:::

Preview
演出

維也納少年合唱團
企畫特輯 Special

少年天籟 領你走入音樂的繽紛天堂

維也納少年合唱團「莫札特團」訪台

享譽全球五百多年的奧地利國寶維也納少年合唱團裡繼去年舒伯特團來台後,今年再度應傳大藝術邀請來台,而此次亞洲行由四團之一的莫札特團擔綱,指揮則為佛羅里昂.史瓦茲(Florian Schwarz)。 其中,因為奧地利本國孩童長期基數不足下,如今維也納少年合唱團的團員的來源遍佈世界各地,除奧地利與德國之外,週遭各國諸如:瑞士、波蘭、匈牙利與斯洛伐克,遠至印度、中國、日本、加拿大、墨西哥與美國等國,每年皆有新血加入,像是去年來自台灣、籍貫台南市的舒伯特團團員何冠緯,就是每年加入其中,令人驚艷的顯例之一。 維也納少年合唱團演出曲目十分多元,從中古聖歌到當代歌曲無所不包,經文歌與合唱團所改編的史特勞斯圓舞曲、波卡舞曲則是巡迴時的重點曲目。此次來台,特別值得一提的是,今年,他們帶來了跨界演出與錄音大獲成功、由著名奧地利導演弗東(Curt Faudon)執導的《絲路-時光漫步之歌》Silk Road : Songs Along the Road and Time中走訪絲路和各地巡演時,所收錄其中的民族歌謠,像是,黎巴嫩的〈我親愛的〉、巴基斯坦的卡瓦力讚歌、烏茲別克〈水之女神〉求雨舞、烏茲別克的〈國王與乞丐〉、塔吉克的〈農作後的呼喊〉、兩首印度的拜讚歌、吉爾吉斯的〈浮華世界〉吉爾吉斯智慧之歌、以及維吾爾民歌〈阿拉木汗〉等等。 除了上述所提到的民族歌謠外,此次維也納少年合唱團也帶來了不少為人所熟知的曲目像是舒伯特的〈鱒魚〉和〈小夜曲〉,小約翰.史特勞斯的〈心波蕩漾〉及〈皇帝〉圓舞曲,以及奧德威作曲、李叔同填詞的〈送別〉等等,來自各國各地歌曲經由維也納少年合唱團加入他們獨特的唱腔,重新詮釋後與以往不同,每一首曲子都非常值得您細細聆賞。

文字|張庭嘉
第214期 / 2010年10月號
企畫特輯 Special

專業鏡頭 對準2010新北市藝術節

十位國內外攝影師 記錄表演藝術能量

臺北縣政府在今年舉辦的「新北市藝術節」邀請台灣本地與國際表演藝術團體,從七月至十月長達四個月的演出時間裡,把具有「風華、蛻變、新視野」特質的表演藝術帶入新北市各地,這是新北市有史以來歷時最長、規模最大的藝術表演活動,臺北縣文化局特別找來國內外優秀的攝影師,組成一支陣容堅強的攝影團隊,用影像記錄這場難得的藝術饗宴,這支記錄攝影團隊共有十位攝影師,其中七位是國內報導攝影、舞台攝影、人物攝影的頂尖攝影師,另外三位則是來自日、法、義的國際知名自由攝影師。 公部門第一次大規模的藝術記錄 負責統籌攝影團隊拍攝工作、同時也是國內知名攝影師劉振祥表示,像這類的藝術節活動在台灣並不算是首創,但像能找來國內外攝影師以嚴謹的觀察態度,記錄藝術表演活動,應該是台灣公部門的第一次。 今年新北市藝術節除了延續過去「藝術在地化」的路線與「文化民主化」的精神,以「風華.蛻變.新視野」的策展理念,規劃了「國際演出」、「文化大進擊」、「環境劇場」、「劇場焦點」與「市民藝術工作坊」五個主題,替觀眾建構有別以往的跨文化、跨領域的新鮮嘗試與全新的藝術感官。 以展演場所來講,主辦單位打破室內劇場建築空間的屏障,將四個國際表演團體安置在戶外的碧潭地景劇場進行演出,結合碧潭河畔如詩如畫的山光水色,邀請觀眾徜徉自然美麗的表演環境。 用鏡頭抓住表演者與觀眾最真切的互動 劉振祥說,攝影團隊的工作就是要為新北市創造出一批新的表演藝術影像,而且包括他在內的十位專業攝影師不單只是記錄舞台上的表演活動而已,更重要的是攝影師必須站在觀察者的角度,觀察與紀錄表演環境的地理位置對表演氣氛的烘托、表演團體演出前的台下準備工作,以及表演團體與觀眾之間的互動交流。 這群攝影師依照自己專業技術、感興趣的領域,各自負責記錄藝術節的各個表演團體。像一位專拍人物肖像的攝影師,喜歡記錄表演者素顏與上妝後的比較畫面。也有攝影師特別愛拍攝觀眾欣賞戲劇表演的各種豐富表情,捕捉觀眾與表演者之間互動的最真實情緒。 「我們會拍出很多一般觀眾沒見過的畫面!」攝影團隊中的國內知名當代攝影家張照堂指出,這十位攝影師每個人有自己觀察表演藝術活動的位置與角度,各有不同表達

文字|臺北縣政府文化局
第214期 / 2010年10月號
編輯精選 PAR Choice 西班牙和澳洲編舞家分別合作 打造兩支深情之舞

舞蹈空間《長鏡頭》 兩種觀點凝視生命歷程

長期和不同國際編舞家合作的舞蹈空間,風格變化多元;春天才剛跳完/玩高能量日系搞笑作《月球水》,接著分別與西班牙、澳洲編舞家合作,在秋天抒情推演《長鏡頭》,企圖帶領觀眾在同一個晚上,自兩種相異的創作觀點,一起深情凝視人類的生命歷程。

文字|朱安如
第214期 / 2010年10月號
編輯精選 PAR Choice 《海納穆勒.四重奏》赤裸呈現動物性情慾

兩人四角的危險關係 揭露愛情殘酷本質

莎妹劇團導演Baboo,繼《給普拉斯》之後再度和劇場演員徐堰鈴合作,以意象化手法,詮釋德國劇作家海納.穆勒劇本《四重奏》。《四重奏》以法國小說《危險關係》為藍本,兩位演員分飾四個角色,玩著角色扮演的遊戲,著重在性別顛倒的扮演趣味,以及以愛情中情人相互折磨凌遲為比喻的政治角力,突顯了愛情世界中慾望與權力的對立與競爭,犀利地嘲諷愛情的本質。

文字|鄒欣寧
第214期 / 2010年10月號
編輯精選 PAR Choice 中京院《走西口》 晉商故事吸引新世代觀眾

二百人大陣仗 打造新編交響京劇

在國內擁有一票死忠戲迷的中國國家京劇院,這回來台不只演老戲,該團與山西省京劇院聯合演出,由山西省歌舞劇院交響樂團伴奏,去年入選「藝術精品工程」,描述山西晉商創業故事的新編京劇《走西口》,將以兩百人的大陣仗,原汁原味呈現這齣「交響京劇」!

文字|廖俊逞
第214期 / 2010年10月號
即將上場 Preview NSO「天上人間 馬勒第四」

亮眼新「銳」 返台「首」演協奏曲

NSO馬勒系列的第二場音樂會「天上人間 馬勒第四」,除了有身兼小提琴家的名指揮克里斯多夫.波彭、國內出色的新秀女高音林慈音,還有特邀的新秀小提琴家陳銳。陳銳於二○○九年獲得伊莉莎白女王國際小提琴大賽首獎,被視為音樂界的「台灣之光」,這次首度回台與交響樂團合作協奏曲,將以孟德爾頌《e小調小提琴協奏曲》展現他的傑出琴藝。

文字|李秋玫
第214期 / 2010年10月號
即將上場 Preview 「想飛的鋼琴少年」訪台

泰歐.蓋爾基 綻放早慧的傳奇

一位早慧的藝術家,是如何面對與其生命年齡不對等的靈魂掙扎,以及不斷對外抗詰的自我辯證,這是包裝在宛若童話寓言的瑞士電影:《想飛的鋼琴少年Vitus》,其內在的哲學思維。片中飾演主人翁維多的泰歐.蓋爾基(Teo Gheroghiu),本人就是位如假包換的少年鋼琴家。這位十七歲的翩翩型男即將於本月首度來台演出,其真實人生的音樂經歷其實比電影更充滿奇蹟。

文字|李永忻
第214期 / 2010年10月號
數位全閱覽廣告圖片
即將上場 Preview 8213肢體舞蹈劇場「第一屆非關舞蹈藝術節」

五位表演者 勾勒十年後的身體

「第一屆非關舞蹈藝術節」由8213肢體舞蹈劇場藝術總監孫梲泰策展,邀請朱星朗、李名正、詹天甄、姚尚德、方凱馨(Casey Avaunt)等五位中、新生代表演者,各自以創作回答「十年後的身體觀」。參與者涵蓋了編舞者、接觸即興舞蹈家、默劇演員,企圖從多元的面向尋找肢體表演的可能性。

文字|鄒欣寧
第214期 / 2010年10月號
即將上場 Preview 台北民族舞團《拈花Ⅱ–拈花微笑》

遁入禪宗意境 尋覓心靈澄靜

二○○六年時,由禪門公案:「世尊在靈山會上,拈花示眾,眾皆默然,唯迦葉破顏微笑」發想,台北民族舞團推出了禪風舞劇《拈花》。今年十月全新推出的《拈花Ⅱ拈花微笑》,除了藝術總監蔡麗華與胡民山、蕭君玲再度攜手,更結合了多媒體影像,高科技與宗教哲思間如何對話與發酵,讓人在禪機處處中充滿無限期待。

文字|莫嵐蘭
第214期 / 2010年10月號
達人推薦 本月我想看

綠光劇團《清明時節》、伊凡.費雪&布達佩斯節慶管絃樂團

鄭清文的小說雖然往往是通俗情節、寫實外觀,但最精采的,其實是人物的內在波濤。例如〈清明時節〉,丈夫的兩個女人上山掃墓的兩種心路,一前一後,巧妙極了。〈苦瓜〉寫的也是外遇,戲劇性較濃烈,還有法庭戲,但最吸引人的也是妻子的內心戲。一九八○年代台灣文學改編電影的浪潮中,鄭清文竟被忽略,就知道他的小說不是那麼容易用影像呈現出高度的。 吳念真在推展《人間條件》之餘,以他累積的劇場能量,活化前輩的小說瑰寶,值得感佩。他如何將鄭清文拿手的內在經驗具體呈現在劇場中,也讓我十分期待。在新生代導演沈迷新科技與跨領域時,以紮實的人情世故成就的劇場,更顯可貴。 十年前皇冠曾製作五位小劇場導演的「台灣文學劇場」,南風劇團這兩年也改編了葉石濤的《簡先生》。不過這次綠光的演出更具規模,若能誘引起新一波熱潮,讓更多人一讀鄭清文,善莫大焉。 文字|鴻鴻 詩人、電影暨劇場導演 不要迷信什麼世界排名第九的樂團,也無須執著於誰是匈牙利音樂代言人,單純從音樂角度來期待這場演出,就足以令人興奮。這不僅是國際級的名家表演,也可視為一場進階級的音樂饗宴(終於不只有德奧曲目了)。伊凡.費雪與布達佩斯節慶管絃樂團在這次亞洲巡迴所排出的巴爾托克《羅馬尼亞舞曲》和《管絃樂協奏曲》,前者是短小精悍、暢意酣然的民族組曲,後者則是窺探這位偉大匈牙利作曲家的最親民經典。 但是,音樂會若如果沒有話題性,還是不足以吸引觀眾。我很好奇指揮家費雪如何在不到三十年時光,便把布達佩斯節慶管絃樂團提升到頂尖的地位?而且通常冠上「節慶」字樣的樂團,多是臨時湊齊的編制,費雪與BPO是怎樣創造出所謂的「匈牙利傳奇」?再憑這一點,就該親臨現場目睹兼耳聞。而加上正在國際樂壇炙手可熱的克羅埃西亞鋼琴家拉錫克,合作演出的布拉姆斯《第一號鋼琴協奏曲》,也是這場音樂會「附贈」的驚喜。 如果有一朝,台灣也有像費雪所規劃的「驚喜音樂會」這般,事先不公布演出曲目便能賣出滿座,那我們的音樂欣賞水準也將讓人驚喜了! 文字|林伯杰 金革唱片研展企劃處協理

文字|鴻鴻、林伯杰
第214期 / 2010年10月號
常客推薦 本月我要看

飛人集社《魚》

想看一齣表演可能只是因為霎時被街角的海報打動,有時因緣卻埋藏得很深。 對「偶」的興趣其實開始於電影,侯孝賢的《紅氣球》。片中,茱麗葉.畢諾許飾演一個以表演偶戲維生的母親,操弄著偶,變幻各種語氣為偶發聲。在電影中也上演了一齣偶戲,取自元曲《張生煮海》,男主角為娶得海龍王的女兒,把海水一瓢瓢煮乾。多麼動人的羅曼史啊!當下就烙印心中。 二○○九年底,詩人夏夏以這個故事為雛形,在景美的土地公廟前搬演《煮海的人》。這次的合作對象正是「飛人集社」,一個從偶戲出發的表演團體。我想起幾個月前才看過他們的《逐鹿》,深深震撼於劇中穿插的偶戲:偶和光影間的對話、偶和操偶者之間的深情款曲,美得不像話,讓向來喜歡真人演出勝過卡通玩偶、一直迷惑於既然有「我」為何還要用「偶」演出的我,第一次見識到偶劇的魅力。 十月份「飛人集社」將再演今年七月才首演過的《魚》。這次,有偶、有陳建騏的音樂,還有新生代台灣劇作家的劇本。這是另一個要去看的原因,我們太容易被莎士比亞、貝克特、亞瑟.米勒等吸引,但總是忘了如果不給本地劇作家發表機會,就不可能會有自己的易卜生和契訶夫。再加上表演場地是華山文化園區的果酒禮堂,帶有現代化工業遺跡滄桑感的華山,相當適合作為這類多媒體複合型表演的背景。 這是個梗舖了很久的推薦(希望讀者還沒有轉台),但我誠摯推薦「飛人集社」這個小型劇團。 文字|王若璇 在校園中主修文學,在社會大學裡轉換跑道進入視覺藝術圈,不忘在生活中擠出時間、出入於表演藝術所建構出的虛虛實實間。常在須臾的快感和永恆的追求之間徘徊,就像掙扎於愛情的你濃我濃跟人生的宏大藍圖一般,非常不乾脆且貪心的人。

文字|王若璇
第214期 / 2010年10月號
編輯精選 PAR Choice

回歸文本的科技表演劇場

《萬有引力的下午》 探索網路與世代的互動關係

即將「超未來」廣藝科技表演藝術節中演出,由廣藝基金會委託北藝大創作的《萬有引力的下午》,企圖從表演文本出發,探索科技在當代劇場的各種可能。《萬》劇由王嘉明執導,林如萍與姚淳耀主演,劇情呈現的是網路媒介與世代之間的互動和人際關係,全劇共有八個傘狀的片段,環環相扣的主題,各自相互連結,但又可以獨立成篇。

文字|廖俊逞
第213期 / 2010年09月號
免費訂閱電子報廣告圖片
編輯精選 PAR Choice

林文中的《尛》 廢墟框架中玩積木

與姚瑞中、李建常合作 三熟男的童年回溯

林文中舞團「小」系列的第三號作品,剛好就是三個「小」推疊起來的《尛》,也剛好是三個熟男:編舞家林文中、藝術家姚瑞中及劇場導演李建常一起玩積木玩出來的微型劇場舞作。演出中,舞者不斷玩著圓柱體與方體的積木,將積木化為船隻、河流、街景、走秀台、機器人等等,童趣與人性化的自然動作隨之而出,舞作充滿日常性、幽默與想像力。

文字|周倩漪|張佳欣
第213期 / 2010年09月號
編輯精選 PAR Choice

傳統樂器不只Jazz 融合「電」音大開派對

絲竹空樂團「旋轉」 老曲新奏顛覆音樂印象

以傳統絲竹樂器演奏爵士樂的絲竹空樂團,今年是成果豐碩的一年,不但專輯《紙鳶》獲得演奏類最佳專輯獎,團長彭郁雯也獲得「最佳專輯製作人獎」,還要代表台灣出訪進行文化外交。一路走來,絲竹空的演出形式沒有太大的改變,但對音樂材料的追求卻從未停止更新。歷經北管、客家、京劇等嘗試,今年的音樂會再以「旋轉」為主題,加入「電」音的元素,試圖將傳統樂器爵士化的疆域再度向外拓寬。

文字|李秋玫
第213期 / 2010年09月號
編輯精選 PAR Choice

日常生活場景 無處不表演

「新北市藝術節—環境劇場」「超親密小戲節」貼身上演

看演出不一定得踏入劇院或音樂廳,各式各樣的空間,都可能與表演藝術相遇,給你莫大的驚喜!「新北市藝術節」的「環境劇場」系列與飛人集社策劃的「超親密小戲節」,不約而同地將焦點放在日常性表演空間的開發與運用上,觀眾幾乎只要步出家門,便可以和藝術不期而遇。

文字|廖俊逞
第213期 / 2010年09月號
即將上場 Preview 歡度二十歲生日

台灣絃樂團 邀大師皮凱森以樂同慶

為了慶祝台灣絃樂團二十歲,不僅團長鄭斯鈞將親自上台,曾任台灣絃樂團的首席及團員的小提琴家東吳大學音樂系主任彭廣林、台南藝術大學小提琴教授林暉鈞、小提琴家何信宜、客席指揮家林天吉等紛紛受邀回娘家、輪番上陣演出。而重頭戲就在下半場皮凱森的獨挑大樑,將演出十九世紀法國小提琴的經典曲目。

文字|李秋玫
第213期 / 2010年09月號
即將上場 Preview 明華園「八仙傳奇」完結篇

糾葛於親情與義理間 《曹國舅》勸人為善

明華園睽違四年的經典「八仙系列」,繼長達六小時的《何仙姑》之後,將推出新作《曹國舅》,為「八仙傳奇」系列劃下句點。本劇仍由明華園三大台柱孫翠鳳、陳勝在與鄭雅升演出,劇情錯綜複雜,主旨正是在勸人為善,強調「福雖未到,禍已遠離」。

文字|張佳欣、廖俊逞
第213期 / 2010年09月號
即將上場 Preview 稻草人舞團《鑰匙 人.The Keyman》

肢體為鑰匙 打開內在的苦難掙扎

稻草人舞團最新作品《鑰匙 人.The Keyman》說的是人類內心潛藏的各種負面感受,展現現代人類內心痛苦和矛盾。藝術總監羅文瑾,透過生活中觀察人、事、物細節,決定以家庭為概念出發,不同於純肢體的舞蹈表演,也不如戲劇那般設定故事的發展細節,舞者將以肢體傳達情緒,盡可能用動作引導表情,使用人們生活中的小舉動,發展出一連串的舞蹈動作。

文字|韋惟珊
第213期 / 2010年09月號
表藝年鑑廣告圖片
企畫特輯 Special 專訪文建會主委從「2010華山藝術生活節」談文創政策的未來

盛治仁:過去都只看創作這端,現在也同時要看消費者這端

去年底「文化創意產業發展法」順利在立法院通過,今年也就成為台灣的「文創元年」。除了日前已完成「文化創意產業旗艦中心」BOT案的簽約,十月文建會也將在華山創意園區舉辦首屆的「華山起藝2010華山藝術生活節」,期待能長期經營為表演藝術市集,擴大表演團隊的市場能見度。趁此機會,本刊特地專訪文建會主委盛治仁,請他一談舉行「華山藝術生活節」的想法與願景,以及近期文建會在文創政策上的規劃方向。

文字|黎家齊、盧家珍
第213期 / 2010年09月號
達人推薦 本月我想看

頑筑舞笈《握握手》

想看這次藝穗節頑筑舞笈的《握握手》與熱潮身體探索工作坊的《FIX》。兩者都是本屆藝穗節舞蹈類的再訪藝術家。 觀賞藝穗節,是一個很有趣的經驗。於百家爭鳴的生猛中,常常可意外看到蠻好的作品。去年頑筑的《禮物》,便是在滿座後擁擠的咖啡室地下間,看到的簡單、感人的兩人呈現。雖是藝穗節,卻是在新竹成軍有年的半職業團體。該次的幕後技術人員中,也多有台北嫻熟的劇場界人士。卻依然呈現出難得的單純、赤誠,令人回味無窮。而前年初試啼聲的《海龜的熱潮》,卻是就讀舞蹈院所的朱蔚庭第一次展示編舞能力及劇場設計的嘗試。在牯嶺街簡單的空間裡,指涉豐富的影像、劇場、音樂、文字、舞蹈的結合頗具整體性,令人印象深刻!而先期明信片、DM宣傳在設計與散發上的努力,也看得出是個全面性的演出自我操練! 此次兩位的重返,都不再是陌生或青澀了。會是什麼樣的面貌?非常期待!另也非常想看北藝大獲得授權重建的福克旺學校的創辦人庫特.尤斯(Kurt Jooss)在舞史上的名作《綠桌》Green Table,看看一九三○年代德國表現主義的前衛,在今天的舞台上,會是怎麼樣的一番感受?

文字|鄒之牧
第213期 / 2010年09月號
常客推薦 本月我要看

金枝演社《大國民進行曲》

文字|菲立普,任職TVBS新聞顧問 社會亂象,人生無常,只有進了劇院,燈暗了,幕拉起,專心無旁鶩,享受創作者帶來的震撼、歡笑與淚水。 數年前第一次看金枝演社的《浮浪槓開花》,驚然發現音樂劇早已在台灣發展多年了,而且精采度不比國外差,尤其加上誇張的肢體動作,懷舊的歌曲包裝,笑死人不償命的對白,讓人在演員謝幕時興奮地用力鼓掌,更叫人哼唱著走出劇場。九月的最新作品《大國民進行曲》,相信除了延續創意、輕鬆、懷舊的風格之外,以日本投降但還要矇騙小兵繼續為皇軍效力當主幹、似乎在說政治是騙人的藝術、老百姓都是被犧牲的、真實與謊言之間、不知還有啥驚豔的內容?令人期待與推薦!

文字|菲立普
第213期 / 2010年09月號
編輯精選 PAR Choice

八個半小時,看一場自我認同的追尋

《眾聲喧嘩》多元文化的聲音之旅

繼賴聲川《如夢之夢》、莫努虛金《浮生若夢》等長篇巨構,今年臺北藝術節的《眾聲喧嘩》將以八個半小時的長度挑戰台灣觀眾的看戲底線,所幸該劇導演是最會說故事的加拿大導演羅伯.勒帕吉。《眾聲喧嘩》將演出跨越歐美兩洲、時間經歷七十年,發生在九位演員身上的九段人生故事,勒帕吉在劇中大玩「聲音秀」,也將展現他最擅長的舞台場面調度,看他的戲想睡著,恐怕沒這麼容易!

文字|廖俊逞
第212期 / 2010年08月號
編輯精選 PAR Choice

《亂碼2010》 純粹肢體的變幻旅程

古名伸新作  十位表演者同場接招即興

編舞家古名伸新作《亂碼2010》將在十位表演者包含九位舞者與一位音樂家的共同即興編創下展開一場場無法預期未來的挑戰,有如一個球隊,如何傳接球,如何出招接招;不說故事,但在非語言的肢體動力行為中,卻照見濃縮版的人生,舞者上演的可能是愛情、事業、家庭、自我等林林總總,觀眾亦可在觀看中搜尋線索,編製自己的故事。

文字|周倩漪
第212期 / 2010年08月號