PAR 表演藝術雜誌

從電影改編成音樂劇的《搖滾教室》，這次是在首演10年後，第一次巡迴來台。在教室開始上課之前，有些特別需要注意的教室注意事項，需要事前和同學們分享：

1. 經典電影億萬票房的精采劇本

作為一個2000年代的喜劇小品，《搖滾教室》後來達成的成功可能非電影團隊可以預期，不只是收獲了全球1.31億美元的票房，霸榜音樂劇類第一名超過10年，更成為許多影迷的經典。傑克．布萊克在片中飾演的杜威老師也成為其影劇生涯代表角色，除了因為他與一票小演員在片中的精采表演，更要歸功於精良的劇本：聰明的高概念、精準的三幕劇節奏、「師生情抵抗權威」的搖滾精神，都自然地穿透過螢幕，娛樂、感動了許多觀眾。

2. 超適合推坑搖滾樂的入門故事

搖滾樂電影和劇場作品其實頗為常見，但《搖滾教室》如其名，是一部闔家歡樂、十分適合各種年齡層第一次接觸搖滾樂的一部作品，由故事主角杜威老師帶來特殊教學風格、潛移默化整個貴族學校班級的過程中，觀眾也能輕鬆地跟著故事認識搖滾樂。實際上，不論是電影或音樂劇，都在音樂中結合了許多風格的音樂元素，絕對會讓觀眾不自覺地跟著音樂搖頭晃腦起來～

3. 作曲家安德魯．洛伊．韋伯最「年輕」的作品

雖然不是安德魯．洛伊．韋伯的最新作品，但從題材、年代和曲風來鑑賞，是這位世紀作曲家題材最接近現代的一個作品。2013年，韋伯在訪問中透露自己買下了電影版權，並正在著力改編，2014年官方正式啟動製作，且考量到美國演員的自由度和美國娛樂市場對此主題的接受度，官方宣布將會是少數直接進軍百老匯，而非先在英國市場推出的作品。後來音樂劇《搖滾教室》於2015年在冬季花園劇院開幕，一連上演4年後才展開全球巡迴。

4. 音樂劇版找來創作好手翻玩改編

音樂劇版改編找來老手朱利安．費洛斯（Julian Fellowes）擔綱編劇。費洛斯曾擔任演員、小說家，轉戰編劇後更獲獲奧斯卡金像獎、艾美獎，轉戰劇場後也入圍東尼獎與英國戲劇桌獎、英國影藝學院獎，可說是影視劇場雙棲。他的作品中，台灣觀眾可能較熟悉的有《唐頓莊園》與強尼．戴普主演的《色遇》。

而他首次涉足音樂劇的作品便是《歡樂滿人間》的改編，演出也入圍東尼獎最佳音樂劇與戲劇桌獎最佳劇本。爾後改編《搖滾教室》同樣入圍東尼獎最佳劇本，可見其說故事的功力！

5. 金牌歌詞創作者延伸精采創作

在音樂劇中說故事同樣仰賴作詞者，像《搖滾教室》這樣的改編作品，雖然已有原創曲目，但要延伸成一齣現場音樂劇，又不與原來歌曲互相衝突格格不入，創作者自然也不會是省油的燈。葛蘭．史萊特（Glenn Slater）多次與迪士尼金牌作曲亞倫．曼肯 （Alan Menken）合作，創作出許多膾炙人口的作品，包括《魔髮奇緣》、《小美人魚》舞台版、與《修女也瘋狂》的音樂劇改編。葛蘭與韋伯合作《搖滾教室》，也同樣入圍當年的最佳原創音樂，歌曲的精采程度絕對可期。 

6. 比電影更多的原創曲目，更完整交代其他角色的心路歷程

《搖滾教室》電影中出現的幾首經典歌曲都圍繞在師生之間的創作與比賽過程，其實已經十分精采，而音樂劇版則加入了更多場景的描寫，也補完主角、配角的各種內心世界。包括貴族校園的高標準讓校長承擔的壓力，當然還有主角作為失敗音樂人的委屈和放手一搏，在劇中都有全新篇幅來描繪，也讓台上演員大展歌喉。

7. 復刻經典教室與熱力比賽場景

除了劇情的擴充，原本經典的劇情當然也一個不少。當整班師生來到比賽會場，舞台將搖身一變成為搖滾樂團的較勁修羅場，除了直衝心臟的beat，更有前後台準備上台的焦慮，而整班小朋友齊心打造的表演風格與設計，也都將如電影般復刻，再現電影的熱血高潮。

8. 難得的小演員兼樂手現場演出

英國奧利維耶獎將傑出音樂表現頒發給《搖滾教室》不為別的，除了搖滾樂的舞台聲光效果，台上一整班小朋友個個才華熱力演奏樂器＋唱歌就難得一見，正式製作時還需要為了小朋友排班而準備兩三組演員（後台想必很精采）。這次巡迴同樣徵選了一團年輕才華的小演員，不但要演奏樂器，更要在台上唱歌演戲，絕對值回票價。

9. 主題親民，適合親子的成人音樂劇

韋伯的作品向來都蠻適合闔家觀賞，而《搖滾教室》的內容更是跨越世代，雖然講著叛逆的劇情，學生們唱著搖滾歌詞：「給你點顏色看看」、「一起反抗大人物」，但看完同樣會被師生父母之間的互相理解，一起找到學習熱情而感動，是不論大人小孩看了都會感受到箇中寓意的作品。

10. 國家戲劇院完美呈現，這次沒看到下次不知等多久

最後一點卻也是最重要的，難得國際級作品引進台灣，專業的舞台與技術若沒有在專業的場館呈現，很可能會被大打折扣。這次演出在國家戲劇院完整呈現，從座位舒適度、布景、觀眾距離到音場，都會更全面地令人安心。唯一可惜是本次來台，目前公布的場次僅開台北一週，想看的人千萬要抓緊開賣時間來搶票了。