對現代傳播方式和市場意識極具前瞻性的上海，組建了國內第一個戲劇電影院線，並拉開了春季「上海戲劇電影展」帷幕，集中展映京劇《霸王別姬》、崑曲《景陽鐘》、滬劇《雷雨》、粵劇《柳毅奇緣》、越劇《西廂記》等戲劇電影。接下來上檔的「大片」是陣容堅強的《進京城》，編導主演皆為一時之選，但票房慘澹，證明影劇傳播也難為戲曲開創更多未來……
五月黃梅天，正是白日冶遊夜晚笙歌的日子。
魔都未熱先燥。影視產業和網路新媒體對當下社會的巨大變革，讓傳統戲曲業者感覺，只要搭上現代影視傳播媒體的高速列車，就會看到一片光明的前途和「錢景」。他們認為中國電影起源的第一部片子《定軍山》，就是京劇給予的無私支持，因此他們有理由要求電影對戲曲進行反哺，同時也迫切希望電影和戲曲聯姻，讓財大氣粗的電影「富豪」迎娶這位養在深閨的戲曲「愛人」。他們相信只有這樣，年輕人才會喜歡、認可、追捧這位美麗的古典新嫁娘。
對現代傳播方式和市場意識極具前瞻性的上海，早早就組建了國內第一個戲劇電影院線，並拉開了春季「上海戲劇電影展」帷幕，集中展映京劇《霸王別姬》、崑曲《景陽鐘》、滬劇《雷雨》、粵劇《柳毅奇緣》、越劇《西廂記》等戲劇電影。
《進京城》陣容強悍 卻換得票房蕭索
這只是前奏，真正的主角就要上場了。
五月十日，打著「絕對有戲」旗號的大片《進京城》閃亮登場了！這部大片陣容強悍，編劇鄒靜之著有《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙微服私訪記》等名劇，導演胡玫曾執導《雍正王朝》、《喬家大院》等影視劇，主演均為一時之選。
故事講的是徽班進京、京劇起源的歷史，分為雙線。一為旦角奇才岳九遭人陷害，被逐京師。後臥薪嚐膽，重返皇城技驚朝野。在「深得朕意」的御賞聲中，嶽九轟然倒下，這一倒，如推金山，倒玉柱，倒出了「戲比命大」的精髓。一為生角英傑汪潤生與皇家格格相知相惜，而戲班如江湖，舞台似江山；眷戀不如相忘，相忘才知天地寬。情絲一縷，詮釋了「戲比天大」的靈魂。
這一生一旦分明是為百年京劇樹碑立傳，為後世伶人樹德立訓！
滬上名角王佩瑜觀影後向編導高聲致敬，上崑八○後年輕演員群起包場觀摩。一時間，好評如潮，美譽蜂起。讚者認為這是真正的大片，氣勢格局恢宏，對傳統人文精神的傳承厥功至偉，而精細處對劇中人的恩怨情仇的刻畫又絲絲入扣；可以媲美甚至超越了陳凱歌的《霸王別姬》！
驀然，煙花散盡，鼓靜鑼寂笙簫默。社交媒體上充斥的卻是：「看了《進京城》，整個影廳就我一個觀眾。加上門口服務員和保潔工，全場三個人！」「今天去看《進京城》，是我一個人包場。」等。
截止目前，《進京城》的票房共計六百四十六萬人民幣，首映日僅一百八十三萬人民幣，這和國內外一些大片動輒幾十億、十幾億，起碼數千萬的票房來說，可謂是倉鼠與大象之別；而對於電影票倉第一重鎮上海來說，不能不說是業績慘澹！
戲曲電影屬小眾 戲曲魅力只在舞台
雖然票房不是衡量一部作品的主要依據，但它的數據也說明了一部作品的行銷力、影響力、傳播度、接受度和市場份額等。對於《進京城》來說，它也至少說明了：一、京劇或戲曲題材作品是屬於小眾的。二、戲曲和電影的聯姻，並不能贏得更多的市場和年輕觀眾。三、京劇或戲曲已退出大眾娛樂方式，成為一種陶冶性情的生活方式，如琴棋書畫。四、戲曲電影具有的價值，更多的藝術價值、歷史價值、研究價值、教學價值和記錄價值，而不是娛樂價值。五、京劇或戲曲的魅力，只存在於舞台，它是活體的表演和觀眾的互動。
事實上，戲曲電影在院線的情況也印證了這一點。從二○○九年到當下，市場僅有廿一部戲曲電影上映，除了3D京劇《霸王別姬》、《曹操與楊修》等兩三部影片能有百萬票房外，其餘如崑劇《景陽宮》、越劇《西廂記》等，票房基本可以忽略不計。
也許，戲曲業者的願望是好的，他們真誠希望透過現代影視媒體的傳播，能夠拯救傳統戲曲的命運；但對電影產業來說，這個強加給它的「愛人」，它又能拿什麼拯救呢？！
