用製作音樂專輯的思維來策展，規劃桃園鐵玫瑰藝術節到第4年的耿一偉說：「你不能一次打完所有地方團，還要能每次都不一樣。」逐步收歌、醞釀風格，拉長線耐心鋪陳，絕不當一片歌手！藉著作品突顯在地的人文特色，也挖掘空間的各種可能，今年丟出「我們來幹大事」的主題宣言，作為一種態度，也帶有某種「塑形」的展演性。
桃園鐵玫瑰藝術節
10/1~11/21
臺灣特技團＋曉劇場《薛西弗斯大明星》
10/23 19：30 10/24 14：30
桃園展演中心 展演廳
lee\vakulya 李貞葳《共狂》
10/29～30 19：30 10/31 14：30
桃園展演中心 展演廳
山喊商行《壁！咚！！》
11/12 12：00～11/15 12：00
線上觀賞
「這大概就像是第3、4張專輯，不用想要再證明些什麼。」腦中彷彿存有一整個流行樂資料庫的耿一偉，用「做專輯」來形容「策展」這件事。由他所策劃的桃園鐵玫瑰藝術節來到第4年，也像是披頭四的《橡皮靈魂》（Rubber Soul）專輯，脫離了青澀、積極尋找市場認同的階段，和觀眾之間愈來愈有默契，因而端出了更有深度也更有藝術性的作品，為往後如《左輪手槍》（Revolver）等經典專輯奠基——即便這樣的「經典」期許，有著「我們來幹大事」這麼中二的名稱。
既然是做專輯，就不能只是一片歌手。對耿一偉來說，藝術節的永續性很重要：「你不能一次打完所有地方團，還要能每次都不一樣。」收歌、找到適合的風格路線，讓主軸慢慢浮現——過程中有必然帶著偶然，也有偶然催化必然。
中二的「幹大事」也是這樣成形的，不再像前幾年如「生活在他方」、「全面啟動」（註1）那般中規中矩，一方面借用了頑童的同名歌曲《幹大事》，同時也帶有某種「塑形」的展演性，作為一種態度而非理論，與藝術節推出的《邁向操演時代——展演作為策展策略》書籍出版呼應。其中展現的，是以10年為跨度的地方關係建立，摸索著如何在「在地深耕」與「專業聲譽」之間達到平衡（也不是說兩者就非得擇一），並用相當有限的經費，端出令人驚豔的菜色。
專輯主打歌
《薛西弗斯大明星》
由臺灣特技團與曉劇場合作的《薛西弗斯大明星》，是策展人耿一偉相當期待的節目。他提到台灣的特技表演，無論是個人或是團隊，一直以來都與台灣社會有著相當密切的互動關係，像是長年都必須去海外宣慰僑胞、肩負外交任務等。演出將以紀錄劇場形式，探討特技演員以「身體」做出的人生選擇，也呼應了當代社會的社群焦慮。
《共狂》
由 lee\vakulya 李貞葳所推出的《共狂》，是本屆鐵玫瑰藝術節另一亮點。作品藉由人與人被隔離、行動自由受限，來探討「疫情下的身體」，將非常時期充滿壓抑、緊縮的精神狀態與身體經驗，轉化成舞蹈創作，並特邀長居台灣的美國音樂家 Dutch E Germ 設計與演出，透過現場音樂的穿透力，衝破實體空間的限制，來觸及觀眾一同共感、共狂、精神出走的身聲體驗。
