呂紹嘉:宓多里可以觸到樂曲的核心
即將首度與NSO音樂總監呂紹嘉合作的小提家宓多里,排定曲目是作曲家巴爾托克的《第二號交響曲》。邀請宓多里演出這個作品,兩方想法與回應都相當一致。呂紹嘉透露:「通常獨奏家常選擇華麗的、掌聲較多的樂曲,但她不但答應拉這首曲子,還主動要求增加排練的時間。」即使邁入演奏生涯第廿七個年頭,宓多里對每一場音樂會的重視和嚴謹的態度,是她給予觀眾最佳品質的保證。
即將首度與NSO音樂總監呂紹嘉合作的小提家宓多里,排定曲目是作曲家巴爾托克的《第二號交響曲》。邀請宓多里演出這個作品,兩方想法與回應都相當一致。呂紹嘉透露:「通常獨奏家常選擇華麗的、掌聲較多的樂曲,但她不但答應拉這首曲子,還主動要求增加排練的時間。」即使邁入演奏生涯第廿七個年頭,宓多里對每一場音樂會的重視和嚴謹的態度,是她給予觀眾最佳品質的保證。
金庸武俠小說《倚天屠龍記》如果搬上音樂廳舞台,會怎樣呈現?指揮邱君強與導演鄭智文這兩位武俠迷,就把音樂當作武功,讓歌手化身小說中的武俠角色,精選合適的歌劇唱段來演繹書中精采段落〈六大門派圍攻光明頂〉,為配合劇情,每位歌手都有劈踢打鬥、飛簷走壁的身段,也有舞弄刀劍上場比劃的橋段。
花木蘭是個連小孩都耳熟能詳的故事。看到《木蘭少女》的劇情簡介,當中加入許多新鮮的議題:未婚懷孕、小gay、斷背情、愛情三角習題等等,都大大增加了這齣戲與現代議題結合的趣味性。 國內和國外的舞台劇在硬體上一直以來都有很大的差別,聽說本劇在舞台機關上有超完美的視覺震撼。很期待能在本劇中看到國內的舞台劇在這方面的進步。 至於結尾所延伸出的議題:木蘭的部隊將軍對木男一見鍾情,直到發現木男是木蘭,他開始迷惑自己到底愛男人還是女人?讓我覺得是個很有趣的鋪陳方式,很想看看導演對這部分的處理方式。 總而言之,將這齣戲的美式傳統音樂劇風格與台灣新世代的另類觀點熔於一爐,對我來說是相當具有吸引力的。

電影老早是最強勢也最閃耀的說故事載體,近十多年來,動畫科技更日新月異,直逼人類感官刺激的極限。身為劇場人,乍知這兩部音樂動畫詩要在戲劇院上演,不 免有被「侵門踏戶」的危機感。但充滿深意的故事融化了我的敵意。《一片葉子落下來》取材自李奧.巴斯卡所寫的青少年讀本,描寫名叫Freddie的葉子從 四季的變遷,體驗、思索生死的意涵。《達洋》則是畫家池田晶子筆下的大眼貓Dayan,這趟最新的旅程將從水底世界的倒影,激盪出真幻的思辨。從文本、繪 本到動畫加現場音樂、口白演出,我最想向這群創作者、演繹者致意的,不是外在的「金獎」、「超人氣」榮銜,而是他們不說教,只因相信孩子,相信劇中這兩個 不具人身的主角,可引領赤子之心跨過「人」的局限,只因孩子是天生的哲學家!

威爾第歌劇《茶花女》,是我踏進聲樂領域之後,所看的第一齣全本西洋歌劇;也是我生平擁有的第一套全曲CD;還是我十多年前攻讀聲樂碩士時,歌劇課期末考 的學習角色;前幾年也唱了北市交製作的《茶花女》;家中目前有的歌劇版本應該有十來套了吧。看過、也唱過形形色色的製作,有的感動人心、有的毫不起眼、有 的慘不忍聽、有的連提都不想提。沒想到兩廳院近幾年來積極推動旗艦製作,結合國內外藝術家試圖開拓屬於自己的新作,這次竟然把腦筋動到這齣經典劇碼。由戲 劇大師鈴木忠志操刀、台日音樂的拼貼、故事藍圖的重新解讀與號稱近未來的服裝視覺,讓人忍不住想聽聽、想看看,這齣佔據我人生二十年的巨作,會是以怎樣的 新面貌出現在我面前?
為慶祝民國百年的生日,國光劇團特於歲尾年初,策劃了本次戲曲界聯演,除了劇碼熱鬧喜趣,並動員國光、台北新劇團、當代傳奇劇場與相聲瓦舍的多位演員共襄盛舉外,最令人矚目的是名角們的「反串」,如本行老生的唐文華這回將反串程派青衣、本行青衣的魏海敏反串丑婆等,料將讓觀眾笑到噴飯灑淚!!
創作社編導周慧玲再度推出新作《百衲食譜》,取材自一九五○年代台灣第一批女兵的故事,一段被塵封的歷史。周慧玲與旅美編舞家余承婕共同創作,這回將在舞台上,以戲劇與舞蹈對位的方式,交錯過去和現代的時空身影,再現女兵們浪漫又心酸的生命情懷。
一九八二年由新象藝術中心製作、改編自白先勇同名小說的舞台劇《遊園驚夢》,當年集合了藝文界的一時之選,以意識流的手法呈現,演出十場皆滿座,甚至颱風天也擋不住觀眾的熱情,成為當年的藝文盛事。廿八年後,這一頁傳奇終於將在原演出場地國父紀念館再現,除了當年的導演黃以功將回鍋執導,也邀集當下的藝壇明星包括魏海敏、徐貴櫻、錢熠等共襄盛舉。
每到歲末年終,樂迷們總是會發現好多以節慶之名上陣的音樂會,明明白白地告訴你,除了吃大餐、看煙火,你還有更幸福的選擇讓美妙的樂音,陪著你度過不一樣的聖誕與新年。
《戰爭安魂曲》是一首包含獨唱、合唱、童聲合唱與管絃樂團的大型作品,為紀念第二次世界大戰中不幸罹難的亡者,並且在重建科芬特里大教堂(Coventry Cathedral)時的委託創作。它是布瑞頓最大的合唱作品,也可以說是他畢生最後的代表作,不但氣勢磅礡,旋律更感人肺腑。
從十歲與管絃樂團演出巴赫《F小調第五號鍵盤協奏曲》之後,列夫席茲便愛上了與樂團合作的感覺,也愛上巴赫音樂中的生命力。此次來台,一連四晚的音樂會,列夫席茲將演出巴赫三套經典的鋼琴作品《平均律》全集、《郭德堡變奏曲》及《賦格的藝術》,這不僅是國際大師多年未見的曲目,更將是台灣樂壇上絕無僅有的經驗。
在現代音樂領域扮演先鋒角色的十方樂集,這次將以四首國內外的樂曲,搭配電子音樂、投影及現場演出,要讓台前幕後的演奏者就像魔法師一般,將出神入化的聲、光與影像,在觀眾眼前展開。

前衛西方碰撞東方傳統,會擦出什麽火花?總是特別令人期待!被喻為全英最佳肢體劇場的合拍劇團(Complicite),取材日本作家谷崎潤一郎的文學作品《春琴》,以集體創作的方式結合操偶、戲劇、多媒體、視覺化肢體等,打破語言、國界藩籬,跨越文化差異,融合生活的物件,開創天馬行空的想像世界! 國寶級的「阿嬤舞姬」李彩娥女士,在二○○九年世界運動會開幕式表演時,雖罹患白內障而視力模糊,但她仍登上六米高的球形流動舞台,魅力四射地優雅舞動,讓全球有目共睹!她的堅持與執著精神令人極度敬佩。今年李彩娥為緬懷日籍恩師石井漠,募集舞壇新秀並且重建、創新經典代表作,讓大眾可以再度欣賞八十六歲的舞蹈大師丰采,難能可貴!其口述歷史專書《飛舞人生》,更值得推崇!

很少看表演,一是自己的氣質知識都未夠班,每每想看也不知從何挑起;再是身為庸俗之人,其實不太有臉踏進國家殿堂。之所以想看英國合拍劇團的《春琴》,既不是因為劇團,也不是因為谷崎潤一郎,為的是日本女星深津繪里。 雖然谷崎潤一郎的作品還是讀了些,對他那種幽微深刻細膩糾纏揪心的敘寫也不算太陌生,但因為自己對戲劇演出的陌生,是以從來也無法想像那些蘊藏在文字裡面的濃烈與焦慮不安,會怎麼在舞台上化開來。而當前幾日在某處拿到《春琴》的宣傳品,看見劇照中深津繪里操偶的沉靜姿態,不知為何,竟往漫畫《明日的王樣》中,那部《逆歲之岬》的氣氛聯想。突然覺得,假若今年只有看一部戲的扣打,那應該就是這部了。 只能說,幸好我今年看戲的扣打還沒用掉。
「能文、能武、能生、能旦」,被譽為「本色天成」的豫劇傳奇王海玲,演什麼就像什麼,究竟還有什麼角色難得倒她?台灣豫劇團這回找來中生代備受矚目的編劇施如芳,為她量身打造新戲《花嫁巫娘》,藉一則虛構的部落傳說,帶觀眾走進魔幻傳奇的巫覡世界,並以「巫」之名,大膽探觸熟女情慾,挑戰梆子姑娘舞台生涯五十年來最大的表演尺度。
「NSO主題樂園」系列將在十二月初推出趣味十足的「交響奧林匹克」音樂會,讓音樂家變身運動員,在音樂廳舞台上超級比一比:「誰是跑的最快的馬拉松選 手」?「誰吹出來的音最高」?「誰會用音樂作最多的表情」?「誰演奏得最大聲」?「誰是最厲害的小朋友指揮」?「誰是速度極限王」?讓你隨著播報員的精采 報導,跟隨著激烈的賽況,開心踏入音樂的樂園!
「NSO馬勒系列」在十一月份推出的「少年的魔號」音樂會,將演出馬勒的《少年的魔號》歌曲集,邀來德國的次女高音克莉絲緹安.伊凡與低男中音康士坦丁.沃爾夫演唱,資深歌劇指揮家陳秋盛領導NSO,引領你從每首五分鐘之內的曲子及歌詞,開始理解馬勒的樂思。
喬治亞鋼琴家薇莎拉茲給人的感覺一向冷靜、低調,即使手勢與表情動作不多,但並不表示她的內心不熱情,只是著重內在的她總將熱情藏在音樂之中。這樣的特質正好與舒曼深沈的特質相當吻合,音樂之外所蘊含的詩意,讓她的舒曼音樂在仔細咀嚼聆聽後,更可感覺到其中埋藏的細膩與韻味。
今年再度席捲台灣,明茲將一次展現他小提琴獨奏及指揮的功力,與北市交共同合作莫札特典雅流暢又明快多變的《G大調第三號小提琴協奏曲》、布魯赫帶有一絲甜蜜與感傷的代表作《g小調小提琴協奏曲》,及布拉姆斯嚴格遵循古典主義風貌、被比喻為貝多芬《第十號交響》曲的《c小調第一號交響曲》。

以《天空之城》《送行者禮儀師的樂章》等電影配樂深入人心的日本作曲大師九石讓,將於十一月初親自訪台指揮演出自己的經典作品與新編曲目,台灣粉絲趨之若鶩,門票開賣十五天就售罄,足見大師魅力!

現年廿五歲的俄羅斯鋼琴家米羅斯拉夫.庫提榭夫,剛參加了五年一度的華沙蕭邦鋼琴大賽,並且進入決賽,最後獲得評審特別獎;即將首度訪台演出的他,也將帶來整場的蕭邦作品,除了觀眾喜愛的《夜曲》、《船歌》及代表作波蘭與馬祖卡舞曲之外,更有他第三輪比賽中所彈奏的《降A大調幻想波蘭舞曲》和《第三號降B小調奏鳴曲》。
新生代鋼琴家伽佛利佑克生於烏克蘭,今年只有二十六歲,然而他卻在二十一歲前就包辦了霍洛維茲、濱松、魯賓斯坦三大國際鋼琴大賽金牌,創下最年輕三冠王的紀錄。前年訪台以柴可夫斯基的《第一號鋼琴協奏曲》令台灣樂迷印象深刻的他,將再度訪台,以獨奏展現他的精湛琴藝。
馬路上人行道號誌燈的小綠人標誌,是台灣首創,而編舞家石吉智的新作《小綠人》,則是從小綠人號誌發展出來的,以交通、街景為主題的舞作;透過對過馬路人群的仔細觀察,石吉智採取快速交織、流動的場景,搬演交通現場反映出的人生風景。
「新人新視野」十一月展開舞蹈風景!曾在前兩屆中嶄露頭角的林佑如、李國治、田孝慈與葉名樺,這回也要挑戰不一樣的自己,從生活觀察著手,反思生命經驗,再從舞作中煥發精采的舞思。
地球暖化冰融,帶來不斷上升的海水,全球正面臨自然環境變遷的共同課題,人類是否聽見大自然的呼喊?澳洲現代舞之母伊莉莎白.陶曼曾說:「不要忘了,我們只是土地的一部分,而不是擁有者。」今年十一月舉行的「蔡瑞月舞蹈節」,各國舞蹈大師及藝術家將齊聚一堂,為這段環保感言做出最好的回應。
本網站使用 cookies
為提供您更多優質的內容,本網站使用 cookies 分析技術。 若繼續閱覽本網站內容,即表示您同意我們使用 cookies,關於更多 cookies 以及相關政策更新資訊,請閱讀我們的隱私權政策與使用條款。