李翠芝
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上海:下河迷倉「秋收」起藝 上海劇壇的非主流風景
上海劇壇的前衛劇場藝術基地「下河迷倉」,不但堅持免費為上海本土的原創劇團提供排練和演出場地,更強調上演的均是「非主流戲劇」。在這裡舉辦的「秋收季節.迷倉2010當代藝術年度交流展演」即日起開演到十二月中旬,此次主題是「從身體出發」,包括十三部表演劇碼、五項視覺展覽、八次主題論壇,在每個週末逐項呈現。
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四界看表演 Stage Viewer
朱家角課植園 敷演賞心樂事
原上海崑劇團的副團長張軍成立了「張軍崑曲工作室」,朱家角實景園林版崑曲《夢回.牡丹亭》是其團隊製作的第二齣作品。此版本由各界精英跨界組成,中國音樂領軍人物譚盾、舞蹈家黃豆豆、著名學者于丹等,本劇以實景園林回歸明代傳奇湯顯祖的劇作《牡丹亭》,走入當時士大夫家班賞曲的娛悅生活情境,從而了解崑曲在此閑情逸致的氛圍中,鍛造出更為精緻及華美。
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藝號人物 People 蘇州評彈天后
盛小雲 雲水照花流轉人生 盡說與卿聽
一襲淡雅旗袍,一頭古典髮髻,娥眉淡掃、朱唇輕點,一派江南女子的溫婉細緻,啟口發聲,卻是或悠遠或悽惻或激昂,彈唱演之間,道盡色色人間故事流轉這就是盛小雲,台灣觀眾心目中的蘇州評彈天后,將與蘇州市評彈團再度訪台,這回她將與一票精采的評彈演員,演出中國劇作家曹禺的經典《雷雨》改編的新書目;她將演出劇中性格張揚、為愛敢於衝撞倫常的「繁漪」,盛小雲表示,也是經過一番人生歷練,方能悟知這個角色背後的深層悲哀。
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城市藝波 Cities & Arts 上海
力拼女版周立波
「海派清口」的脫口秀教父關懷,在與周立波分道揚鑣之後,找來上海滑稽劇團的當家花旦胡情雲,打造女版周立波,推出「玫瑰金口」演出。「玫瑰金口」在梅蘭芳、坂東玉三郎等名家演出過的蘭心劇院上演,也有與曾在此開講的周立波挑戰的意味。內容說的是「男人那點事」,但性別話題的分際,還有待精準拿捏。
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上海:新光劇場老店新貌 變身懸疑劇專賣店
有著八十年歷史歐式建築風的新光劇場,透過現代人劇社的整合包裝,晚間專門演出由現代人劇社製作的懸疑劇。七月份新光懸疑劇場正式掛牌,同時二○一○新光懸疑劇場演出季也拉開帷幕,將連推六部劇碼,讓觀眾形成「看懸疑劇到新光懸疑劇場」的共識,在歷史氛圍濃厚的空間中看懸疑劇,分外有感覺。
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焦點專題 Focus
小品王趙本山 土味濃厚贏民心
提起本山趙大叔在中國各地的大小銀幕裡,可說是無人不曉!東北的黑龍江衛視,有為他的演藝集團專門開闢的節目,還有他製作的東北黑土地風情的連續劇《鄉春 村愛情》、《劉老根系列》、《馬大帥》等,大眾傳媒封其為「小品王」,並非只限上述洋洋灑灑的曝光率,雖然他演的連續劇,班底與風格和小品都相差無幾,但 是「小品王」的封號目前在中國僅有他這位,也可說是官方默許的,其原因在於自一九八七年至今,年年中央電視台春節晚會,至今流傳下的內容被各地電視轉播, 收看人次數以億計,每年央視的廣告收入,始終獨佔鰲頭,主要是他的小品逗樂了萬千團圓聚餐的百姓,滿足了央視廣告業務的滾滾財源,當然被推銷的商品絕對是 銷售寵兒,趙本山他個人及本山集團的大小人口更是最後的贏家。 從央視春節晚會起家,打入億萬觀眾的心 歷經二十載,他從一個非專業、非主流的二人轉的愛好者,在童年的苦難中勤學刻苦,拉二胡、吹嗩吶、拋手絹、唱小曲等樣樣精通,尤其是三弦功底尤為突出,一九八四年拍攝電視戲曲片《摔三弦》,一九八五年擔任男主角,一九八六年還獲得首屆中國戲曲電視劇「鷹像」三等獎。 一九八七年,在著名相聲演員薑昆的推薦下「打入」了中央電視台春節晚會,開始了他更加輝煌的藝術人生。春節晚會上,小品《徵婚》、《紅高粱模特隊》、《三鞭子》、《鐘點工》、《昨天、今天、明天》、《賣拐》等,一齣劇創新一句經典台詞,幾乎是年夜飯必備的開胃小菜﹗ 位於瀋陽中街的「劉老根大舞台」是最紅火、演員陣容最強的二人轉劇場,也是本山傳媒演講的「旗艦店」,看到的是改良二人轉,又稱作「綠色二人轉」,先是男演員的單口笑話,中間穿插著模仿紅歌星和一些絕活,比如倒立喝啤酒,然後女演員上台,倆人連說帶逗唱一小段,這段唱不過五六分鐘,兩個人一組的表演約半小時,嚴格說這是小品,和傳統的二人轉僅是形式上的相似。 隨著搭擋高秀敏病逝,範偉的離開,沒有了何慶魁的支持,宋丹丹的退出,趙本山再也很創展現曾經的輝煌,依然沒有拒絕在春晚舞台上,只是自己退居綠葉並成功的推銷了自己得意的徒弟小瀋陽。而後轉戰電影,今年四月底,趙本山出品,著名導演朱延平,編劇甯財神,《大笑江湖》主要演員趙本山、小瀋陽和著名的港台搞笑能人等。 農民土味躍升藝術殿堂
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焦點專題 Focus
德雲社郭德綱 仿古創新渡長江
相聲是流行在北方的民間曲藝,往往觀眾也是以熟稔語言的北京天津等地居多。所以有順口溜說「京油子、衛嘴子」指的就是京城腳下的見識多與眼界廣,而天津衛的人擅長嘴皮上功夫,所俏言快語說起來的話,就像連珠砲似地把人給迷茫住了。再者中國各地語南北方言各異,南腔北調大鼓評彈,想要讓台下聽明白又被吸引逗樂住,往往要具備非凡的舞台魅力及深化的技術,還要有跨越長江的勇氣與努力。 事實上,從來沒有一個北方的相聲演員如像郭德綱一般,能在上海體育館開講相聲,也沒有任何一位非主流的民營相聲演員會改當電視綜藝節目的主持人,出演連續劇、電影,登上娛樂版的頭條新聞。 八歲起習藝,傳統藝術根柢紮實 備受觀眾歡迎的德雲社,只是票價低、說的內容是傳統段子,既不當政策宣導的傳聲筒、也不像電視裡變調的相聲小品,它就是本份地重現書場和穿長袍說相聲,班主郭德綱辛勞經營自負虧損十年後,直到二○○五年媒體和網路的關注,一步步才聚集了大眾青睞的眼光。 「台上一分鐘,台下十年功」,郭德綱八歲開始學藝,先拜評書前輩高慶海學說書,後跟隨相聲名家常寶豐學習說相聲,又同時學了京劇、評劇、河北梆子等戲曲,也有過戲班兼演文丑和唱功花臉的經驗,對深化自己的相聲表演,造成重要影響,如同前輩相聲大師侯寶林,郭德綱也是透過對傳統戲曲扎根學習,並交流借鑑各形各色的形式,確立了適合自己的表演風格。 雖然德雲社在京城站住腳了,不過和主流官派相聲界的譏諷始終進行著,他自稱非著名相聲演員、非主流相聲演員,曾經戲言「要想取得成功需要的是朋友,要想取得巨大的成功需要的是敵人。感謝中國相聲界對我做過的一切!」又說自從出了北京德雲社,主流相聲界便有了嬰兒般的睡眠。這是什麼意思?睡著睡著就哭醒了!主流相聲界並不是因為失敗而煩惱,而是因為失敗了找不到藉口而煩惱。幸好相聲界前輩出面緩頰,加上他拜師相聲世家侯耀文,二○○五年加入其侯耀文所領導的中國鐵路文工團,也算是進入了主流圈和官方和解收場。 雖然有人稱郭德綱抄襲傳統相聲名段改為自己的段子,郭德綱本人也多次表示,有些段子確實是由老段子改編的,還有人指責其某些作品風格低俗,但依然擁有相當多愛好者,他們還自稱「綱絲」。 表演作品繁多,相聲系列最完整</s
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海派清口周立波 逗弄中產詼諧現象
長久以來,中國央視的各類小品演出,幾乎是北方語系的主導,特別是東北農村題材頗受歡迎,獨霸春節晚會十多年。以上海方言滬語為表現手段的滑稽戲,極少受到關注,人們將此現象歸納是「聽不懂」,語言的障礙導致南北的審美差距,笑果也就不大了。 滑稽戲對於江浙滬上億的群體,如同北方人的相聲,自在地像似鄰家的聊天,長期以來「聽滑稽戲」佔據了大眾娛樂的主流地位,演員所擅長的說學做唱,吸收了文明戲和相聲的曲藝手段,所以上海人很難對東北農村生活縮景的小品,或其化用二人轉的段子感同身受。 一口上海話,凝練搬演社會思考 滑稽戲演員周立波的出現,梳起「新克勒」式的小分頭,身穿西裝,擺上台詞譜架,一杯水、一隻筆,用一口道地的上海話,用他從小的生活經驗,《笑侃大上海》票價熱炒至一張八百元。一人撐起一台戲,獨創的脫口秀風格為小劇場演出,破天荒贏得來傳奇的千萬身價。說他恰如其分第填補這種南方語系未受重視的失落與空缺,不如說是周立波選擇上海生活的文化特性,尋求了集體的共同有經歷,才聚攏了上海觀眾的目光焦點。 周立波在面對媒體時,不止一次地提到,他的「海派清口」瞄準的目標觀眾主要是上海的中產階級,以及中產階級以上的人群。所謂「清口」,即是區別於北方小品的「粗口」和「黃口」。類似「海派清口」這種脫口秀表演形式在國內外不乏先例,周立波的表演最難得是在笑話背後融入了社會思考,他有一種客觀的判斷和選擇,不再沿襲獨角戲的表演程式,知道什麼東西有趣味和價值,更有著現代都市型的市民幽默的發現和選擇能力。 從二○一○年新春開市,新作《我為財狂》又再度熱演,周立波坦言這是「刻意為之」,這次是以財經為主題,希望大家能有節制,笑有所思。依然以「時事趣談」暖場,周式講解總是把新聞用詼諧的語言點撥得一針見血,大城市下小市民的生活艱苦,彷彿一掃而空。 登上電視另創新猷,生活積累打造表演魅力 就《我為財狂》的現場內容來看,演出的確較之前有了更新,之前《懷舊篇》、《政治模仿》等慣用招數並未被保留,取代的是《周氏理財觀》、《新股民奇遇》等,避開官方關切的題材,群眾激情程度也沒以往高昂了﹗ 轉移到電視錄製映後,周立波的《壹週立波秀》也加入美女主
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上海:首屆「壹戲劇大賞」 張信哲榮獲音樂劇新人獎
上海商業戲劇匯集的新文創地標「上海現代戲劇谷」,於四月十六日舉辦了首屆的「壹戲劇大賞」,針對年度內在戲劇谷演出的海內外舞台劇予與評選,透過專業評審、媒體與觀眾的票選,選出十二個獎項。其中台灣歌手張信哲以音樂劇演出獲頒新人獎,備受矚目!
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上海:「白玉蘭」獎二十年 台北新劇團《原野》首獲大獎
與北京「梅花獎」並稱中國兩大戲劇表演獎的上海「白玉蘭獎」,今年邁入第二十屆,同時獎勵個人成就與團隊成績、觀照傳承也鼓勵創新。今年來自台灣的台北新劇團以新編京劇《原野》榮獲最佳團隊集體獎,成為白玉蘭獎創立以來第一個獲大獎的台灣藝術團隊。
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上海:周立波一張嘴,「海派清口」撐起半壁江山
去年到今年,上海最夯的話題人物,非周立波莫屬。他以「海派清口」的上海話脫口秀表演,不但做政治模仿秀,甚至談論財經問題,蔚為時尚。今年春節期間,大陸各地衛視轉播普通話版本的「壹周立波秀」,又成了觀眾和媒體討論爭議的來源,對於他能否征服北方觀眾乃至海外觀眾,將「海派」文化發揚光大,又或是曇花一現,還是未知之數。
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麗調艷歌琵琶行
說書先生或二或三,男著長衫女穿旗袍,琵琶紙扇相伴,一啟口吳儂軟語,唱說古往今來這就是蘇州評彈,已經久違台灣觀眾多時了。一月中,由江浙滬各大評彈團體菁英的特別組合,將以前所未見的浩大陣容,訪台演出新編書目《四大美人》,敷演西施、王昭君、貂蟬和楊貴妃的絕世風流。演員除了有評彈十大金榜的男女狀元黃建華與張建珍,還有各團裡舞台形象亮麗的新人,更讓演員重新拼檔排演,堪稱「青春版」的《四大美人》。
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四界看表演 Stage Viewer
風景未能獨好,苦旅險路重重?
上海知名文化學者余秋雨策劃、編劇的音樂劇《長河》於去年十二月底推出,蔚為中國藝文界的一大盛事。這齣音樂劇由香港電影導演關錦鵬跨界執導,黃梅戲名角、余秋雨的妻子馬蘭主演,音樂總監和造型設計則是同樣來自香港的鮑比達和張叔平,余秋雨希望藉此打造出屬於東方文化意境的音樂劇,以便躋身於全球視野中的藝術殿堂。
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專輯(二)
城鄉有戲自芬芳
江南水鄉,最搭調的當然是悠轉曼妙的水磨腔崑劇了。在江浙一帶,無論是大城市如上海,小鄉鎮如周莊,崑劇都是適情適景的觀光戲主調。像上海有讓人體會多樣傳統演出的「豫園戲苑」、也有古色古香的三山會館;而古鎮如周莊與烏鎮,則是讓遊客悠遊體會戲曲與生活的融合閒情;以園林著稱於世的蘇州,也結合同是世界文化遺產的崑曲,唱著一齣齣彷如天上人間的饗宴。
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上海
現代小品,傳達濃濃「崑」味
這段青年男女追求個性解放與自由戀愛的過程,通過戲曲樣式得到再現與昇華,原小說中非具象的人物關係,借用崑劇的舞台手段,也得到具象的塑造,魯迅對悲劇的定義「把美好的事物撕毀給人看」,在崑劇裡得到了準確的詮釋和演繹。
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現象視察
影音世代的時尚戲碼
上海、北京兩地的電視台,目前均已有專屬的戲曲頻道,節目樣式不拘一格,在眾多的電視頻道中,這些節目正實踐著新的時代任務,即透過影音的傳輸手段,展現戲曲的文化優勢與藝術價值。
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環球舞台
沉吟大師的身影
岳美緹以《獅吼記.跪池》一齣折子戲,表現江南士子陳季常的灑脫與小知識分子的情態,以神帶形、以形寫神的表演風範,幾乎使俞振飛的神韻音容風貌,重現舞台。反之,蔡正仁以新編歷史劇《桃花扇》的侯朝宗一角,儘以俞振飛晚期的發聲與龍鍾老態為本,雖得其形而忘其神;因此人物的表演,不僅做作而且呆板。
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環球舞台
也是網路惹的禍!
全劇圍繞著因網路而繫合的網民生活,那首風行的《東北人是活雷鋒》僅僅作為轉場音效,而劇名的「翠花」和「酸菜」,卻始終沒有真實地再現。如果不這麼追求名實相符的話,倒也可以把「翠花」一詞理解為是演員,「酸菜」則是這齣戲的情節發展,重點在於演員透過故事,所呈現的表演方式,是否引人入勝?
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藝壇動態
藝壇動態
〔台灣〕 文建會「青少年戲劇推廣計劃」 文建會策劃主辦,紙風車劇團承辦的「第三屆超級蘭陵王──青少年創意短劇大賽」即將於十一月開始展開各地初賽。在比賽之前,由吳靜吉博士與紙風車文教基金會執行長李永豐擔任計畫主持的「青少年戲劇推廣計畫──2001青少年蘭陵王」即日起至十二月,有一系列活動,包括十五場的「戲劇示例演出」、三梯次的「國、高中教師編導研習會」、「青少年戲劇社團今年輔訓」及「全國青少年創意短劇大賽」等四項。藉由此推廣活動執行,提供青少年了解戲劇演出的形式、意見表達的空間及團隊合作的機會,並結合全國對戲劇有興趣的青少年,共同從事戲劇創作,讓他們「用自己的話,說自己的故事」。今年重點的地區包括花蓮、台東、南投、雲林及澎湖,針對學生戲劇社團為推廣的重點,委任專業劇團擔任長期戲劇藝術總監.進行青少年戲劇的推廣,也提供當地的青少年參與戲劇的機會。詳情請洽紙風車劇團青少年戲劇推廣計畫執行小組(02)23926170轉225、251,或文建會第三處表演藝術科(02)23434150。 上網査詢:paperwindmill.cyberstage.com.tw (編輯室) 2002台灣舞蹈研討會徵求論文 國立台北藝術大學舞蹈系主辦的「2002台灣舞蹈研討會」現正徵求論文中。申請發表研究報告的截止日期是二〇〇一年十二月三十一日,並將在二〇〇二年二月初通知進入決賽者,六月底通知通過決選者,研討會將於二〇〇二年二月一日、二日進行。 此次研討會的目的在邀集國内舞蹈學術與藝術研究人士,共同發表研究發現並切磋學習。議題範圍為舞蹈人文、教育與科技等理論與實務相關之研究。有意於此次會議中發表研究報告者,報名時需繳交個人基本資料、二五〇字的研究報告摘要,及研究報告之參考文獻。進入決選者則需於明年四月三十日前再交二萬字以内的研究報告全文。 申請資料請寄交:台北市北投區學員路1號,國立台北藝術大學舞蹈系,二〇〇二台灣舞蹈會議,會議主席張中煖教授。詢問請洽方初惠小姐,電話(02)28938778,傳真:(02
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藝壇動態
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〔台灣〕 國立藝術學院「藝術專題講座」 國立藝術學院在每年的寒暑假均會舉辦各式不同類型的藝術推廣活動,今年也不例外;將在二月起推出「藝術專題講座」,分別針對「台灣當代藝術創作」、「類型電影」、「音樂美學」、「水墨鑑賞」等主題進行深入淺出的介紹與探討,希望能對於已經在社會工作的人士,或準備投入藝術工作行列者,提供一個修習的機會。 「藝術專題講座」師資包括了馬水龍、林惺嶽、鍾明德、古名伸、黃建業、王美珠、林章湖等任教於國立藝術學院的老師。課程分別安排在週一至週四的晚上,每班共十二講,每講三節課,期望能讓參與者由淺入深地領略藝術的深意。 詳情請洽:國立藝術學院校務研究發展中心(02)2893-8888 (編輯室) 〔北京〕 交響音樂《沙家邦》北京復排演出 一九六〇年代由中國中央樂團根據現代革命京劇《沙家邦》改編創作的交響音樂作品《沙家邦》,當時與京劇《紅燈記》、《沙家邦》、《海港》、《智取威虎山》、《奇襲白虎團》及舞劇《白毛女》、《紅色娘子軍》同列為八大樣板戲,在樣板戲中可說是一支獨秀,也說明戲曲改革之途,係由音樂項目始之。音樂版的《沙家邦》還被拍成彩色電影藝術片廣為流行,但自一九七六年後便在北京銷聲匿跡。此次適逢新世紀始,中國交響樂團復排,將在北京演出兩場,演出形式並非照搬文革時期的原樣進行,而是採用了兩種形式,其一是以京劇演員演唱,另一種是以聲樂演員演唱,以因應不同欣賞品味的觀衆人口。 (李翠芝) 〔美國〕 紐約布魯克林音樂學院「二〇〇一春季藝術節展演」 布魯克林音樂學院(Brooklyn Academy of Music簡稱BAM)兩千年的下一波藝術節才剛落幕,二〇〇一年春季藝術節邀集了世界各地的知名團體,將推出戲劇、歌劇和舞蹈系列精采節目,從一月上