身為「影后專業戶」，法國女星茱麗葉．畢諾許以一身精湛演技笑傲世界劇壇，多語演出難不倒的她，正是劇場練家子出身，而且時不時就回鍋練功。最近不但與當紅導演如費斯巴赫、凡．霍夫分別合作劇場經典《茱莉小姐》、《安蒂岡妮》，之前還曾與編舞家阿喀郎攜手起舞，樂於接受舞台上的各種挑戰，令人驚嘆她無遠弗屆的表演熱情與功力！
茱麗葉．畢諾許（Juliette Binoche）以一九九三年奇士勞斯基導演的《藍色情挑》拿下威尼斯影后、一九九七年安東尼．明格拉導演的《英倫情人》拿下柏林影后與奧斯卡女配角、二○一○年阿巴斯導演的《愛情對白》拿下坎城影后，成為全球第一個拿下柏林、坎城、威尼斯三大影展影后，與奧斯卡最佳女配角的第一人，同時她與高達、里歐．卡霍、路易．馬盧、麥可．漢內克、侯孝賢、大衛．柯能堡、阿薩亞斯等影展大導演合作，帶給世人許多經典難忘的角色，但其實一開始，她也是從劇場演員出道，挾著電影圈奪目的光彩，她仍然惦記著舞台，慎選導演與劇本，每隔幾年都會回劇場演出，同時也是票房的保證。
舞台歷練 打造鏡頭下的演技
一九六四年生於巴黎的她，父親是雕刻家，母親是文學老師兼演員，父母在她四歲時離婚，寄宿學校放假時都回外祖父母家，他們在波蘭時期也都是演員，因此她後來進入了巴黎高等戲劇藝術學校（CNSAD）主修表演，透過朋友找到經紀人並且進入劇團，用Juliette Adrienne的藝名，隨著劇團至法國、比利時、瑞士等地巡迴演出。拜Vera Gregh為師，成為舞台劇女演員，偶爾在法國的電影中露面。拍了一九八五年高達的《向瑪麗亞致敬》、一九八五年《激情密約》入圍凱薩獎，一九八六年里歐卡霍《壞痞子》，但一直要到一九八八年拍了美國電影《布拉格的春天》，才打開了國際知名度。
一九八八年五月，畢諾許在巴黎奧德翁劇院演出契訶夫《海鷗》，飾演女主角妮娜，與亞倫．雷奈晚年愛用的男主角Andre Dussollier合演對手戲，導演則是來自俄國的安德烈．康查洛夫斯基（他一九八五年拍攝黑澤明編劇的《滅》幫助強．沃特打敗《證人》哈里遜．福特、《蜘蛛女之吻》的威廉．赫特，拿下金球獎影帝，二○一四年在威尼斯影展打敗《鳥人》，以《郵差的白色夜晚》拿下最佳導演）。畢諾許在接受電視台的訪談時談到：「契訶夫作品內心情感很重要，演員必須要有堅強和足夠的能力來承擔角色……當她一站在舞台上，不會去想其他事，只是盡心演好她的角色，完全投入戲中，結果如何不得而知，但是突破困難得來的成功是美好的。」
挑戰英文演出 獲東尼獎提名肯定
到一九九八年的這十年間，歷經了《新橋戀人》這法國有史以來耗資最大製作、九四年的未婚生子，拿過奧斯卡獎，同時已經是威尼斯、柏林兩大影展的影后，九八年她剛拍完安德烈．泰希內導演的《甜蜜愛麗絲》，立刻接演了由英國倫敦阿爾美達劇院製作、皮藍德婁的舞台劇《赤裸》，由阿爾美達劇院導演、生於南非的喬納森．肯特執導，採用了也是來自南非的劇作家尼可拉斯．懷特的改編版，全劇以英文演出，畢諾許於九四年的電影《新咆哮山莊》，九六年的《英倫情人》都以英文演出，但首次遠征英倫劇場，一整晚的演出，這可是頭一遭。英國尖酸刻薄的劇評，幾乎都針對她的英文口音大肆批評，這也導致她之後與強尼．戴普演出電影《濃情巧克力》時，曾表示希望不要用英文來演。但這個冷門的作品，要不是有影后加持，怎麼可能連演五週！
哈洛．品特於一九七八年完成的《背叛》，首演在倫敦國家劇院，九一年在阿爾美達劇院重演，由大衛．勒沃（David Leveaux）導演忠於原劇本的製作，獲得不錯的評價。二○○○年整個製作搬到百老匯，在四十二街的美航劇院，從十一月十四日演至隔年的二月四日，仍然由勒沃擔任導演，找來了畢諾許演出艾瑪， 澳洲男星李佛．薛柏（Liev Schreiber）與她演出對手戲，中規中矩的演出，畢諾許保有自己英語發音的特色，薛柏則以品特式的語言節奏大獲好評，畢諾許並獲得二○○一年東尼獎最佳女主角提名。
與阿喀郎一同起舞 最新演出巡演多國
台灣觀眾熟悉的孟加拉裔英國編舞家阿喀郎．汗，二○○八年找了畢諾許一起「跳舞」，兩人在巴黎排練了七個月，交出了作品《IN-I》，畢諾許表示自己是舞蹈的新人，因此也苦練了半年多的舞蹈，阿喀郎則訓練戲劇性的語言與情緒，這個舞作基本上探討的是愛情，讓原本舞蹈中抽象的雙人關係，透過了語言透過了戲劇化的肢體，以雙人舞更深層地探討愛情中的雙人關係：甜蜜、摩擦、不信任、爭執與瘋狂等等面向。可見畢諾許對舞台演出的勇於接受挑戰。
今年不到四十歲的法國年輕導演費斯巴赫（Frederic Fisbach），曾在二○○七年擔任亞維儂藝術節的協同藝術家，而二○一一年亞維儂藝術節的重頭戲——史特林堡的《茱莉小姐》，就是費斯巴赫之前一年前於日本靜岡演出的邀約作品，在亞維儂的十六場演出，找來了畢諾許演出女主角茱莉。和一九八八年時的《海鷗》一樣，她又回歸到母語演出，導演費斯巴赫將背景搬到了當代，全白的背景，狂歡的PARTY，不變的是史特林堡劇中的權力、財富、性別的階級，及人與人之間的複雜關係與隔閡。結束亞維儂的演出後，畢諾許的《茱莉小姐》隔年也展開巴黎的奧德翁劇院與倫敦的巡迴。
去年兩廳院國際劇場藝術節請來阿姆斯特丹劇團《奧塞羅》，導演是目前歐陸當紅的導演伊沃．凡．霍夫，他擅長以多媒體技術與前衛科技來為作品增色，目前領軍荷蘭最大的劇團，重新詮釋多部經典劇作，創作風格獨特且多元而大獲好評，也吸引了茱麗葉．畢諾許參與演出凡．霍夫二○一五年新版的《安蒂岡妮》，該劇以英文演出，由倫敦巴比肯中心、荷蘭阿姆斯特丹劇團和盧森堡大劇院共同製作。
電影角色中 也與劇場有緣
從以上這幾齣製作中，可以發現茱麗葉．畢諾許挑導演也挑劇本，目前大多以經典劇本為主，導演大多很有個人特色，而且透過劇場的磨練，讓她在電影中的演技更加洗練，並能更快速地穿梭在不同的角色之間，像是在侯孝賢的《紅氣球》中飾演操偶師，在最近阿薩亞斯的《星光雲寂》就飾演知名的舞台劇演員。對觀眾而言，進到劇場，看到電影中的影后突然真實出現在面前，不管會不會喧賓奪主，起碼對製作團隊對觀眾甚至對畢諾許而言，都是雙贏局面。
