暑假期間,上海表演舞台的熱門話題,出現了「國師」張藝謀的大名!曾打造多齣「印象系列」景觀劇與奧運、G20峰會演出,張藝謀最新出手的是概念劇《對話.寓言2047》,圍繞「人與科技的關係將何去何從」這一核心命題,從玩轉中國元素、跨界極限、虛擬實境幾處植入自己的觀點,並邀請中國非物質文化遺產的傳承者參與表演,如陝西的碗碗腔、泉州的木偶劇、複州的鼓樂班等。
一則物化同時動物化女性的廣告上了熱搜榜,業主是國際汽車大牌奧迪,公關危機後的說詞,顯得有些無力。同業對手上海別克,則為其品牌廿年紀念,在文創領域請來大導張藝謀,冠名製作新概念劇《對話.寓言2047》,形象高度一下漲了不少。暑期的票房大戶多半由兒童占盡,常規性的演出,也多避開湊鬧鬧的氣氛,這齣全新觀念的演出,年底才到上海大劇院,卻受到票房詢問關注,一如節節高昇的氣溫,未演先紅!
隔空對王家衛喊話
其實這並非張導嚴格上首度跨足劇界執導,多年前改編自導電影的同名舞劇《大紅燈籠》,賺了口碑,卻未贏來票房。而後輾轉推展印象系列, 桂林、麗江、武夷山……好山好水好氣魄,打開民俗景觀和休閒娛樂的商業結合,幾乎形成了有印象劇便有創收,各地政府爭做印象產業。至於受命於國家級的大型國際交流活動如奧運和G20峰會等等,無一不由麾下團隊傾力打造,出場演陣容豪壯,堪比閱兵禮儀,「國師」名號便自流傳開來。
這部《對話.寓言2047》意在於把古老原生的人性渴求,放在飛速反覆運算的、不可預測的未來視野中進行審視,並展開人性與科技的對話。「2047」寓意未來,該劇從預言中映照現實,緊緊圍繞「人與科技的關係將何去何從」這一核心命題,從玩轉中國元素、跨界極限、虛擬實境幾處植入自己的觀點。科技為人,它應與人性奏出美好的和音,琴人巫娜遇上京劇跨界舞蹈的演員裘繼戎,在鐳射光互動中起舞、碰撞,接著京劇《三岔口》加以iPad為面部表情的混搭,提線木偶與機械臂,碗碗腔配以全息技術現代舞,嗩吶和現代舞,八十多架無人機隨笙閃爍燈光,最後,無數隻LED燈於舞台上空升降變換矩陣,當斷線的小球如瀑布傾瀉湧下,旁邊的老婦人安靜自若地織布……
為何選「2047」作為劇名?一來是想跨卅年後推測性的概念與想像,另一面是隔空喊話王家衛:嘿嘿!我的作品比你還多一年。既然是觀念演出,意味破除舞台演出的表演形式,獨特觸角將中國民間藝師和國際科技團隊合二為一,形成一種意向上的「對話」。比如,京劇加了iPad表演。
傳統和未來的對話
科技發展後,人們關係快速地轉變,如何調整這股力量,選擇以探索的精神回到傳統的內核,邀請中國非物質文化遺產的傳承者參與表演,如:陝西的碗碗腔、泉州的木偶劇、復州的鼓樂班等,張導認為一定不能給他們穿所謂的表演服裝,要讓她們穿自己平時生活中的衣服上台,布衣,帶著補丁都行。這些在大眾眼裡有些冷門、小眾的傳統藝術形式,原生態地被搬上了概念式的舞台,與不同的高科技手段相結合,迸發出新的視覺語彙和藝術活力。用傳統的歌劇、舞劇、音樂劇、話劇等形式都不能完全定義這齣表演的形態,以其自創「觀念演出」的概念,定位於高冷全黑的舞台,有一種包容、深遠的感覺,所以沒有舞美、道具、布景,什麼東西都沒有,基本就是一團黑到底猶如一個黑洞般,深深吸引觀眾產生更多思考,讓科技更好的服務於人,這也與演出的出品方上汽通用汽車別克品牌所宣導的「從好,到美好」先進生活理念形成共鳴。
這場國際團隊打造國際組合的「觀念演出」,有人說大導又來搞事情了,卻無疑將在業內掀起一場預言式的「觀念風暴」。