獲國藝會「表演藝術國際發展專案」補助的兩個計畫：「尼可樂表演藝術－台灣國際即興音樂節及國際連結平台計畫」與「莎妹劇團ｘ第七劇場—交換手札，杜斯妥也夫斯基計畫」，分別在十一、十二月演出。前者以「台灣國際即興音樂節」推出「聚焦荷蘭」的主題展演，後者則是接續前兩年的合作，推出以侯孝賢二○○三年為紀念小津安二郎導演而拍攝的日語電影《珈琲時光》為本的同名劇場作品。
台灣國際即興音樂節—聚焦荷蘭
11/21 19：30 台北 國家演奏廳
INFO 02-27491506
莎妹劇團×第七劇場《珈琲時光》
12/1～2 15：00 12/1 20：00
12/6～8 20：00 12/8 15：00
淡水雲門劇場
演奏的瞬間 即是永遠
台灣國際即興音樂節—聚焦荷蘭
「即興音樂」一詞，對於許多音樂愛好者而言，是較其他樂種陌生，更不容易被聽見的類型音樂。它的特殊性，可以用第一位專書討論音樂即興的學者費蘭德（Ernst T. Ferand）為其下的定義來理解：「在無直接而明確的準備下，同時進行音樂創作與演出。」延伸所述，也就是在沒有作曲的介入下，音樂家可透過樂器、人聲甚至一切可能的發聲工具，自由發揮當下的感受與想法，演出的當下即是創作。但「即興」絕非恣意妄為，實際上更需要音樂家的想像力與創造力，以及嚴謹的樂理知識和應用訓練；另方面，「即興」更常見於古典、爵士、藍調與搖滾等等音樂類型中，差別只在於其運用程度的多寡，因此即興音樂創作一直是國外音樂教育重要的訓練和發展重點。
台荷音樂人即興激盪
今年十一月尼可樂將舉辦「《聚焦荷蘭》－2018台灣國際即興音樂平台國際共製音樂會」，可視為為期三年的「尼可樂表演藝術－台灣國際即興音樂節及國際連結平台計畫」的最終成果展示，此計畫旨在促進台荷雙方在即興音樂上交流學習，透過各國音樂大師與台灣在地藝術家共演，提升彼此音樂視野，也在台灣共同推廣較不受重視的即興音樂。
尼可樂此計畫邀請到荷蘭爵士樂壇巨擘，同時也在荷蘭Utrecht Conservatory任教的馬克．阿班．若茲（Mark Alban Lotz）共同策劃並演出，透過馬克．阿班，更邀請了荷蘭爵士樂獎“Boy Edgar”得主、享譽國際樂壇的大提琴家威爾博特．迪．佑德（Wilbert de Joode），這位長期與自由爵士大師查爾斯．蓋爾（Charles Gayle）和桑尼．莫瑞（Sunny Murray）合作的音樂家，創作能量旺盛，能自由在爵士、古典、前衛、實驗噪音等範疇發揮，偕同歐洲著名的5tet即興樂團小號家費莉絲蒂．普羅凡（Felicity Provan）與新生代樂手Onno Govaert（鼓）、羅傑．亨曼（Rogier Hornman，大提琴）等四位連袂訪台，與台灣即興鋼琴家李世揚、作曲家與古箏演奏家董昭民、前衛／聲音藝術家黃大旺、薩克斯風演奏家謝明諺、定居台灣的人聲音樂家馬克‧范‧湯可鄰（Mark van Tongeren）等人彼此激盪，較勁、聆聽後再造一連串無法複製的演出。
無法預測的驚喜
世界上一般會形容荷蘭即興是種：快速、慧詰、有趣、兼容並蓄、跨領域、常有橫跨音樂類別的演出文化、拒絕非裔美籍在爵士音樂的文化霸權、混亂無政府的傳統與音樂劇場式的製作方式等。那台灣的即興音樂，該如何形容？馬奎斯說：「世界太新，很多事物還沒有名字，必須用手指頭去指。」台灣的即興音樂，必須等著你帶著耳朵，寫入靈魂，來定義瞬間即是永遠的驚喜。
