在歷經封城、解封的反覆歷程下，向來以現場性為主要特色的劇場演出，也必須在限制下殺出血路，於是無接觸的線上展演，也成為劇場創作者不能不思考的選項。文化部在日前推出「藝FUN線上舞臺計畫」，透過示範演出及公開徵件，推動售票型的線上演出，期盼在疫情時期與藝文團隊共同發展多元展演模式，也鼓勵創作者思考線上展演的創作可能。而在其他國家，又是如何透過資源挹注協助劇場工作者發展線上展演呢？讓我們透過海外作者，來分享第一線的觀察……
德國
經過了整整一年半的疫情，特別是經歷了去年冬天至今秋的高峰後，終於再一次迎來逐步的開放。過去這段期間裡，德國相關的單位究竟有哪些協助表演藝術度過難關的措施？
層級最高，預算最多（約10億歐元），涵蓋範圍也最全面（近 60 個計畫項目）的計畫莫過「文化重啟」（NEUSTRAT KULTUR，計畫網站neustartkultur.de）。去年6月德國聯邦政府文化與媒體政務委員莫妮卡．格呂特斯（Monika Grütters）即已宣布投入高額預算於藝文領域。當中的第三部分將投資在數位化與各種替代方案上。今年3月底，此計畫則公布新一輪的資助計畫，供各領域藝術家和機構申請。然而表演藝術相關的數位化方案其實並不多，僅有音樂與舞蹈等兩項；德國舞台協會（Deutscher Bühnenverein）與「文化重啟」計畫的合作則著重在協助私營機構的重新開放。
另一項規模較大的數位化計畫，則是由聯邦文化基金會（Kulturstiftung des Bundes）去年8月起所推動的「潛入—數位互動計畫」（Dive in. Programm für digitale Interaktionen）。在這個項目當中，與其說單純補貼展演的數位化，更應將它視作是文化主管機關趁著疫情的特殊狀況，藉著補助的機會推動各領域數位化實驗與批判性地看待數位化之舉，欲使創作者嘗試新形式的知識傳遞、藝術實驗探索和發想新的互動方法。加上原先基金會自2019年藉由「數位基金」（Fonds Digital）分支所推動的計畫「文化數位」（Kultur Digital），目標是聯邦大型公共文化機構的數位轉型，包括實現，當中包含有5座劇院和2座歌劇院，正好也在疫情間發揮其效用。在地方層級，則有邦政府與各自的文化基金會所推行的「文化．共同體」（KULTUR.GEMEINSCHAFTEN），提供文化機構補助，促進其數位內容製作。
德國舞台協會發表的2019/2020的季度調查報告則顯示，從82,052場表演減少到56,122場次，與上一季相比減少了約33%；然而，這季的線上串流場次共計有584場，當中更有15%是特別為了數位展演而製作。不過，對大多數的表演藝術工作者而言，舞台表演終究並非影像製作，並不與各類串流平台競爭；若真的必要推行數位轉型，其重點也會是在新媒介下的不同審美形式實驗，僅僅是攝錄播放遠非表演藝術領域的目標。
