PAR 表演藝術雜誌

豪華朗機工《最後一問》以無人劇場打造聲光宇宙，象徵集體意識的光球在半空中遊走，仿生機械手連結舞台運動向觀眾提問：「當最後一刻來臨、宇宙爆炸後，你想不想重新開始？」主創張耿華、陳乂、林昆穎表示，這個作品透過無人劇場的模式，將大劇院變成記憶的黑盒子；地板移動、光球飄浮、機械手的動作，像是某種視角或生命體，訴說彼此連結的關係。

一名比利時男子因長期焦慮，與AI聊天機器人Eliza對話後選擇結束生命，掀起全球對人工智慧倫理與安全的質疑。《我們將在天堂，成為一個整體》為雙導演洪千涵、曾睿琁與影像設計黃偉軒3位藝術家共創的新藝計畫，將現場與AI 對話共編劇本，表演者依據AI指令即時演出，透過劇場回望人類處境：「我們追求真正的理解，還是渴望永遠不反駁的回應？」

曾睿琁表示，從2年前開始研究AI及死亡有關的題目，以及對人類上傳意識與備份充滿興趣；看到AI聊天機器人Eliza說出「我們將在天堂，成為一個整體」這句話，而「AI聊天機器人讓男子相信有個天堂，並跨越死亡那條線」這件事，對她衝擊很大。曾睿琁說：「這次演出將餵養AI所有知識，召喚Eliza出來，變成共同編劇。」黃偉軒說：「我們向AI不斷提問，建立它的人格，這同時也折射、揭露出我們自身的本質。」

僻室與在地實驗共創的《獸靈之詩：頭骨的召喚》，融合虛擬實境（VR）、混合實境（MR）與現場表演，帶領觀眾穿梭虛實、進入由神祕力量牽引的奇幻世界。台中場獨家特邀創作歌手鄭宜農擔任劇中的「模仿師」，觀眾將跟隨指示在劇場內遊走，學習用手勢施行「模仿之力」，追索獸靈祕密。

藝術顧問王柏偉、共同製作人吳伯山表示，作品改編自邱常婷的原著小說《獸靈之詩》，在上下兩冊浩瀚的世界裡挑選出核心故事，觀眾將像是參訪博物館一般，去理解獸靈、灣島的歷史，並戴上頭顯，進入獸靈的世界；有原著中的角色璐安和哥哥一起生活過的小屋、有戰爭場景、有世界末日的遺跡、有像夢般追尋體現感傷情緒的場景，看完會有不同認知。

邱瑗表示，藝想春天系列有3檔來自法國的作品：《孤島信號》讓所有觀眾戴上耳機，分別用3種視角進入「繭居族」主角的內心世界；《Piano piano》以鋼琴演奏結合即時互動演算，將樂音即時轉化出流動的夢幻光影，這齣作品也同為「2026台積心築藝術季」系列節目；法國劇場大師喬埃．波默拉編導的經典力作《兩韓統一》，以20個短篇拼湊出愛情萬花筒。另有來自西班牙的人偶戲《點擊得永生》，「手術」般精準諷諭當代手機成癮；比利時靜物劇團的肢體喜劇《這就是人「森」啊！》，在處處荒謬的人性中看見末日來臨。

藝想春天系列將於3月28日由歌劇院、英國曼徹斯特國際工房、美國林肯表演藝術中心及香港西九文化區共同製作的《浮聲之城》揭開序幕，作曲家黃若從2018年開始構思，將管絃樂作品分成11軌錄製，讓觀眾在城市漫步時，用手機播放出不同聲部，當眾人匯聚、自然交流出獨一無二的樂章。

邱瑗表示，上半段觀眾自歌劇院精選6條各具特色的步行路線選一條城市走讀，下半段則讓觀眾在大劇院內以遊走式聆聽，欣賞張致遠指揮與國立臺灣交響樂團的完整演出《浮聲之城》全曲，邀請全國藝文愛好者都來一趟台中小旅行，參與這場別開生面的演出。歌劇院首度與MAZDA攜手合作，共同推廣讓藝術走入城市日常，深化大眾對聲音、空間與行動之間的感受，拓展更多元的藝術體驗。