生路口，望向未知方向的徬徨，及決定路線的反覆與困難。她表示，研究所畢業後，發現人生方向看似清楚卻又顯得模糊，這心境體現在作品裡舞者不停地繞圈、轉換方向。選用顯眼的大型玩偶頭貫穿作品，她說：「戴上『偶頭』，就像我們走在路上，總會以這個『外在』的樣子，臆測身旁路人的個性、接下來的動向，但永遠只是自己的猜測。然而，脫下偶頭，當舞者再做一次類似的動作，也並不代表就是『誠實的』——面具底下，最裡面的我們，會是什麼呢？」
不斷挑戰自己不同可能的葉名樺，這次要在舞台上，豪氣落下二十萬片花瓣，以《脫落》表達「逝去的過程，也是新生的希望」。二十分鐘的演出中，「脫落」持續存在，在三名女舞者此起彼落的形體動作，在空中裝置不停地落英繽紛間，也在服裝巧妙的機關設計裡。比如其中一名舞者，將身穿形同女王蜂的大圓裙，舞動同時拖曳出花瓣片片，鋪滿舞台；隨著花的流瀉，舞者身形逐漸萎縮、消瘦。葉名樺說：「這個作品不會有很清楚的分段，可能比較像油畫——觀眾可以在同一幅畫裡，選擇自己要看到什麼樣的風景。」
