Search 進階搜尋
-
即將上場
百樂門大戲班演出《寂寞》
《寂寞》爲百樂門大戲班第十八號作品。全劇在描述都會女子寂寞的心境、寂寞的書寫、以及寂寞的能量。値得一提的是,寂寞這樣一個消極的態度,如何呈現出一種積極的書寫?在此,編導用言語的荒謬以及聲音的符號交錯回聲,讓觀/聽衆在黑暗的世界裡泅游/呼吸/聆聽,是百樂門突破以往小品格局的全新創作。另外,演出空間轉移到富含多元意義的地下社會 pub,也是期望將劇場和音樂兩種地下文化作突破性的結合。
-
藝壇動態
藝壇動態
〔台灣〕 肢體音符舞團將赴歐演出 致力於中國古典舞之創作推廣的「肢體音符舞團」,將於五月底六月初,應法國巴黎第八大學、德國柏林烏拉尼亞(Urania)文化中心及比利時安特畢克(Etterbeek)文化中心之邀,赴歐在上述三國演出「傳說.神話」系列舞作。 「肢體音符舞團」的「傳說.神話」曾在八十八年度的「傳統藝術之夜」演出, 是以花神傳說與敦煌壁畫上記錄的舞姿優美的神話爲主軸,內容包含四個片段:〈桃花緣記〉、〈傲骨寒梅〉、〈敦煌夢幻〉與〈葬花〉。〈桃花緣記〉描寫書生與夢中女子在桃林中的邂逅;〈傲骨寒梅〉則以古典舞中的剛柔協調、強弱並濟來表現梅花的氣質與精緻;〈敦煌夢幻〉演出活躍跳動的「飛天舞」;〈葬花〉取材自文學經典《紅樓夢》中「黛玉葬花」的故事。「傳說.神話」全長九十分鐘,爲出國演出又加以重新編排,出國前並在國內基隆市、台北縣與桃園縣三地文化中心舉行行前公演。 (編輯室) 「亞太傳統藝術論壇」十月在台登場 由國立傳統藝術中心籌備處委託國立藝術學院辦理的「亞太傳統藝術論壇」活動,將於今年十月四日至十五日舉行。這個以「傳統藝術的再生」爲主題的活動有以下三個目標:「凸顯亞太文化的主體性,探討其藝術源起及其在現代社會的處境與調適之道」、「促進亞太藝術文化─包括美學體系與儀式觀念─的交流」、「發掘台灣社會的多元、地域屬性與深層文化特質,融入亞太文化體系之中,與其他國家相互交流」。討論的子題包括四個部分:儀式與空間、美學體系與美學經驗、交流與變遷、新世紀展望。活動內容則分學術硏討會、藝術展演與工作坊三部分。 此次活動名雖爲「亞太」,但邀請參與活動的對象並不限於亞洲的太平洋島嶼國家的學者,而是包含了中亞南亞等我們較少接觸的國家如哈薩克、土耳其、伊朗、埃及的學者,藉此機會進行交流。在學術硏討會部分,將有來自十五個國家的十九個學者發表論文,探討亞太地區的文化、音樂、舞蹈、戲劇、美術、工藝及建築等領域,定於十月九日至十三日舉行。 藝術展演的部分分爲亞太藝術匯演與亞太裝置藝術,前者將有超過一百位的藝術家演出超過六十場,包括了日本
-
特別企畫 Feature
我信故我藝 藝術宗敎,宗教藝術
自古以來藝術與宗敎便有密不可分的關係,藝術常是酬謝鬼神的工具,而祭儀也常成爲藝術表現的形式。特別在新舊世紀交替的當下,宗敎不僅在引領人類朝向新未來的精神層面上似乎更顯重要,對面臨東、西方文化、傳統與現代衝撃的台灣現代表演藝術,更是創作精神與素材的重要資源。從傳敎到藝術創意、從廟堂到個人生活,宗敎在台灣表演藝術裡的面向,相當迥異於傳統戲曲在生活、表演型態上已形制多年的信仰習慣。於此,本刊將從「宗敎運用藝術形式」、「藝術運用宗敎元素」等幾個方向來一探國內現代表演藝術與宗敎間的互動與未來。
-
名家訪談
瓦勒麗.普瑞斯登.登勒卜(Valerie Preston-Dunlop)的動機書寫法
「動機書寫法」是一種動作速記法,著眼於記錄動作的主題動機。以簡單的符號記錄,不同於拉邦舞譜。此法是瓦勒麗.普瑞斯登.登勒卜(Valerie Preston-Dunlop)在發展拉邦動作分析系統中,顯著的成就之一
-
即將上場
鞋子兒童實驗劇團年度公演《快樂A GO GO》
《快樂A GO GO》由人偶共同演出,由鞋子兒童劇團與廣電基金合作的兒童電視節目《A GO-GO》也於四月中旬同步播映。 觀衆已經進場,節目馬上就要開演,幕後卻狀況百出:有人台詞還沒背熟,有人找不到服裝,有人沒有道具,有人還在加緊練習舞步,更離譜的是台上竟然闖入了一隻流浪狗A-GOGO(阿狗狗)
-
即將上場
國光劇團春季公演
國光劇團千禧年開春後第一次公演,推出三檔戲──《鎖陽姻緣》、《水滸英義》、《白蛇傳》,在傳統老戲的基礎上,重新塑造鮮明的人物性格、造型、緊湊的劇情及多變的舞台佈景。並動員了國光生旦淨丑所有行當演員。 十四日首先登場的《鎖陽姻緣》原是《三請樊梨花》的故事,以大唐薛仁貴征西,困於鎖陽關爲背景,看大男人主義的薛丁山如何在太座樊梨花的「調敎」下改頭換面的逗趣諷刺喜劇,由李光玉、汪勝光主演。此戲還運用了南方京劇擅長的技巧效果,如舞龍、鐵板、飛缽、移山倒海等鬥法特技。 十五日的《水滸英義》原故事是《大名府》,由國光大將朱陸豪、唐文華、馬寶山擔綱主演。國光也特爲去年底甫加入國光團隊的國內第一靑衣魏海敏量身定作《白蛇傳》這齣梅派大戲,而七年不曾演過《白蛇傳》的魏海敏,也爲此戲專赴大陸向杜近芳及梅派大師梅葆玖請益。
-
即將上場
九歌兒童劇團全省巡演《冒險金銀島》
了然第五集《冒險金銀島》由眞人與執頭偶搭配演出,適合五至十二歲的小朋友觀賞。故事的內容爲了然去釣魚的路上,遇到一個被海盜追的老水手,老水手將藏寶圖交給了然,並交代他千萬不能被海盜搶走,了然在路途上巧遇正直勇敢的水手帥哥阿郞,兩人便相約一起去冒險尋寶,可是卻被僞裝成水手的海盜騙上船,又在海上遇上了大風浪,漂流到了一個小島,島上的土人要將阿郞抓去祭拜,了然能解救阿郞嗎?他最後可以找到寶藏嗎?
-
即將上場
唐山市皮影劇團搬演中國民間故事
中國皮影戲具有二千年以上的悠久歷史,大陸依地域畫分爲三大影系,包括灤州影、陝西影、潮州影三大系統。影偶的製作與聲腔均不同,而灤州影偶得天獨厚,採當地盛產的驢皮製成,操桿也是用當地的高梁梗。由於驢皮輕,透明度高,較能刻出細緻雕花,使得灤州影無論在影偶的動作靈活度或工藝藝術價値上,都超出其他兩個支系,成爲三個影系之主流。 而居灤州影翹楚的唐山市皮影劇團,是當今大陸最具國際知名度的皮影團,該團成立於一九四四年,在皮影藝術家齊永衡的帶領下,在創新與傳統之間進行改革,延續皮影戲的生命。影戲過去以說、唱爲主,操偶爲副。改革後,以提高表演爲目標,操偶變成主角,動作成了主要藝術內涵後,影偶動作的合理化、寫實化取代一些不合理或抽象的舊程式動作。另外,最重要的,爲了讓動作鮮活明顯,唐山皮影劇團的影偶從七寸、一尺二、一尺五,一路放大到二尺半,除了放大影偶,經由機關設計,影偶的眼睛也可以動,手指有蓮花指。 唐山市皮影劇團此次來台,將帶來《鶴與龜》、《牛郞織女》、《熊貓咪咪》、《盜仙草》、《孫悟空三打白骨精》等戲碼。以生動逼眞的二尺半大影偶演活中國民間故事。
-
即將上場
自律神經@過敏性失調劇團演出《電梯》
情境喜劇《電梯》藉由「電梯」這個特殊公共空間,在人來人往、進進出出之間,所發生的種種巧遇、綺想和驚奇,以輕鬆、幽默的方式諷刺、調笑了現代都會生活中,人與人之間越來越冰冷的疏離感。 《電梯》共分六個片段:〈電梯維修員與大樓管理員〉、〈星星鑽石〉、〈天使與大便〉、〈神槍手與手槍神的對決〉、〈弟弟與姐姐〉、〈大師與徒弟〉。演出時將採取機遇的方式,六場將有六種不同故事排列組合的六種版本,所以每一場的演出將只發生過一次。
-
即將上場
「新世代劇團」創團首演《愛情新世代》
新世代劇團自許爲台灣第一個靑少年專業劇團,並在創團作品《愛情新世代》中,選擇以歌舞的形式表達靑少年的愛與夢、靑春與活力。歷經了三個月的公開徵選、練歌、練舞與排演工作。《愛情新世代》描述一個高中女生的愛情故事,一個由音樂舞蹈譜出的愛情世界,邀請靑少年觀衆前來享受另一種劇場經驗。
-
即將上場
日本爵士樂歌手李敬子首度來台
日本首席爵士女伶李敬子(Keiko Lee),是爵士樂壇中鮮少出現的亞裔傑出歌手。在Keiko的醇美歌聲中,包窩著Nina Simone的高難度技巧表現,以及Susan-na McCorckle輕柔揮灑濃情的特質。 一九九七年,她前往香港著名的爵士酒吧five-night club演出,並受邀參與北京的爵士音樂節,李敬子傑出的唱功與美妙的歌聲,贏得當地樂評與樂迷的喝采。同年她更獲得Swing Journal選爲「年度最佳新進藝人」,並蟬聯兩屆(1997、1998)「日本最佳爵士女藝人」第一名的頭銜。 一九九九年四月,台灣亦與世界同步發行Keiko的專輯What A Wonde-rful World!。 此次演出陣容除了Keiko本人之外,還有一組四人爵士樂團,包括鼓、bass、吉他與鋼琴手,同時也邀請薩克斯風手高培華擔任特別來賓。
-
即將上場
復興高中戲劇科第一屆畢業公演《生活密碼──乎戲啦!》
復興高中戲劇科首屆畢業生,在導演王敬聰老師帶領之下,以集體創作的方式演出畢業公演作品《生活密碼──乎戲啦!》,將二十二位學生三年來成長的心路歷程及酸甜苦辣,以片段方式呈現,傳達出年輕心靈的感性心聲。
-
印象手記NOTE OF PHOTOGRAPHER
印象手記
歲末初春的時節,「中央」氣象局三天兩頭發布冷鋒來襲,「民意」氣象站報吿的溫度,却是high得熱呼呼。 就那陣子,草莽的刺桐種在國家劇院,一羣人翼護著期待花開,繁茂如昔。
-
焦點
亞洲爵士,日本第一
渡邊貞夫的即興,永遠在行雲流水的吹奏之中,保留了音樂的優美旋律性。聆聽他的音樂,往往就像是在風光明媚的海邊散步,隨性、輕鬆而閒適。
-
台前幕後
南台無冬,戲憶更綿延
汪其楣將於台南人劇團執導《一年三季》一戲,她表示此劇希望透過從「外地人」到「在地人」的觀點,從而重新檢視女性在台南的文化習俗和人情脈絡中的才情與自我。然而,當面對問及「外地人」與「在地人」分別指稱爲何時?汪其楣則一貫篤定與堅誠地說:「兩者其實都是我。」
-
台前幕後
歌舞尋覓桃花源
爲了做一齣屬於台灣的歌舞劇,表演工作坊一切力求完美。「做戲不只是要去強調題材的特殊或是隨著風氣而走,而是在心裡早已存著一個好戲的標準。」因此丁乃箏以做最好戲的準備,全力要到達心中的「香格里拉」。
-
台前幕後
在穿梭的光影中尋找「時間」
《光臨時間廊》探討人們對時間的概念和意識,是三十舞蹈劇場創立兩年後推出的新作品。這次在黑盒子專業劇場中的嘗試,似乎又標示著三十另一個起跑點的開端。
-
台前幕後
重新聆聽大地的訊息
潛遁了兩年之後,陶馥蘭四月將推出新作──陶馥蘭的舞蹈與吟唱作品《歸返蓋婭,大地的母親》,舞台上將鋪滿綠色草坪,整支舞的結構也有如散文般的書寫。
-
特別企畫 Feature
用藝術的美學展現生命的眞理
目前,國內基督敎、天主敎,甚至佛敎界都陸續跨足表演藝術的領域,形成多個不同風格與性質的團體;有的是因爲信仰相同,並堅持藝術專業素養而成立,有些則秉著本身所賦予的才華,矢志藉由表演藝術將信仰的眞理傳揚出去,雖然這些團體的經營模式與理念各有不同,但信仰絕對是他們所以聚集的一個重要因素。
-
特別企畫 Feature
梵音頌歌,樂聲榮耀性靈之主
宗敎在音樂中或許不再獨大,但仍存在著不可抹滅的位置。現代台灣音樂領域的創作者,宗敎也常以「直接入樂」或是「間接影響」的方式出現於其作品中;如徐頌仁與金希文在創作上的精神引領、郭孟雍與佛結緣後的音樂之路,在在顯現著世紀交替間,一片「價値重建、心靈回歸」的潮流中,宗敎在音樂創作上,展現著極大的發展空間。