PAR 表演藝術雜誌

「修身、齊家、治國、平天下」是儒家思想裡欲明明德之人的進程，卻也表現了每個個體生存的空間，好像一個不斷擴大的同心圓，在家庭裡、在國家體制下、世界潮流中，第四十五屆香港藝術節以「此時此地」作為主題，它將帶領觀眾從這許多精心選粹、來自全球各地與香港本地的一流演出中，看見自己、看見家園、社會、邦國，也看見時代。

相愛容易相處難  家家有本難唸的經

其中的一大焦點，選擇以「家族」為基底，參與邀請的演出劇目，內容背景也從跨越時空與疆界：從亞瑟．米勒的經典劇作《都是我的孩子》All My Sons，到紐約公共劇院（The Public Theatre）於二○一六年隨著美國總統選舉時程推衍而逐步完成的《大選年的家庭》三部曲The Gabriels:Election Year in the Life of One Family；同時也有如《埃及式最後晚餐》The Last Supper這般，擁有獨特文化背景的家庭場景；以及愛爾蘭都爾德劇團重新搬演由現已因舞台劇《枕頭人》及電影《殺手沒有假期》等作品，成為全球知名編導的馬丁．麥克多納（Martin McDonagh），廿年前初時啼聲即一鳴驚人的劇作《麗南小姐》The Beauty Queen of Leenane。當然，此次的家庭重頭戲，絕對是香港藝術節自製節目《香港家族》三部曲，甫以《樹大招風》一片獲得金馬獎最佳編劇的龍文康，將以廿世紀末至廿一世紀初，香港所經歷的幾個重大事件作為背景，從一次次的家族聚會，寫出這家人在時代變遷裡、個人處境中、歲月歷程間的種種關係，細細品味平凡家庭中，那些暗潮洶湧的情感，說與不說的哀愁與愛、仇。

不只現代戲劇以這樣的子題出發，傳統戲曲的演出劇目，也有著從家族關係往外延伸的意象，由武文雙全、跨越京劇與粵劇的資深演員劉洵，擔任藝術指導兼劇本創作之一的新編粵劇《漢武東方》，即是以漢武帝初即皇位時，朝廷因受竇太后及外戚掌權，有權無實、有志難伸的故事出發，要安內穩定政權、也得攘外對抗匈奴，不僅如此，身邊還有個自視甚高、機靈過人的臣子東方朔。兩人即使憂國為民、君臣相依，卻仍有謀略各異、路線不同的時候，相互爭輝、各出奇招，鬥智、鬥嘴也鬥力，成了一幅既幽默詼諧，又共為天下百姓並肩努力的皇室人物像，且看身處其間的天子漢武，該如何齊家、治國。

另外，此次香港藝術節的閉幕演出，即是去年九月由藝術節協會與舊金山歌劇院聯合製作的歌劇版《紅樓夢》（參閱本刊第286期），以西方歌劇形式表演並運用東方樂器產生畫龍點睛的效果、邀請當今享譽國際的重量級華人藝術家參與創作的這部文學經典，從華美精緻的舞台與服裝設計，到嚴謹修訂改編、深度聚焦刻劃的故事人物，終於要在香港文化中心舉行亞洲首演，對台灣的觀眾來說，光為此盛事一遊香港，即可謂值回票價、不虛此行了！

楊納傑克科幻歌劇  融合懸疑深思人性

音樂類節目部分，今年將於台灣國際藝術節到訪的波蘭裔鋼琴家安德佐夫斯基，搶先在香港登台，與創立於莫札特出生地的薩爾斯堡室內樂團，一同演繹多首莫札特及海頓的協奏曲；曾多次來台、被譽為「當今最傑出舒曼詮釋者」的喬治亞鋼琴家薇莎拉茲，這次訪港不僅舉辦獨奏會，還要與歐伊斯特拉赫（港譯歐伊斯特拉夫）絃樂四重奏合體，詮釋舒曼與布拉姆斯的兩首鋼琴五重奏，上半場有了大師薇莎拉茲的加持，相信下半場屬於四重奏自己的演出，也將讓在座樂迷深入認識這個聲勢看漲的年輕團隊。第四十五屆香港藝術節也與捷克布爾諾國家歌劇院（National Theatre Brno）合作，平行輸入三場歌劇院的頂級演出。這個孕育出作曲家楊納傑克與作家米蘭．昆德拉的城市、這個讓德弗札克終其一生醉心、熱愛的國度，這個有著百年歷史的國家歌劇院，將帶著他們引以為傲的音樂傳統、融合古今的當代製作，踏上香港的舞台。除了搬演楊納傑克的經典作品、德弗札克的《聖母悼歌》，二○一四年布爾諾楊納傑克藝術節的歌劇製作《馬克普洛斯檔案》亦將首度巡迴至亞洲。

對不熟悉歌劇的當代觀眾來說，《馬克普洛斯檔案》或許是個絕佳的入門作品，楊納傑克的歌劇改編自捷克作家卡雷爾．恰佩克（Karel Capek）的同名劇作，恰佩克的寫作形式多變、才氣縱橫，最為世人所知的，除了許多富有童趣與哲理的寓言故事，還有於廿世紀初，因《萬能機械人》劇本而創造出的 robot 一詞，而《馬克普洛斯檔案》正是個以科幻題材為基底的故事，主角是位因藥物實驗而意外獲得永生的歌劇名伶。這樣的設定雖然不算特殊，但恰佩克卻加上了新的元素：即使得以因藥劑而不死，其功效卻無法保持外貌永遠年輕。於是，這位本姓馬克普洛斯的女子（當然她已多次更名，否則身為台上巨星，怎麼可能不被戲迷發現），必須即時找回藥方、搶救美貌，然而，不老、不死，百年來早已完成畢生所願，面對石榴裙下一代換過一代的追求者，幸福何在？此生又該何去何從？從此切入、探究的寓言與省思，亦是原作者恰佩克的長項之一。

楊納傑克的《馬克普洛斯檔案》全劇以捷克語編寫、演唱，而導演大衛．拉多克更是將上述的種種奇幻以寫實方式強調、呈現，演出有著宛如電影場景般的視覺設計效果，亦突顯原劇裡的各種元素：挖掘家族祕辛的懸疑氣氛、關於身分真相的質問推理、步步籌劃推動的奪藥陰謀、身邊揮之不去的露骨慾望，以及女伶對於自身的提問、未來的方向與永生的缺憾等等。演出女主角的瑞典女高音安娜蓮娜．佩爾森（Annalena Persson）精湛的表現，配上其高挑的身形，一站上舞台就能震攝全場，有著睥睨裙下男子的傲慢、有著永保青春的活力，更具備得以詮釋跨世紀歌劇明星的技巧與實力，自三年前於布爾諾首演至今，這個角色非她莫屬。題材鮮明、場面細膩，得以帶給觀眾如觀影般的享受，長年與布爾諾國家劇院合作的導演，也加入了不少現代手法和個人詮釋，當曲終人散、大幕將落之時，那個年復一年困在舞台上、困在永恆裡的她，會如何抉擇？落幕，難道就能結束嗎？這檔案將如何作結，還待觀眾入場體會。