日本大提琴大師堤剛，在前四次來台演出中幾乎完整地呈現了大提琴經典曲目，包括海頓、貝多芬與柴科夫斯基等大師作品，而此次五度訪台的演出，更是誠意十足，將演繹大提琴「舊約聖經」——全套巴赫無伴奏組曲，這不僅僅是他個人心理與生理素質的挑戰，同時也是他對於台灣愛樂者的最佳獻禮。
堤剛～巴赫無伴奏全集
4/17 13：30 台北 國家音樂廳
INFO 02-23310716
二○一四年十月十二日，為慶祝有「世界第一美麗聲響」的日本三得利音樂廳成立廿八周年，享譽國際的日本大提琴家堤剛特別演出全本巴赫《無伴奏大提琴組曲》，著實展現了堤剛對於這部作品的理解，如今，我們也有機會聆聽大師與巴赫的音樂對話。
給台灣愛樂者的最佳獻禮
堤剛自幼接受父親啟蒙音樂，並跟隨齋藤秀雄學習大提琴。在一九六三年布達佩斯卡薩爾斯國際音樂比賽獲得首獎後，被譽為如一九三○年代時的大衛．歐伊斯特拉赫（David Oistrakh），自此引領他走向國際舞台。然而這並未使他停下學習的腳步，一九六一年取得傅爾布萊特獎學金留學美國，師從大提琴名家史塔克（Janos Starker）。他從大師身上吸收了西方音樂的養分，讓他在東方含蓄溫潤的性格下，得以展現奔放的情感詮釋，創造屬於自己的音樂語言與風格。
與台灣有著深厚情誼的堤剛，前四次訪台幾乎完整地呈現了大提琴經典曲目，包括海頓、貝多芬與柴科夫斯基等大師作品。此外還多次舉辦大師班，愛護與提攜台灣音樂學子之心不言可喻。此次五度造訪，大師將帶來這部大提琴「舊約聖經」的全本六首，這不僅僅是他個人心理與生理素質的挑戰，同時也是他對於台灣愛樂者的最佳獻禮。
演奏家自我修練、追求真理的詩篇
一個猶如上帝旨意般的奇妙際遇，讓大提琴大師卡薩爾斯在一八九○年發現巴塞隆納老書店中那疊斑黃褪色、破爛不堪的巴赫六首《無伴奏大提琴組曲》樂譜，這不只是為大提琴音樂開啟嶄新的世界，這些既純粹、高度技巧性，以及哲學性的音樂，在音色表現力與曲調音樂性的多層次上，被瑞士音樂學者庫爾特（Ernst Kurth）讚為「一聲部線條的複音音樂」，成為每位演奏家自我修練、追求真理的詩篇。
卡薩爾斯對於這六首組曲有其獨創且深刻的領悟與觀點，他認為每一首前奏曲對於整首組曲的性格有著決定性的影響力，接續的每一首舞曲都以自己的方式反映出樂曲的氛圍。G大調第一號組曲的基本情緒是「樂觀的」；d小調第二號組曲貫穿著一種悲劇性的情緒，充滿著炙熱的情感，完全沒有冷冰冰的音符；C大調第三號組曲擁有充滿「英雄」氣慨的前奏曲；降E大調的第四號組曲則是華麗宏偉的樂曲；第五號組曲是充滿戲劇性、陰鬱的c小調，宛如山雨欲來風滿樓之意，其中的薩拉邦德舞曲描繪的是耶穌背負十字架的受難之路；最後的D大調第六號組曲是透過狩獵情景描繪田園優雅閒緻的樂曲。
卡薩爾斯與史塔克窮其一生探究這部作品，史塔克的錄音版本更多達五次，只為尋求每一次的演出都能更接近作品的真理。曾在一九七○年首張巴赫《無伴奏大提琴組曲集》錄音獲得藝術優秀獎賞的堤剛，將如何詮釋他的觀點，並引領我們更接近樂曲呢？就讓我們走進他的音樂世界裡聆聽！
