去年底舉辦的「二○一四道略演藝產業投融資大會」，主要活動包含「資本青睞的演藝項目和企業」專題演講與演出介紹，雖然氣氛熱絡，但交易現況並非如此。由於中國演藝產業「三小五好」的特點，讓演藝項目的投資仍屬高風險，投資人因之卻步。但因政府的影子在市場中無處不在，在操作得當之下，這個市場反而有可能產生既符合市場需求且不失藝術品味的作品。
二○一四年十二月廿六日，民間機構道略演藝產業研究中心舉辦的「二○一四道略演藝產業投融資大會」在北京中國國家圖書館綜合樓多功能廳舉行。會中最主要的環節是知名演藝投資機構圍繞「資本青睞的演藝項目和企業」所作的專題演講，以及優選出的十個演藝項目路演（對演出項目的介紹）及與投資人的互動。這種場合對於有心投資或融資的單位無疑地是有效的，只是擠進兩百多人的現場氣氛雖然熱絡，但卻可以感覺得出那種熱絡似乎只停留在人際關係上，而少在生意上。
演藝產業混沌 投資人卻步
這種有些尷尬的氛圍，或者放大一點說是演藝產業的困境，在道略演藝首席分析師毛修炳以「中國演藝產業的投資前景」為題的演講中闡述得很清楚。他認為，目前中國演藝產業具有「三小五好」的特點。「三小」是指目前產業規模較小、機構規模小、成功概率小。「五好」是指，演出逐漸成為一種生活方式；全國演出管道網路基本形成；產業機構逐漸改變；產業鏈分工愈來愈細；產業融合加速，帶動作用明顯。顯而易見的是，對投資人來說，目前演藝項目的投資仍屬高風險，原因是演藝產業沒有固定的商業模式，成本相對高，且有專業門檻，讓投資人放不開手腳。未來的「五好」確實是感覺得到的趨勢，但是不是足以作為投資人鬆開手腳的依據，尚觀後效，因為投資人的本質是看近不看遠，沒有確定的、眼見為憑的盈利標的物是不會下手的。可以預見的是，演藝產業未來這幾年仍會停留在這樣混沌不明的常態中。
不論如何，雖然踉踉蹌蹌，中國的演藝界在觀念與實踐上很明確地是跑在產業化道路上的；反觀台灣，維持多年來一貫的政府補助生態模式，缺乏市場意識。兩岸表演藝術生態的差異，以及對待表演藝術態度的不同，值得相互了解與借鑑。
地理面積與人口的不成比例，讓中國的演藝與台灣的表演藝術就內容而言是有差別的。中國有許多表演類型是台灣沒有的，例如各地風景區的旅遊演出、針對白領觀眾的紓壓劇、上海流行的懸疑推理劇、這一兩年興起的粉絲戲劇、大型戶外音樂節與音樂劇（台灣當然有，但市場與規模無法比擬）等等，而恰恰正是這些台灣沒有的表演類型的產值撐起了這個產業。而我們所謂表演藝術所指稱的舞台劇、現代舞或音樂表演等基本上都被市場邊緣化，感覺得出藝術價值但看不出產值。這個投融資大會上發表的最具投資價值的六種演出項目是：旅遊演出、粉絲話劇、國際經典音樂劇或其中文版、音樂節、品牌動漫授權的兒童劇及兒童劇演出＋培訓＋兒童娛樂綜合項目，很明白地把我們所謂的表演藝術推向了產業的邊緣。
政策介入深 藝術也能有空間
但被邊緣化的表演藝術是否就完全無法在中國市場立足？不然，因為雖然中國市場化很明顯，但也就因市場很大，需要各種不同型態的藝術表達，林子大什麼鳥都有，而且有些稀缺的鳥還不能沒有。同時，因為中國市場並不是我們想像中那麼單純的商業市場操作模式，微妙之處在於，絕大部分的資源掌握在政府手中，政策的重要性也就揮之不去，政府的影子在市場中亦無處不在，這就給運作者有許多操作空間。因此，在操作得當之下，這個市場反而大有可能產生既符合市場需求且不失藝術品味的作品。
中國演藝市場充滿了矛盾，甚至有時感覺畸形。表面上看，這是一個完全市場操作的產業，場館的租金、創作與製作的費用，甚至票價，都符合市場的規律；但與此同時，各種政策、資助項目及評獎，伴隨著審批制度與各種禁令，這個市場的複雜性與豐富，卻很能激發人的智慧與應變能力。
