PAR 表演藝術雜誌

一九三○年代，美國現代舞先驅巨擘泰德．蕭恩（Ted Shawn）在與妻子、另一位現代舞先驅聖丹尼絲（Ruth St. Denis）分道揚鑣之後，率領一群男舞者在麻塞諸薩州的一片山林裡，成立了世界上第一個男性舞蹈團。蕭恩一方面追尋古希臘之聖潔之裸的身體藝術觀去進行訓練、排練、創作，一方面率領男舞者們在山林間赤裸著身體去伐木、建房、耕種、挖池塘，自給自足，並形塑勞動者的體魄。在山林間有塊巨石，被命名為「雅各之枕」（Jacob's Pillow），舞者們常枕臥巨石，在冥想中尋找創作靈感，並由此而產生大量與土地山林、勞動生產、工業化時代議題、奧林匹克之雄渾精神、東方神秘主義之奇想等等作品。此後八十多年間，雅各之枕成了現代舞的聖地，每年夏天在這片山林間舉辦的雅各之枕藝術節（Jacob's Pillow Dance Festival），成了世界上最重要的現代舞盛會。

藍白帆布多樣變化令人驚豔

當初布拉瑞揚選擇離開都市，回到台東創建自己的舞團時，讓人聯想到與上述那段美好的歷史（布拉也曾受邀到雅各之枕藝術節發表作品）。這個才華洋溢的原住民編舞家，自校園時代起，便得到萬千寵愛。因此原鄉的回歸，無疑是一個勇敢的抉擇，也因此背負了更多的寄望。

這次在雲門舞蹈劇場首演的《漂亮漂亮》，是布拉在台東建團後發表的第二個全篇幅作品，全場約六十分鐘。整個舞台，由巨幅的藍白塑膠帆布框起，地上亦覆蓋著巨幅藍白帆布。七位陽光的男舞者，穿著日常便裝與塑膠雨靴，散坐在地上，如收工時小歇的勞動者。他們開始嬉鬧、開始唱歌，開始相互作弄。接著，地面上的藍白帆布在嬉鬧中被拉扯、堆疊，並在漸暗的燈光中，轉換成海邊細沙、淺灘微波之意象。

昏暗的燈光中，兩個赤裸的男舞者時而在細沙上自慰，時而淺灘中戲水。這讓人想起《大白鯊》劇本開篇的描述：沙灘上，年輕的男孩們將身體埋在灼熱的沙裡，在不停的摩擦中獲得快感。

接著，藍白大布被用作〈渡海〉裡的翻騰的浪，來作舞者換場。這一次，是另一名赤裸的高瘦舞者，以一連串的爬行、翻跌，來回應低沉壓抑的場景音樂。他的舞蹈，有如山魈海怪，孤獨而鬼魅。

接著，舞作又回到了開場時的場景，易裝逗趣、牽手踏歌，在不斷的循環踏歌中由嘹亮歡快到聲嘶力竭。到了這一段，觀眾情緒似乎被點燃了，而正是在這喧鬧中，卻讓人有了些莫名的哀傷。

以更寬廣的視角去俯瞰人間

在這看似鬆散且去主題的結構布局中，大概推測到編舞家所要講述的，原住民在偏鄉的資源匱乏、年輕人口流失、與歷史虧欠中的生活處境，和他們在面對這一切現實的樂觀態度，以及原民文化中對多元性向的包容。

整個作品建立在去動作、去敘事的基礎上。燈光、布景、甚至音樂，都採用了微量變化之手法。價格低廉而又在日常生活中常見的藍白帆布的使用，時而如細沙淺灘，時而如風卷殘雲，時而堆疊出山巒地貌，時而如巨浪翻騰。這是舞台設計讓人驚豔之處。只是，當舞台還原到被帆布齊整框架起的棚架意象時，會讓人聯想到在台灣極其常見於各種廟口俗世文化與靈堂棚架，並為之產生困惑。也許，這是在為少年春夢感傷行葬。也許，應當連同維特的煩惱一起掩埋。 

在不惑之後，人，或許可能會更加坦然、自在與豁達，或許可以更寬廣的視角，去俯瞰人間。