今年的文化交流盛事「香港週2019@台北」將於九月下旬展開，此次活動以「文本．舞台」為主題，共有四檔包含歌劇、舞蹈、戲劇、音樂的演出，與香港戲劇教父毛俊輝的講座與特展，及展現香港創意亮點的「香港插畫X創意設計品牌展」，繽紛多樣的展現，邀台灣觀眾一覽香港精采的文化實力與豐沛創意！
香港週2019@台北
城市當代舞蹈團《冬之旅．春之祭》
9/18～19 19：30 中山堂中正廳
鄧樹榮戲劇工作室《馬克白的悲劇》
9/20～21 19：30 水源劇場
《鬼戀》
9/27～28 19：30 臺藝大臺藝表演廳
香港小交響樂團《小城大兵的故事—魔鬼回歸》
9/27 19：30 兩廳院音樂廳
談戲風生—毛俊輝說文本、舞台、表演
講座 9/28 14：00 展覽 9/28～30
華山1914文化創意產業園區西2館
香港插畫X創意設計品牌展
9/18～29 華山1914文化創意產業園區西1館
由港台文化合作委員會主辦的年度文化交流盛事——「香港週2019@台北」將自九月十八日至廿九日隆重登場。此屆香港週的主題為「文本．舞台」，藝術家們自經典文本截取跨時代精神，轉化成舞蹈、音樂、歌劇及戲劇等多元形式搬上舞台，藝術家以破格的手法重新演繹舊有的素材，作品定必為觀眾帶來嶄新感受。
舞說音樂一冷一熱 性別互換重詮慾望
適逢創團四十年的香港城市當代舞蹈團帶來編舞家黎海寧的《冬之旅．春之祭》，上半場選用舒伯特聯篇歌曲《冬之旅》十曲，呈現陰鬱與孤獨，下半場則是選用斯特拉溫斯基一九一三年驚世駭俗之作《春之祭》，表現狂熱、爆裂與激情，特別的是，《春之祭》複雜的曲式、狂爆的音樂能量往往被編舞家們視為一個詮釋的挑戰。一九九二年，黎海寧的版本，將場景拉到巴黎暴動首演夜，舞台上，表演者扮演首演夜的舞者、觀眾、經紀人、編舞家，表演一路從舞台到觀眾席，讓作品呈現了後設觀點；二○一九年新詮釋的《春之祭》特邀台灣舞蹈家周書毅演繹編舞家尼金斯基，周書毅驚歎黎海寧精準的音樂直覺，在看過前輩舞者吳義芳與布拉瑞揚的版本後，決定跳出自己的詮釋。他先從尼金斯基的日記去理解他的孤獨與瘋狂，並與編舞家、鋼琴家們共同爬梳。在八月十三日「看見當代《春之祭》座談會」上，黎海寧被問到為何選擇周書毅擔任尼金斯基一角？話不多的黎海寧悠悠地說了一句「他，都很好」。《冬之旅．春之祭》在香港與北京巡演後已累積逾十場，相信接下來台北的演出會更凝練飽滿。
當代莎劇不乏各式馬克白演出版本，此次來台演出的《馬克白的悲劇》原為英國倫敦環球劇場及香港藝術節的委約作品，並獲邀於歐洲及中國多個城市及藝術節上演。女主角黎玉清更憑此劇獲頒「IATC（HK）劇評人獎」二○一八年度演員獎。上半場的男性演員與女性演員分別飾演馬克白與馬克白夫人，下半場則是交換彼此角色，鄧樹榮翻轉性別的手法背後呈現出深層的隱喻：馬克白與馬克白夫人為一個人的兩面」人人皆有勇敢、篤定、正直的一面，也有陰暗、躊躇、歪斜的黑暗面，於夢中穿越時空的現代男女，來到遠古的東方，成為馬克白夫婦，在這場夢境裡，登上皇位的，既是馬克白；又是馬克白夫人。導演提出人類為實現慾望永無寧日，最終走向自我毀滅的觀點，無分地域，無分男女，古今共通。
