陳老師對指揮技術的領悟之深，勝過任何一位我認識的國外教授，而他能以最簡易傳神的形容，一針見血地讓人立刻了解事務的本質，記得第一堂課我就表達自己不善言辭，怕是不適合當指揮，他說：「指揮是靠手說話，不是靠嘴巴。」他也形容：「指揮樂團如同騎馬跳欄杆，是馬跳，不是你跳，但是你得使牠跳。」
第一次見到陳老師時，我還是個對前途懵懂的台大心理系新鮮人，幫友人（陳老師的小提琴學生）伴奏一首莫札特奏鳴曲跟他上課。陳老師挺著碩大肚子，叼著煙，幫我翻譜，幾天後聽友人轉述，說老師從我的彈琴中認為我可以當個指揮，就這樣，開始了我與陳老師一段漫長的奇妙情緣，也因此漸漸在心中篤定了自己未來的人生方向。
沒有樂團當工具的指揮課是很難進行的，尤其開始的幾年，只有我與他一對一，有時對空比劃，有時放錄音帶，有時他彈琴我指揮，有時僅僅空談……基本上，是一個沒有固定形式的「啟發式」教育，對初學者來說，只能說是蜻蜓點水，上課時間都是有一搭沒一搭。可以說，陳老師是以很自由及對待「同儕」的尊重態度教我（他拒絕收我學費），從不以「老師」的高姿態說話（他說：音樂是你的，我只是教你如何表達）。雖然上課方式很「另類」且即興，但我喜歡這種被開導後先自我摸索、偶而再去被他以智慧話語點醒的感覺。我至今仍無法理解，他如何在靦腆內向、從沒真正在他面前比劃過一段完整音樂的我身上，看出我的潛能、對我有如此的信任？他最常說的話就是；「這個你沒問題。」留下一臉狐疑的我。幾年後，有了簡文彬、劉孟捷、黃心芸的加入，上課變得具體也熱鬧多了，我也因大學音樂社團的實際演練經驗，漸漸理解了很多陳老師提點的指揮原則。那陣子，我在示範樂隊當兵，文彬是藝專學生，孟捷與心芸才小學畢業，正準備出國（他倆成天窩在陳老師家中練琴，做功課，遊玩……），我們這橫跨「三代」的學生，常常週末齊聚在他安和路地下室的琴室，輪流指揮、彈琴，總是樂聲笑語不斷，是段非常美好的時光。
為學生清楚看到未來
也是那段期間，陳老師開始讓我實際參與職業樂團的活動，從《茶花女》、《卡門》等歌劇製作，我在為歌手伴奏及參與整個過程中，累積了無數寶貴的經驗。當時的陳老師，從兒童合唱團、獨唱者、導演排戲、到樂團排練樣樣自己來，偶而還負責歌唱家的接送，常常整天指揮到晚上手都抬不起來。他在排練場總是談笑風生，神采飛揚，成為眾人圍繞的焦點。在多場他指揮的交響樂演出中，我擔任樂團裡鋼琴或鋼片琴彈奏（記憶最深的是：江文也《孔廟大成樂章》，我在台上彈鋼片琴，劉孟捷彈鋼琴）。他更不時會丟來一句，如：「你明天到示範樂隊來，幫我指揮一下」這類的震撼彈。當時的我，卻總是膽怯地臨時爽約，一次都沒出現，而他也都不生氣。
陳老師好像能清楚看到未來；退伍前，如同一般台灣學子，我積極準備出國，他送我一句話：「學做菜要在廚房學，學指揮要在樂團裡學。」並建議我留下來，當市交的助理指揮，他認為我經過一年歷練後，去參加國際比賽，應可得獎。當時的我已獲美國音樂學校的錄取，哪聽得下這句話，仍是執意要走，他就說：「你去學校看看，覺得不對隨時歡迎回來。」我帶著這句話赴美，在印第安納大學主修鋼琴，並替指揮班學生彈琴，同時準備指揮班入學考試，在幾個月內，我充分了解到陳老師那句話的深意；國外雖然各方面讓我眼界大開，但以鋼琴代替樂團的指揮班上課，如同隔靴搔癢，偶有的指揮樂團機會又是如此短暫，如同「大家輪流舔幾口棒棒糖」（又是陳老師語）。因此，我在通過指揮班入學考試，得以於次年雙主修鋼琴與指揮之後，毅然給陳老師寫了信，說我要回台灣。如是，在赴美一學年後，我這個沒有音樂背景，在美國沒有完成「學業」的無名人士，成為臺北市立交響樂團助理指揮。
一般的助理指揮，主要是負責在台下聽音響，幫指揮、樂團修訂譜子等工作。陳老師卻讓我一上任即「純」指揮，一年內指了十幾場的演出，包括大型製作及歌劇《弄臣》，以此經歷，我順利通過隔年法國貝桑松指揮比賽的書面資格審查，得以成為數十位被邀請的選手之一。經過三輪的競爭，也幸運地拿了第一獎，一切就如同他預測的一般。
