PAR 表演藝術雜誌

去年夏末，已可發現《明年，或者明天見》的DM出現在各大藝文場所。DM主打堅強的演員陣容：莫子儀、謝盈萱、高英軒、蔡佾玲；再仔細看，半年後（今年三月）才要演出，一演十二場。

甫於二○一三年成立的楊景翔演劇團，第三號作品就要攻下至少六千張票。據說，在申請補助的面試中，也有評審委員對此舉感覺「冒險」。不過，這個從二○一三年就展開的規畫，可說有備而來。

我們在做的，是「把中間撐大」

雖然號稱新團，實際上，導演楊景翔已透過多年來與其他劇團的合作，累積了為數頗豐的好評創作。

除了專注於創作本身，他的目光也看向觀眾：「《我為你押韻—情歌》感覺很通俗，但形式有拼貼、跳來跳去的。可是台灣的年輕觀眾很快就能接受，根本不需要解說。《檔案K》做相對冷僻的科學題材，但卡司好，演前一個月，票就賣完了。」及至受到果陀「爆米花劇場」系列邀演的《蘿莉少女》，他更從現場多數為非劇場觀眾的年齡層與觀戲反應中體會到：「真的接觸到不一樣的觀眾了，嘗試到什麼叫做『目標族群』。」

楊景翔說：「我們在做的，是『把中間撐大』。對我來說，要把市場撐大，不是一味去服務觀眾，讓他們看愈來愈商業性的演出；而是在中型劇場的規模，做帶有實驗精神的通俗劇。這一塊目前做的人不多，但是觀眾是可以接受、也抱有期待的。」

帶著自己的行銷公司、製作這齣戲的尚安璿指出：「有過數據統計，整個大台北地區的藝文觀賞人口，大約一萬多人。台北、新北、桃園共五百多萬人，一萬人其實真的很少，很有機會再成長。現在大家可以勉強餬口，如果這一萬人，一人拉一個人進劇場看戲，市場就能翻倍、餅就有機會做大，就有機會嘗試更多不同路線。」

搭配售票期程的行銷節奏

除了劇場觀眾，他們希望拉進更多「潛在藝文人口」踏入劇場，於是和誠品書店、華山1914文創特區進行異業結合。誠品從去年九月定點廣告露出，也在全省店內播放廣告影片，並協助寄發EDM。一月底到二月，他們在華山，從本戲的「愛情」主題出發，做裝置展、辦工作坊，甚至在週末傍晚連結塔羅占卜與創作講座，期待接觸不同族群。

票價分為五百、八百、一千、一千五百。一千五百元票券主攻演員粉絲，坐在距離最近的搖滾區，附贈節目書、筆記本（戲中關鍵物），以及為《明年，或者明天見》量身打造的專屬保險套。五百元票券鎖定學生族群，也因為本戲發想緣起的《明年此時》與《備忘錄》，都是表演相關科系（或想要進劇場的）學生都不陌生的劇本。一千、八百元票價乍看不很可親，但別忘了他們的七五折早鳥方案。

網路行銷搭配售票期程：前期曝光除了劇團的臉書粉絲頁、買廣告，也請其他友好劇團協助轉發訊息，去年十月底前，早鳥讓票房衝了五成；十二月中到一月中，估算票房可能停滯的一個月內，他們以google網路關鍵字行銷和兩廳院廣告，維續一定的售票節奏；耶誕前後三天限定的全面八折，也帶起一些效益。二月初，票券售出八成，宣布加演兩場。

那麼，十四場之後呢？尚安璿說：「這次是『終極版』，之後可能會做『輕版』，可攜帶出國演。」但是，「做長銷，像硬體、人事費，都要一整個月的成本，若場租無法降低，這件事做不成。目前，台北真的只有水源辦得到。」

楊景翔也回應：「台灣一直很缺中型劇場。很多導演從小劇場直接跳大劇場，很辛苦。有時候不只靠創作者，包括行銷製作團隊，都沒有經驗可供支持。前幾年一直談表演藝術人才斷層，我覺得最大的問題是『空間』，造成沒有嘗試的可能；只剩輸贏，沒有培養。但其實很多在做戲的人，需要慢慢來。」