PAR 表演藝術雜誌

原本兩年一次屬於標案的雙年展，終於從今年起每年舉辦，正名為「台灣國際紀錄片雙年展」，強調獨立觀點與創作精神，鼓勵亞洲與華語紀錄片的發展，新增「亞洲視野競賽」與「華人紀錄片獎」，並以「再見．真實」作為影展的核心哲學。

藝術家的生命掙扎

今年影展有上期介紹過陳芯宜導演的《行者》，還有一些與表演藝術相關的作品。《膠帶》是一部中國的紀錄片，也是一部舞蹈錄像，是導演李凝的舞蹈人生，生於一九七二年的李凝是劇場、電影導演與肢體藝術家，影片記錄了二○○五年到二○一○年十二月，他在濟南的創作與人生記錄。畢業於青島藝術學院雕塑油畫組，李凝某次看到編舞家金星的演出後，決定以舞蹈來創作，二○○○年創立了「凌雲焰肢體游擊隊」，他在街頭、廢墟等城市的各個角落演出，他裸身、他跳冰河，他用錄像記錄著一次又一次的行動，如同寺山修司，卻又更加生猛有力，在建設中如同工地般的巨大城市中，影像魔幻而超現實。他研究膠帶多年，將人與人被膠帶沾黏企圖掙脫又被黏住的狀況，發展出反覆的肢體動作，寫實又充滿創意，看完絕對會大受衝擊與震撼，將近三小時的作品，帶我們進入藝術家的掙扎、家庭、創作與慾望之中。

黃明川導演的《一個女藝術家之死》，記錄了去年年初因癌症過世的女性藝術家許淑真的創作生涯，二○一○年她與盧建銘獲得台新藝術獎百萬大獎，當場捐出來，給鶯歌被拆遷的撒烏瓦知部落，是歷年台新獎得主中僅有的一次。透過紀錄片，回顧她早年的私密創作，以三類組為背景的創作，到逐漸轉換了一種創作態度，對於環境與社群的創作計畫，交錯著在病床前接受訪問，對創作的想法，以及愈加旺盛的創造力，卻不敵病痛的折難。四十多年的生命，卻已經留給我們許多驚奇與感動。

冰天雪地中，兩個戴著紅鼻子的演員一絲不掛，一邊打鼓一邊走向鏡頭，如劇場般，在雪堆中找到衣褲一件件穿上，一個精采的鬧劇揭開《玻利維亞幻遊》的序幕。這兩個街頭藝人，一是攤販一是木匠，透過他們的穿針引線，帶我們進入玻利維亞的生活現場，將左翼思想植入人民劇場，透過默劇、音樂、詩文、說書、儀式,結合原住民神話與拉美人民苦難歷史，以嘉年華式多采多姿的熱鬧，來昇華苦難的歲月，展現南美特有的魔幻文化。

屬於人民的歷史影像

知名的世界音樂推手，大大樹音樂圖像的鍾適芳，這次到印度拍了一部紀錄片，雖然一如她的性格，但怎麼說在外國拍片與後製的困難都超越想像。這部《邊界移動兩百年》讓我們知道原來加爾各答有一群華人移民，在那兒扎根了一兩百年，影片透過耆老訪談回憶與他們的百工行業，以及印度電影中的華人，來追溯這些華人移民的故事。從英國殖民時期到孕育出第一位踏進寶萊塢的華裔明星，在種姓制度深蘊的印度社會中，他們面對了哪些困難，怎麼看待這個新的家鄉，怎麼與當地的固有的政經、種族、文化共處，如何在異域茁壯？新一代的認同與發展又是如何？

《示威嘉年華》記錄了二○一二年西班牙的全民大罷工抗爭。巴塞隆納大街上的歌劇院正上演明庫斯的芭蕾舞劇《唐吉訶德》，全片就用這舞劇的音樂，搭配上街頭所拍攝的影像，街頭焚燒，抗議群眾、警方對峙，店家拉下鐵門，明明是激烈的街頭抗爭，卻在悠揚的樂聲中，展現了無違和的反差畫面，更透過剪接影像的思辨，為當今失業青年的反撲留下歷史刻痕。