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約有 20,946 項結果
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即將上場 Preview 大觀國際表演藝術節，啟動！
111劇團Plan B 上班族的超現實替代方案
即將在臺灣藝術大學展開的表演藝術盛會「大觀國際表演藝術節」，將由法國111劇團帶來的Plan B擔當開幕節目。結合馬戲特技與劇場奇想，Plan B呈現了畫家馬格利特作品中的超現實氛圍，表演者隨著空間變化而調整活動，玩弄著重力概念，也為生活一成不變的上班族帶來充滿療癒感的「B計畫」。
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即將上場 Preview 阮劇團劇本農場作品首發製作
《水中之屋》 風雨中的魔幻時刻
歷經四年數十次的讀劇呈現，阮劇團「劇本農場」的第一號作品《水中之屋》，終於要搬上舞台正式演出。多次與觀眾的交流，驗證了這個劇本是否足以通過時間考驗。這個以嘉義東石沿海小村為背景，在颱風再臨的前夕發生的故事，糾葛的是三位兒時玩伴廿年的命運，導演汪兆謙將以魔幻寫實手法來述說
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即將上場 Preview 戴安娜．丹姆勞與尼可拉．泰斯特
聲樂家夫妻檔 聯袂演出經典詠歎調
來自德國的戴安娜．丹姆勞是繼古貝洛娃、娜塔莉．迪賽等歌劇天后之後備受矚目的花腔女高音，她演出的《魔笛》夜后與《茶花女》皆令人津津樂道。十一月中她將偕同夫婿、法國低男中音尼可拉．泰斯特首度訪台演出，兩人將各自演唱多首拿手的歌劇詠歎調，讓樂迷大飽耳福。
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即將上場 Preview NSO「凡斯卡與西貝流士」
融雪中的盎然生機 具現音符之中
來自芬蘭的指揮大師凡斯卡，也是知名的芬蘭作曲家西貝流士作品詮釋大家，後者以音樂描繪家國的峻偉風景，前者則以指揮棒讓曲中風景立體呈現。凡斯卡這次與NSO合作，除了演出西貝流士的《第五號交響曲》，也將呈現丹麥作曲家卡爾．尼爾森的《太陽神》序曲，北國風情將隨音符在台北樂迷面前鋪展開來
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即將上場 Preview 「簡文彬與TCO」音樂會
從曲目出發 探尋國樂多種可能性
已與北市國合作過兩次，這次再度站上國樂團指揮台，簡文彬拋出雄心壯志：「我想開發國樂器各種演奏或組合的可能性，去尋找不一樣的國樂聲響。」在十一月的「簡文彬與TCO」音樂會中，除了以過去的創新作開場，簡文彬並委託作曲家創作新曲挑戰演奏形式，別出心裁的實驗，讓觀眾聽見、也看見國樂無限可能的未來。
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即將上場 Preview 蒂摩爾古薪舞集《Varhung～心事誰人知》
放鬆說出口 沉醉中保持清醒內在
蒂摩爾古薪舞集的新作《Varhung～心事誰人知》脫胎於編舞家巴魯．瑪迪霖二○一六年的卅分鐘短篇同名舞作，前作為女性發聲，本作則拓展了關懷對象，在部落生活中扮演要角的植物月桃，也成了舞作發展的動作元素。習於壓抑的屏東排灣族舞者藉著唱歌小酌難得放鬆，但沉醉之中，仍須清醒感受；對巴魯來說，沉醉中保持清醒的內在，是本作最艱難也最迷人之處。
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即將上場 Preview TAI身體劇場的放鬆時刻
《久酒之香》 讓酒回歸平常之中
TAI身體劇場的前六支舞作，談的都是關於歷史記憶或原住民族離散和被壓迫的經驗，但即將推出的《久酒之香》則是讓舞者們找到一個放鬆的出口，述說自己的生命經驗。搭配流行老歌與搞笑改編童謠，每位舞者都有Solo段落，讓他們能盡情發洩，也邀請觀眾在觀賞表演的當下，一起將情緒釋放出來。
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即將上場 Preview 飛人集社「小孩也可以看」系列新作
《天堂動物園》 動物為引 思索移民議題
飛人集社劇團的「小孩也可以看」系列，繼「一睡一醒之間」三部曲之後，推出全新製作《天堂動物園》，故事以動物為主角，描述一匹外來的野馬如何融入新的動物族群，藉此隱射外來者／本地人的移居議題。在製作上，這次也將有新的面貌，如大型偶與面具表演的加入，將讓觀眾有不同以往看飛人作品的美感體驗。
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特別企畫 Feature
樂來樂電影
有沒有過那種經驗：當你沉浸在恐怖片裡，畫面明明平靜，但主角緩慢往前走的時候，心中卻驚嚇不已那是小提琴的尖聲催促劃破黑漆漆的電影院，讓你篤定後方必然有什麼事情發生！ 是的，電影音樂就是有這樣的效果，讓你的情緒在短時間中澎湃洶湧、瞬間落下淚來。這時你才明白，原來眼睛看得見的，不一定是真實；道盡了千百般的形容詞，也不能精確達一種情緒，唯有音樂，才能穿越視覺或語言的障礙，直達心扉，將情感拉得更高、壓得更深。 國家交響樂團（NSO）這個樂季首度安排了電影院系列音樂會，本期特別企畫也聚焦電影音樂，先從音樂看電影，再從電影看音樂，透過兩條脈絡進行探索。從電影百年史開始，認識四位國際知名的電影配樂大師，再了解古典音樂作曲家與電影的奇緣。最後，請記得玩玩解碼遊戲，試試看電影中的古典樂，您知道多少？
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特別企畫 Feature
音樂，從來就不只是配角——電影音樂百年史
從法國盧米埃兄弟在一八九五年十二月廿八日首度舉辦收費放映以來，電影「誕生」迄今已經一百廿二年，而在有聲電影面世之前，「電影音樂」早就伴隨著電影誕生而存在。從現場伴奏、專人譜曲、精選配樂、搭配行銷，到與影像同高成為創作主要元素在電影裡，音樂從來就不只是配角！
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特別企畫 Feature
誰？讓電影隨音樂起舞……
一般而言，大家對電影配樂的印象都是用來烘托劇情打造氣氛，但在配樂大師的巧手下，音樂成為劇情的主要推手，甚至成為看完電影後唯一留下的印象本刊特邀此次為NSO「藍色電影院」系列音樂會擔任導賞的資深影評人藍祖蔚，為讀者介紹四位不可不知的電影配樂大師，看他們如何施展魔法，翻轉電影配樂的地位。
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特別企畫 Feature
涇渭何須分明 揮灑獨到創意
說電影配樂是為通俗大眾而作，感覺上似乎與嚴肅的古典作曲家沾不上邊，但從電影發明迄今，其實也有不少純古典音樂作曲家與電影有過相遇之緣，甚至塑造了電影的獨特風貌，如二戰時從奧地利流亡美國的康果爾德，以維也納輕歌劇的甜美風範與色彩豐富的配器技法，成為好萊塢電影音樂的主流，並且奠定日後電影音樂的發展模式；現代音樂代表性人物荀貝格也曾受邀為電影譜曲；德國重量級作曲家艾斯勒也曾流亡到好萊塢，留下四十多部電影音樂
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特別企畫 Feature 那些導演與配樂家的「別有居心」
電影中的古典樂密碼
從盧米埃兄弟橫空出世以來，古典音樂與電影之間就建立了魚水之交。尤其隨著電影蒙太奇理論日趨豐富，借用古典音樂為畫面、人物、劇情與氛圍，達成畫龍點睛之效，早已成為電影創作者打開觀眾心房，一串串的萬用鑰匙。 到底古典音樂是如何被電影拿來使用？導演借用古典音樂，又有什麼「先求不傷身體再求療效」的處方呢？ 首先讓我們暖暖身，先做個自我測驗，看看在影史上討論度最高的幾部電影╱古典音樂╱導演╱作曲家的結合，您認識幾個？
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特別企畫 Feature
音樂的力量 從銀幕走入你心底
經典電影深銘人心，而經典電影配樂也成為多數人的共同記憶，但你知道古典音樂與電影配樂有多麼深厚的淵源嗎？NSO本樂季特地規劃了兩檔相關音樂會：「藍色電影院」讓你回顧多部電影裡所出現的古典音樂，而「總監電影院」則以作曲家為電影所寫的音樂為主題，音樂總監呂紹嘉挑選了荀貝格、浦羅柯菲夫及約翰．威廉斯三位大師的三闋傑作。
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企畫特輯 Special
凝視、漫步、聆聽 超越有無的化外之旅
《一零（二）》是去年在香港首演的《一零》延續之作，由香港音樂創作者梁基爵搭配電影導演蔡明亮的影像，發展出結合展覽裝置的現場音樂會，觀眾可在現場遊走，自由聆賞。因為黃耀明牽起的兩人合作機緣，過程中卻從未密切接觸，因為蔡明亮提出這樣的要求：不求深入認識、不仗語言溝通、彼此不用改變，請你多多遷就我卻是在這樣自在的互動狀態下，打造出興味盎然的驚奇。
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演出評論 Review
浪漫而無害的境地
原聖經故事中，方舟是帶著萬物遠離大洪水的避風港。在此劇本裡，方舟不但是庇護所，也宛若一座封閉而壓迫的孤島；不再只是個被單向道德化、英雄化的象徵，而是乘載著指涉多重而自身矛盾的意涵，轉化成了一個拓展想像極限的天堂，更有趣的是，也是個重演外部世界類似規則、相同戲碼的地獄。甚為可惜的是，到了劇場裡，在曇花一現的妙趣創意反而凌駕於劇本內容的情況下，這個意涵多重的載體，層次又回到了單面。
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新銳藝評 Review
當語言成為最溫柔的利器
語言扮演了關鍵性的元素，不僅生動自然，有時，也成為最溫柔的利器。所有角色對於關係立場的辯駁時而溫言暖語、時而直白尖銳。以對白暗諷取代肢體衝突，渲染出最緊繃的氛圍。並且在多數尖銳時刻摻雜了吳氏幽默，讓原本的緊繃情節也能莞爾一笑。
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企畫特輯 Special打擊樂的劇場性
打擊樂是最直接的音樂，和人聲在大自然中的呼嘯一樣，是最初的音樂。最初是直觀的，直觀是全面而不是單向道的，更不存在堅硬的界線，所以，回應打擊樂作為最初、最直觀的音樂，該讓它回到混沌，泯滅堅硬的界線，讓場域流動起來，還原它的不定性。《反作用力計劃：抵抗》這個演出，在空間配置的思維上，已經反映出他們對打擊樂本質的深層思考，樂音還沒奏出，已經令人欣賞。
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH
轉化積累經驗 打造夥伴平台
作為台灣第一座專業大型劇場，國家兩廳院卅年來一路陪伴藝術家與觀眾，一路積累的經驗，將在這個里程碑後如何永續？在九月底舉辦的卅周年活動「國家兩廳院30周年國際論壇：夥伴時代」中，除了邀請國內外講者分享經驗，也提出構想與期許，期待激盪更多的對話與交流，串連台灣各文化機構的無限資源網絡。
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH
文化協力——政府與公民社會的夥伴關係
法國文化部表演藝術國際顧問梵谷德獎座摘要 代表政府的文化部，與公民社會及表演藝術團體之間，該是何種「夥伴關係」？法國的文化政策一向是我們取經的對象，兩廳院卅周年國際論壇特邀法國文化部表演藝術國際顧問范谷德，以「文化協力對話與影響」為主題，說明法國文化部如何透過公民社會合作，確立每位國民都有享受藝文活動的權利，而其經驗正足以作為台灣的借鏡。