PAR 表演藝術雜誌

芭蕾舞與西方古典音樂的關係如膠似漆，歷史悠久，經典芭蕾舞曲與舞作總是相互輝映。在表演藝術跨界頻仍的今天，我們看到東西方劇場與音樂納入彼此技巧與內涵的種種嘗試，但芭蕾與國樂同台演出，似乎仍是新鮮的組合。

福爾摩沙芭蕾舞團今年帶來的全新製作《天旋～當芭蕾遇見國樂》，邀請了臺南市立民族管弦樂團合作演出，希望拓展台灣芭蕾的表現手法及精神面貌。文化特色強烈的兩種藝術形式，將激盪出什麼樣的火花？

舞團更名展開新挑戰

福爾摩沙芭蕾舞團原為台北室內芭蕾舞團，藝術總監余能盛旅居歐洲廿餘年，曾任各大劇院、舞團藝術總監，聲譽卓著。自二○○六年台北室內芭蕾舞團重新立案以來，將近十年間，年年利用休假期間，帶著國外舞者返台傳授經驗。同時徵選台灣舞者，每年固定為舞團推出一檔作品，希望藉此為台灣芭蕾舞者提供舞台。

基礎奠定之後，更希望能創新與突破，目標朝向國際發展。今年團名更新之際，也提出了新的挑戰。他說：「在廿一世紀的今天，除了重演經典舞碼外，在有限的『特別為舞蹈而寫的音樂』外，芭蕾是不是有另闢途徑的可能？」

芭蕾能與國樂共舞嗎？

余能盛表示，國樂有許多慢板、拖黏，蘊含柔和婉約的特性，如何銜接俐落分明的古典芭蕾動作，是最需要克服的課題。

本次演出，選擇了三套膾炙人口的當代作品：馬水龍的《梆笛協奏曲》，是台灣本土音樂大師的代表作，清脆的旋律，國人耳熟能詳；劉長遠的《抒情變奏曲》，融合現代作曲技巧與少數民族歌舞旋律，是多年來華人地區各大國樂團經常演出的曲目；盧亮輝的《四季》，描繪四時變化，思維與西方各作曲家經典的《四季》截然不同，飽含東方意蘊，表現出自然節氣與人生變化的關聯。

談到舞蹈與音樂的關係，余能盛表示：「離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，欣賞者常常把音樂中表現的感情當作自己內心的感情來體驗。編舞者對於自己創作的作品組成的音樂當然有更深的感受和理解。」

音樂有如舞蹈的血液，換上新血的芭蕾會呈現出什麼風貌？讓我們拭目以待。