PAR 表演藝術雜誌

《黑暗裡有光》

八組編舞家 寫就「台灣舞蹈煉金篇」

兩廳院「藝像台灣」系列，在舞蹈部分推出了「台灣舞蹈煉金篇」，徵集了八組十位才華洋溢的編舞家，包括孫梲泰、魏光慶、陳武康與葉名樺、黃懷德、蘇詩堅、賴韋君與田孝慈、林向秀、賀連華，兩個週末的演出，讓你看到當代台灣舞蹈的耀眼「金」活力。

吳青口岑重編《海盜》 巧思遨遊神鬼奇航

曾為Ballet West及Utah Ballet舞團首席舞者，被編舞家林懷民讚為「台灣有史以來最好的芭蕾伶娜」的吳青口岑，將率領台北皇家芭蕾舞團與母親創辦的蘇淑慧芭蕾舞團，編創全本芭蕾舞劇《海盜》，這是台灣舞團首次演出該齣舞劇，將集結四十五位芭蕾舞者傾力獻演。

李清照私人劇團《阿姨》 扭轉性別污名

李清照私人劇團編導魚果的新作《阿姨》，直探「人妖」議題，一種既非男也非女，既非同性戀也非異性戀的的性別模糊、身體交界。他說，劇中角色不斷為自己的性別和面貌，翻迭製造出新的定義：男人與女人的皮相、陽剛和娘娘腔的力道、青春與衰老的樣貌，藉此凸顯各種框架的局限性。

《莫斯科劇院人質事件》 恐怖攻擊就在你身邊？

「恐怖主義離我們的距離到底有多近？」西班牙拉夫拉劇團藝術總監亞歷克斯．奧雷如是問，以天馬行空創意、充滿感官衝擊為特色的該團，將帶來以真實事件為本編作的《莫斯科劇院人質事件》，將挑戰題材尺度，以寫實手法重現當年事件中緊張的對峙氣氛。

溫宇航 搬演崑曲生行的細膩精準

知名旅美崑生溫宇航再度與蘭庭崑劇團合作，從六大名劇《紅梨記》、《繡襦記》、《白兔記》、《連環記》、《獅吼記》及《還魂記》中精選折子，演出涵蓋小生行當中的巾生、窮生、雉尾生及原歸為貼行中的娃娃生，反映崑曲對人物刻劃的精準雅緻。

天津京劇院匯演 新編《媽祖》打頭陣

天津京劇院的名角行當齊全，技藝亦備受肯定，此行來台匯演，從得獎無數的新編戲《媽祖》到膾炙人口的傳統老戲，不僅團內精銳盡出，主要演員多為中國大陸戲曲界「大腕」，還向外借將，力邀上海京劇院余派女老生王珮瑜，以及中國京劇院葉派小生江其虎助陣演出。

七國精銳 歡唱人聲藝術嘉年華

二○○八台北國際合唱節，有來自澳洲、美國、西亞、南非、芬蘭、德國地區的團隊，齊聚世界五大洲國家的知名團體在台灣演出。國際合唱節迄今已辦到第八屆，結合合唱營、指揮營、大師班、音樂會，除了展現當代精采的人聲藝術，也為國內合唱愛好者建立了修習交流的平台。

「敲鑼打鼓」 廢棄物敲出好音樂！

「敲鑼打鼓Scrap Arts Music」這個由藝術總監兼作曲家利果．戈查及賈斯汀．莫迪共同創立，以「廢棄藝術音樂」為宗旨的打擊樂團，所使用的打擊樂器及工具，正是一般人眼中毫不起眼的廢金屬。利用這些材料的特性，戈查憑著身為音樂人的耳朵，開發出更寬廣的聲響及視覺效果，將廢棄金屬脫胎換骨，發明出各式各樣具未來精神的樂器。

藝術不放假 親子歡樂一夏

放暑假囉！讓孩子們拋開成績單，帶他們補修幾堂快樂的藝術學分吧！今年的七、八月，不但音樂、戲劇、舞蹈各領域都推出了精采的親子節目，還有號稱「藝術大補帖」的台北兒童藝術節，足夠讓小朋友在暑假期間好好充實一下！

蘇坦與王健 共探深沉樂章

NSO的「發現柴可夫斯基」系列將演出最後一場，「曼弗雷德」則是這場音樂會的主角，NSO將演出柴可夫斯基與舒曼針對這個詩人拜倫筆下的灰色人物、所分別創作的龐大樂曲，NSO將在荷蘭指揮家蘇坦的帶領下，探討內心最深沉、最渴求的樂章。

四位藝術奇女子 演繹女人的傳奇

京劇名伶魏海敏、歌仔戲名角唐美雲與許秀年、琵琶演奏家楊靖，四位藝術名家，將在國家音樂廳的舞台上，演繹四位歷史或小說中的傳奇女子：穆桂英、花木蘭、林黛玉、千金公主。透過精編的國樂曲，讓觀眾重新思揣這些傳奇女子的心情故事。

十四位璀璨舞星 十四支經典雙人舞

來自國際頂尖芭蕾舞團，這群最耀眼的首席舞者與獨舞者、傑出的華裔芭蕾伶娜，將展演編舞大師的芭蕾名作。從浪漫芭蕾，古典芭蕾，到新古典、現代芭蕾，猶如遨遊橫跨百年的芭蕾菁華。「二○○八國際芭蕾舞星在台北」以十四支雙人舞碼，來自九大知名舞團的十四名芭蕾舞星搭檔演出，展示精緻炫目的芭蕾之美。

男人與床的遊戲 六年級與夢的對話

世紀當代舞團藝術總監姚淑芬，邀集孫梲泰、燕樹豪與李國治這三位三十而立的型男編舞家，推出「床」系列的創新表現形式《三十型男之同床異夢》，看六年級世代如何與床共舞，與夢激盪。

帶我去月球 尋找安徒生的純真與渴望

謎樣的安徒生，是創作的入口，編舞家周書毅與羅文瑾透過安徒生童話、信札、日記等素材，從書信中讀到了現實人生，夢與孤獨，自我與存在。

斯拉法《下雪了》 分享生活的喜樂與詩

七月要下雪？還是第三次？！沒錯，正是俄國丑角大師斯拉法的《下雪了》，又將在盛夏造訪台灣。對斯拉法來說，小丑藝術是喜悅的分享、生活樂趣的演繹，而現代小丑的表演應展露出詩意和哲理。而這樣的生活悲喜與詩意，正是《下雪了》最為銘刻人心之處。

魏海敏 展現當下「技藝成熟的階段」

「演員就是要被挑剔的。」即將推出「藝術專場」的魏海敏說，從新編戲回歸傳統，她給自己的挑戰是，以京劇四大流派的唱作風格，一次演盡四大流派的代表戲碼，展現當下「技藝成熟的階段」；而屆時恩師梅葆玖也將來台共襄盛舉。

春美、秀琴、一心，盛夏好戲連台

第四屆「歌仔戲製作及發表專案」將在盛夏登場。歷經八個月的甄選，以劇本編寫與製作演出團隊兩階段進行評比，最後由高雄「春美」、台南「秀琴」、台北「一心」三強勝出，將分別演出《將軍寇》、《玉石變》與《聚寶盆》等優秀新作。

「東方珍珠．Midori」

五窮六絕這個詞，是我們比喻零售業的買氣在一年中的這兩個月，大概就是盪到最低點；而同樣的話，似乎也可以來形容台灣的表演藝術活動生態（說實在，也總該要讓荷包休息一下吧？不然怎麼應付秋冬之後的重頭戲呢）。 不過Midori再次來台的訊息晃過眼前，動搖我六月要休息的決心。大家都說她是神童，但她不受盛名拖累，沉寂了好一段日子。後來在雜誌上看到她，印象深刻的不是音樂會的訊息，而是她經年致力推廣兒童音樂教育的作為，讓她獲選為2007聯合國的和平使者。乍看有點像是慈濟人的模樣，站在柬埔寨的教室示範。我期待的是，從小時候抱著琴和祖賓梅塔合照的Midori，到現在期許能以音樂安慰心靈的Midori，在舞台上散發璀璨珍珠光芒般的琴聲。 文字｜黃瀚儀，任職誠品音樂，對於舞蹈音樂戲劇電影嚴重上癮。算不清平均多久進一次兩廳院（因為有大小月），但大抵每年都順利達成續卡標準，而且等級越來越高。

稻草人舞團《月亮上的人—安徒生》、河床劇團《百夜之夢》

在台灣值得矚目的新生代編舞家當中，非出自雲門譜系的周書毅，漸漸累積出醒目成績。他一方面以兼具冷峻喜感與神經質的個人動作，發展出戲劇感的詩意，一方面則擅長將即興動作累積成自足的運轉宇宙，令人目不暇給。周書毅遊走於各獨立舞團之間發表作品，他共同參與的驫舞劇場甫獲台新年度大獎，這個月他和稻草人舞團藝術總監羅文瑾共同創作的《月亮上的人─安徒生》又要登場。安徒生的日記與創作中並陳的那種夢般瘋狂、同時又現實質感強烈的童話氣質，應該可以讓周書毅大展所長。 「河床」也是最善於製造劇場夢境的劇團，他們去年在亞維儂OFF藝術節大受歡迎，今年再度進軍亞維儂的新作即將在本月首演，值得一窺。導演郭文泰往往以內在體驗結合台灣文化元素，創造純粹、完整的獨特美感，《百夜之夢》企圖宏大，不讓《夢十夜》專美於前，可以期待一次精采的劇場歷險。

潘德瑞茨基 讓NSO接受「新」挑戰

潘德瑞茨基是不僅是波蘭重量級作曲家，更是二十世紀中期以後的代表作曲家之一。他在現代音樂的地位，從被音樂評論家讚譽為「二十世紀的貝多芬」便可略窺一二。這次他應邀來台，除了將指導NSO鋼琴、小提琴、中提琴、大提琴、單簧管及法國號共六位首席演出他的作品《六重奏》，更要親自在音樂廳指揮NSO，演出貝多芬交響曲以及兩首他自己的創作。

小提琴女神慕特 導覽《四季》美景

享譽全球，屹立樂壇三十餘年的小提琴女神慕特，向來以其醇美音色與嚴謹氣質為樂迷所稱道，而身受多位大師親炙教誨的她，更不吝於提攜後進，不但成立基金會獎助年輕音樂家，更常與新人合作演出，提高新人的曝光度。這回，她也將帶著由一群年輕音樂家組成的特隆赫姆獨奏家樂團，為台灣樂迷帶來巴洛克的經典之作、韋瓦第的《四季》。

悠揚千年，彈撥歷史的音符

將千年傳統樂器與天籟般的歌聲相結合的烏克蘭班多拉美聲樂團即將訪台演出，帶來的正是烏克蘭獨有、最古老的一種傳統彈撥樂器「班多拉」，這種樂器的造型特別，屬於魯特琴類，但擁有六十三根弦，可以表現的曲目十分寬廣。

音樂劇《大長今》 六月台灣上菜

《大長今》音樂劇由打造電視劇的MBC電視台授權韓國PMC公司製作。PMC來頭不小，韓國知名音樂劇場《亂打》Nanta秀便出自其手，電視台找上PMC，顯見他們對《大長今》國際化的期待，依照電視劇在亞洲各國的高收視率，音樂劇絕對有前進台灣、大陸、馬來西亞、日本的潛力。PMC以三年時間，耗資六十億韓圜（近兩億台幣）進行製作，將電視劇五十四集的精華濃縮成兩小時四十分鐘的音樂劇。