關於台灣劇場內的同性戀、扮裝等演出，持續蒐集、硏究台灣劇場史料的林克歡認爲：創作者應該更深入的去探究這些議題背後的文化、思想內涵；而不是去「扣大帽子」。
台灣劇場所使用的許多前衛劇場形式，其實可能都源自於美國的影響；台灣對歐陸、東歐、乃至於亞洲、日本、印度的了解都比較少。美國的東西的確是不錯，但是，他們的東西還不至於就等同於「世界劇場」。
目前台灣小劇場的發展是要比大劇場來得活躍、熱鬧，小劇場對同性戀、政治性的議題也比大劇場來得有興趣。
但是，它們普遍有個問題就是：專業性不足。最常發生的情況是「套用」熱門的理論、議題到自己作品當中；可是，對於形式的掌握、內容的深度，大多沒有作出令人滿意的成績。
有沒有自身生命經歷在裡面？
台灣在處理與同性戀相關議題的劇場導演中，田啓元算是不錯的一個。他很注重舞台畫面的處理，設計得非常考究。同時，他也是很聰明的人，他經常可以將社會當下流行的事、議題套用到作品裡；可是，他卻很少將自身特殊的生命經歷放到劇場理。
田啓元並沒有將生命帶到舞台裡，他帶到舞台裡的是新的觀念。我們在劇場中看不到他的生命，反而看到他的不足。台灣媒體現在那麼捧田啓元，假使是在對死去的藝術家表示尊敬，這還說得過去；但是，他並不是完全做到學術硏究所要求的深度。
應該做更深入的探討
男女之間最大的差別是在「自然之分」；不過，現在台灣大多著重在「文化之分」。
台灣劇場所呈現的同性戀、性倒錯、性錯位，可能是受到女性主義論述、文化批評理論的影響，把它們等同於「進步的」、「革命的」。將它們視爲是進步的思想，而沒有去注意它背後的文化、思想上的內涵。
我看到的台灣劇場演出，如果牽涉到這些所謂「進步的」題材，大多數是在「扣大帽子」，極少去注意這些議題背後的人性面、文化面；尤其是極少看到演員或編導在作品中呈現自身的生命經歷。
我們當然也不能太苛求這些作品，大家只要繼續多創作，自然會深入進去。我們看藝術作品並不是只要看熱鬧的東西，我們會想看藝術家此時此地面對人性處境所投射出的感悟、體驗、以及深層結構的反省。
許多劇場創作者都太聰明了
台灣的許多劇場創作者都太聰明了，他們會使用極輕鬆、或極聳動的場景去吸引觀衆。
他會在作品中嘗試要去批判些什麼；可是，在製作的水準上，很多人卻做到「餐廳作秀」的程度──輕輕鬆鬆的就將一些重要的議題「消費掉」。
這是很可惜的事。
（本刊編輯李立亨採訪整理）
口述｜林克歡 中國青年藝術劇院院長
