PAR 表演藝術雜誌

中國北方崑曲劇院將為台灣觀眾們帶來兩部大戲——殘本重排《續琵琶》、《紅樓》，及多齣經典折子戲。由魏春榮所主演的《續琵琶》是曹雪芹的祖父曹寅所作，目前現存殘本，雖然在《紅樓夢》中能看到被搬演的痕跡，但在當代卻不見任何關於《續琵琶》的崑劇演出。北崑將殘稿重新整理後，復排這部書寫蔡文姬被擄往匈奴十年後，歸漢完成《後漢書》的蒼涼血淚。

由翁佳慧、施夏明、朱冰貞、魏春榮等人所主演的《紅樓夢》，則是大家耳熟能詳的小說，也是各個劇種都曾經搬演的文本。北崑所帶來的《紅樓夢》，以寶玉的出世入世作為主軸去描繪整齣戲之外，也將王熙鳳的個人命運作為副線，去觀看賈府的興衰。除了兩部大戲外，北崑也帶了折子戲如〈出塞〉、〈小商河〉、〈問探〉、〈聞鈴〉、〈寫真．離魂〉等經典劇目，其中〈夜奔〉、〈刺虎〉、〈千里送京娘〉、〈刀會〉更是北崑的代表戲碼。

殘本整理重排  追求原始呈現

《續琵琶》經由北崑的重新整理後，挑選出〈探獄〉、〈感夢〉、〈被掠〉、〈製拍〉、〈台宴〉等折子串成全本《續琵琶》復排，二○一二年首度演出，經過兩年演出與修正後，《續琵琶》不斷打磨，讓整齣戲在演出時更流暢，且敘事完整。魏春榮表示，因蔡文姬在劇中有年齡的跨度，第一版《續琵琶》由兩人分飾，後來的演出則由她一人擔綱，使得劇情前後能夠更連貫。此外，也因蔡文姬需從少演到老，無法用某一行當特色去詮釋、歸類，在演出晚年蔡文姬時，魏春榮除了閨門旦的設定外，也揉用了正旦的行當特色去詮釋文姬的人物性格，以使人物形塑能夠更豐富。

既是殘本復排，也等於是「新編」，《續琵琶》並無老藝術家的經典詮釋與傳承，演員只能自行摸索。在文本方面，魏春榮在劇本曲詞、典故與背景的了解上，下了很大的工夫，讓她在呈現文姬落入胡地、賦歸漢朝完成《後漢書》的悲涼與滄桑時，能夠更有厚度。除了曲詞外，北方崑曲劇院也特別邀請著名崑劇演員胡錦芳為《續琵琶》的身段進行指導，讓蔡文姬的人物形象能夠更立體。

以傳統為底蘊  創造崑劇紅樓

《紅樓夢》分為上、下本演出，上本賈寶玉由翁佳慧主演，下本則由施夏明主演，兩人分別是上海崑劇團與蘇州崑劇團的優秀青年小生。翁佳慧說，這個製作打開了她的眼界，過去她在上海崑劇團演出時，都有老師在身旁不斷地叮嚀與教導，而這次到了北崑參與《紅樓夢》的徵選及演出，讓她必須獨立，以一個成熟演員的身分，來面對挑戰與磨練自己。

角色的揣摩或呈現，除了聽從導演、藝術指導的建議外，如何用自身經驗去判斷、思考如何塑造人物，更是非常重要的。針對賈寶玉玩世不恭的性格，翁佳慧在揣摩這個人物時，並不直接用以往「巾生」、「小官生」等行當藝術特別去區隔、局限自己，而是從人物本身的性格去體會，並從所學的基礎去找尋詮釋的可能。

除了賈寶玉外，王熙鳳也是《紅樓夢》的重點人物，這次亦由北崑當家旦角魏春榮擔綱。外表大方，心裡卻潑辣、狠毒，一直是紅迷們對王熙鳳的人物評價，如何詮釋一個人前人後性格大相逕庭的人？魏春榮說，〈刺虎〉中的費貞娥是她的取材方向，除了旦行的端莊外，融入費貞娥那人前風光、背地裡卻滿是怨懟及苦水的性格特質，讓性格外顯，卻又城府深重的王熙鳳在情感上能有更多的層次。

翁佳慧表示，《紅樓夢》在台灣演出後也進行了不少修改，修改後也經過了多次演出，劇中幾支曲牌也修改為較古老的曲牌，如〈桂枝香〉等，讓劇中的音樂及曲唱更符合崑劇的韻味。翁佳慧也說，希望修改後的《紅樓夢》，能讓觀眾感受到這個版本的《紅樓夢》不同於其他劇種，是一部溫婉、且具有濃厚崑劇特色的作品。

除了上述這兩部大戲外，這次所帶來折子戲也都是北崑的代表戲碼，如〈夜奔〉、〈千里送京娘〉、〈刀會〉，都是北崑著名的經典折子。魏春榮與翁佳慧表示，能再度到台灣演出讓他們感到非常興奮，從台灣觀眾的反應，演員能夠感受到非常大的熱情與鼓勵，而台灣的文化風情，更是讓他們感到懷念且熟悉。此外，他們也希望能將精湛的演出帶給台灣的觀眾，讓觀眾一飽眼福！