又是陽春三月，草長鶯飛的時節。
當你在亞洲大廈的走廊撞見穿著戲服的演員，別驚訝——他可能剛結束《阿波羅尼亞》的夜場演出，轉身就要趕去說唱音樂劇《東樓》的劇組試音。
據《音樂財經》雜誌統計，2025年第一季，中國劇壇引進原版音樂劇8部，占總劇碼數比例僅11.2%，中文版劇碼71部，占比攀升至88.8%。作為音樂劇半壁江山的上海，中文音樂劇以肉眼可見的增速崛起，而2025年的增長勢頭更為兇猛。不過，當觀眾為國風懸疑音樂劇《長安十二時辰》歡呼時，後台的計算器正悄然啟動：每場演出費乘以場次減去房租，再加上不確定的商演機會——這道現實主義的數學題，構成了音樂劇演員的日常生存公式。
在以亞洲大廈（編按）為核心的音樂劇江湖裡，「一角九卡司」早已成常態。在一部《辛吉路的畫材店》裡，一個角色需要6至8名演員輪轉，才能維持每月25場的高頻率演出。有人1個月連軸轉7部戲，白天排《阿波羅尼亞》，晚上演《謹遵醫囑》，中間還能抽空在《蝶變》裡當個民國名媛。這種高強度運轉的背後，是市場對新鮮感的極致追求。觀眾熱中「集卡」不同演員的同角色演繹，製作方則將多卡司作為行銷噱頭。但硬幣的另一面是，單部戲的演出週期縮短至1至2個月，演員難以靠一部戲穩定生存。正如業內人士所言：「在上海，演員必須像『人形永動機』，在戲與戲之間無縫切換。」
繁榮背後，演員的「生存算術題」
儘管上海音樂劇市場票房火爆，但演員的生存帳本卻沒那麼光鮮。根據行業數據，一線城市音樂劇演員月薪約5千到1萬3千元人民幣，但這份收入需建立在「全年無休」的高強度演出基礎上。 這本帳其實很好算，兩個方面一目了然。
1、收入端——
◎ 新人價：一部戲排練費每天150元（無餐補），演出費單場幾百元。假設一個月演20場，總收入約1萬元。
◎ 老手價：成熟演員可能拿更高分成，4千到5萬不等，但若只接一部戲，月收入仍難破萬。
2、支出端——
◎ 房租：上海單間月租3千元起步，內環一室戶直逼6千元。
◎ 五險一金：若自繳，每月至少2千元。
◎ 食宿通勤：日均100元，月均3千元。
◎ 隱形成本：臺詞課、聲樂課、健身費……
因此，有演員自嘲：「月入1萬，交完房租只剩『活著』的資格。」若想存錢、社交或偶爾看場別人的戲，請自動開啟「地獄模式」——接滿5部戲，日均睡眠4小時。
於是，結論很快就得出來了：若想在上海「體面生存」（月入1.5萬人民幣以上），音樂劇演員至少得接3至4部戲，且全年無休。
破局之道，敢問路在何方？
眼下火爆的音樂劇市場，可以說是新人在「用愛發電」，老手在「燃燒生命」。深浸其中的從業人員無疑想掙脫這種憋氣的困境，《茶無此人》、《道林．格雷的畫像》等劇的主演們已開始呼籲：「我希望中國可以成立一個音樂劇演員工會，保護我們演員，給我們保底，這樣我們演員才有安全感，我們才可以用心地去創作。現在的演員大家都在想我該怎麼活下去？我覺得這不是一個健康的現象。」
的確，「演員工會」或許是個破局的關鍵——只有保障底薪和休息權，演員才能從「活下去」轉向「演得好」。每個完美的high C背後，都是精打細算的生存智慧。或許真正的戲劇性不在於舞台上的生死離別，而在於謝幕時，演員們計算著這個月是否湊夠了房租時，眼裡依然閃爍的星光。
編按：「亞洲大廈」是上海的表演藝術重鎮，原址為人民大舞台，在這棟建築物中容納了16個演藝空間。
