:::
Search
Search 搜尋
約有 21,454 項結果
-
特別企畫 Feature 指環本事篇╱速寫《尼貝龍指環》
末夜 《諸神黃昏》
登場人物 齊格飛Siegfried（齊格蒙與齊格琳德所生的兒子） 布倫希德Brunnhilde（佛旦及艾達所生的女兒，齊格飛之妻） 阿伯利希Alberich（尼貝龍族的侏儒） 昆特Gunther（萊茵河畔的季比宏族統治者） 哈根Hagen（阿伯利希的兒子，昆特的異父兄弟） 古德倫Gutrune（昆特之妹） 瓦特勞特Waltraute（女武神之一，布倫希德之妹） 三位命運之女Die Nornen（大地之母艾達之女） 劇情概要 【序幕】 三位命運之女在夜裡一邊編織著智慧的鞭索，一邊講述著神界的過去與未來。當第三位女神預言諸神的毀滅時，繩索突然斷裂。搶救不及的她們驚慌地回到大地之母的身邊。天亮後，與布倫希德道別的齊格飛將指環戴在布倫希德手上後，便啟程探索世界。 【第一幕】 在萊茵河畔季比宏族大廳內，阿伯利希陰險狡猾的兒子哈根感嘆於他的異父兄妹皆未成婚，於是獻計讓布倫希德及齊格飛分別成為昆特及古德倫的太太與丈夫。如此，他自己便能夠獲得齊格飛的財寶。不知情的齊格飛接受款待，喝下了古德倫調製的藥酒遺忘了一切，愛上眼前的古德倫，且向她求婚。昆特趁機提出要求：只要帶來烈火中的布倫希德成為他的妻子，便將妹妹嫁給他。齊格飛爽快答應，並與昆特歃血結拜。 獨自在岩頂上的布倫希德看見女武神之一的瓦特勞特來訪欣喜若狂，然而妹妹卻敘說佛旦的消沈，並告訴她唯有歸還指環給萊茵女兒，才能挽救諸神走向滅亡。布倫希德不願交出這「愛的信物」，在斥責聲中，瓦特勞特只好離去。隨後，齊格飛使用隱身帽變成昆特的模樣穿過火焰，滿是疑惑的布倫希德雖想藉助指環的力量對付，卻起不了任何作用，反被齊格飛強硬地奪下。 【第二幕】 睡夢中的哈根聽到父親聲聲囑咐，要他取得指環，殺害齊格飛。被帶回的布倫希德發現恢復原貌的齊格飛居然冷漠無情，於是憤怒地向眾人表明齊格飛就是她丈夫。然
-
舞蹈新訊 向羅曼菲、伍國柱精采生命致敬
李靜君創作芭蕾《綻》與《月光奏鳴曲》
曾獲國家文藝獎、演出近千場的雲門資深舞者李靜君，將為高雄城市芭蕾舞團編舞創作芭蕾《綻》及《月光奏鳴曲》。現為雲門舞集助理藝術總監的李靜君，以其細膩的情感詮釋，在《綻》中呈現花朵般的綻放，及生命裡因而流淌的幻滅與繁華。《月光奏鳴曲》則是懷念二位不凡的朋友和藝術家辭世不久的羅曼菲與伍國柱，向他們燦爛而堅持的舞蹈人生致意，由客席舞者陳秋吟特別擔綱演出。 另外，高雄城市芭蕾舞團將演出古典芭蕾名作《帕吉達》Paquita婚禮一幕，持續挑戰古典芭蕾的技巧與質感，由張大湧改編，再創古典芭蕾演出熱潮。今年舞者陣容堅強，包括客席舞者陳秋吟、葉麗娟，KCB優秀舞者董鼎雯、呂思韻等二十多位優秀芭蕾舞者將精采上陣。（周倩漪）
-
達人推薦 本月我要看水影舞集《薄冰上之舞》
譚惠貞提名台新獎的《影子般的思緒》有對生死情感的詩意揮灑，去年的《二面舞台．雙面秀》則作大膽的形式實驗，也常見深沈時刻。即將演出的《薄冰上之舞》彷如兩者的融合延展，繼續開發雙面舞台概念，書寫一對年輕戀人面對死亡的內在經歷。但就像羅莎舞團的Rain雖取材溺水的文學描述，舞作本身卻不著痕跡；譚惠貞被自傳體小說打動，舞蹈本身注目的卻仍是多層次的情感變化關係。 要成為一流編舞家，必須一方面開拓藝術形式與肢體語言，一方面也要緊守情感純度，不致以文害質。譚惠貞一步一腳印，勤懇危顫，正如舞薄冰，迴旋不墜。繼續看水影舞集，不只是期待見證水到渠成的那一剎那，也是不想輕易放過每一次會心感動的機會。 文字｜鴻鴻 詩人、劇場與電影導演
-
常客推薦 本月我要看
表演工作坊《暗戀桃花源》
依稀還記得「其中往來種作，男女衣著，悉如外人；黃髮垂髫，并怡然自樂。」全白素色的裝扮，這一群在桃花源生活的人不斷在你耳邊說著「放輕鬆、放輕鬆」。畫面一轉，一個老兵江濱柳朝思暮想著雲之凡，而隨時跟在江濱柳身邊照顧他的台灣老婆，卻也默默看在眼裡；兩齣完全不搭軋的舞台劇，卻因為管理員的疏忽，發生了不可能發生的事情。 表演工作坊的經典作品《暗戀桃花源》，從國中時期就是讓我非常印象深刻的作品之一，沒想到還有機會可以看到這齣經典作品再次重新演出，而且還請來了明華園搬演桃花源的部分，當「當代」遇上「傳統」是怎麼一回事？這是舊版的《暗戀桃花源》所看不到的，新面孔新感受，誰能不「放輕鬆」來一起感受呢？我在六月初就買票了，你呢？ 文字｜陳雨新 26歲，台灣藝術大學戲劇與劇場應用學系，一個充滿極端職業的工作者（飛碟電台主持人PubDj、廣告配音員、劇場導演演員......），在8月23、24日台灣藝教館，有自己的導演作品演出。
-
音樂新訊 提供音樂學子世界級學習經驗
第二屆玄音國際音樂節起跑
曾於一九九三年獲伊莉莎白大賽銀牌獎，小提琴家曾耿元從小負笈美國，深知小留學生在異鄉生活的辛苦，為了幫助更多學音樂的孩子，曾耿元自去年起籌辦玄音國際音樂節，邀請知名的國際大賽首獎得主來台教學、演出，開拓國內音樂學子的視野。曾耿元表示，今年將增設廣榮音樂獎學金，期待透過音樂教育和實際支助，協助下一代走更長遠的路。 邁入第二年的玄音音樂節，內容包括大師班、講座、座談會等課程，其中更包括「絕代雙提小提琴二重奏」、「俄羅斯大提琴巨星之夜」、「喬治亞鋼琴巨星之夜」、「俄羅斯的帕格尼尼」、「魅力東歐室內樂」、「玄音狂歡節」、「俄羅斯的帕格尼尼與玄音節慶樂團」等七場音樂會，邀請重量級音樂家如帕格尼尼國際大賽首獎和蒙特婁國際大賽首獎得主德米契．柏林斯基（Dmitri Berlinsky）；一九八六年柴可夫斯基國際大賽銀牌獎得主大提琴家肅倫．巴格拉圖尼（Suren Bagratuni）；William Kapell國際鋼琴大賽、聖安東尼大賽、巴赫國際大賽等多項首獎得主的鋼琴家伯利斯．斯路斯基（Boris Slutsky），以及NSO小提琴副首席鄧皓敦等。（廖俊逞）
-
達人推薦 本月我要看
莫札特《安魂曲》
一樣的規律，到了暑假，大師藏而合唱音樂節興。不過今年這場推薦節目，倒有別於往年提出的理由「多樣、活潑」，而是這首曲子真正難得。聆聽過萬千次莫札特的音樂，大部分他的作品已經讓我覺得厭煩。唯這部作品，相信莫老兄也會同意，始終讓我感到無比敬畏。就像面對每個人此生唯一一次死亡一樣，再怎麼不羈的心，也得嚴肅以對。莫札特譜寫此曲時，死神已經夜夜來來共枕，音符中毫不見晚期作品縟麗的詞藻，也不復以往樂天明媚，只有一種在慚惶恐懼壓力下，對生命記憶幾近瘋狂的撕扯。很難想像，一個寫出那麼多唯美音樂的神童，最後終究寫出這種恐怖的完結篇。 究竟安魂曲是撫慰亡靈的呢？還是鎮懾活人的呢？這是個有趣的心理課題，史上只有在莫札特這樣為自己送終的情況，二者始合而為一。我常把聆聽這部作品當成一種洗滌心靈的情境，如同教堂一般，進到裡面自然產生自省的心情。這和音樂內容或教義都沒有關係，它是一種直接的精神感染力。 在鬼月以這部作品做為閉幕音樂會，倒是有時間點上的恰到好處。本次演出由匈牙利指揮家嘉保‧豪勒隆指揮節慶合唱團、台北愛樂合唱團、台北愛樂青年管弦樂團、澳洲Coco's Lunch、瑞典古斯塔夫室內合唱團。顯然，又是杜黑熱愛的人海戰術，嗯，我也喜歡。畢竟「人海」本身是難能可貴的經驗。每立方公分的空氣都注滿了音符，那種爆發力，有點接近苦修者苦喜交雜的自虐。 文字｜楊忠衡 樂評人兼唱片、表演藝術製作人，音樂時代出版社總編輯
-
音樂新訊
幫台灣年輕人在國際發聲！
面對國內青年樂手缺乏演出舞台的窘境，去年台北愛樂基金會旗下的青年管絃樂團與亞洲青年管絃樂團取得連線，透過授權，由台北愛樂在台灣徵選十五至二十五歲的樂壇新秀，參加「亞洲青年團」的年度演出，幫助台灣年輕音樂家走向國際。執行長杜黑表示，今年共計有二十七位台灣青年樂手入選，約佔成員四分之一，將與來自日本、大陸、香港、新加坡等國優秀好手同台，於八月份展開巡迴行程。 亞洲青年管絃樂團由英國著名小提琴家及音樂教育家曼紐因及美國指揮龐信（Richard Pontzious）於香港創立，團員均是從亞洲各國挑選出來的青年精英，為華人音樂家重要發聲舞台。一九八七年創團至今已與許多國際知名音樂家合作過，如曼紐因、哥美士安拿、馬友友、甘奇頓、安美玲、林昭亮、基沙涵、金永旭等。此次來台兩場音樂會，將由藝術總監龐信與客席指揮卡穆（Okku Kamu）輪番上陣，並邀女高音溫妮（Ida Falk Winland）、小提琴獨奏捷奇夫（Stefan Jackiw）聯合演出。演出曲目有莫札特的第廿五號交響曲、詠歎調選曲、馬勒的第四號交響曲、漢森的第二號交響曲、巴伯的小提琴協奏曲與德弗札克的第九號交響曲。（廖俊逞）
-
音樂新訊
中西交會，「琴」定七夕
迎接七夕情人節到來，鋼琴王子陳冠宇將凄美的愛情傳說《梁祝》化為音符，以鋼琴重新改編詮釋《梁祝》小提琴協奏曲，與天下有情人分享愛情的美好與悸動。《梁祝》小提琴協奏曲是作曲家陳鋼及何占豪在上海音樂院求學時的作品，此回演出，由陳鋼為陳冠宇親自改編為鋼琴協奏曲。這場名為「化蝶」的音樂會除了以「梁祝」尾聲「化蝶」作為序曲，並特別挑選了華格納歌劇《崔斯坦與伊索德》的〈前奏曲〉與〈愛之死〉、拉赫瑪尼諾夫的帕格尼尼主題狂想曲第十七、十八變奏、莫札特的C大調第二十一號鋼琴協奏曲，以及深受樂迷喜愛的電影配樂等，為情人們獻上一個浪漫的情人夜，並在中西曲風各異的作品中，映照出各自的動人樂章。音樂會由林天吉指揮，長榮交響樂團共同演出。（廖俊逞）
-
歐洲人文筆記
西邊來的男人
七年前德國文化部決定把柏林劇院讓三位新銳出來執掌，今年卅八歲的歐斯特麥耶是其中一位，可能也是最重要的一位。 他在西邊長大，從小在軍人家庭是個平凡小孩，他哥哥是演員，他們喜歡玩傀儡戲，他從小經營家庭小劇場，從來就是一個自己創造世界的人。他一直覺得社會不公正，他反對全球化運動，他從西柏林望向東柏林，捲著草煙，不疾不徐。
-
演員的庫藏記憶
不瞭解的人生，不瞭解的黃山
還是那一棟一棟的石山堆，堆出來的氣勢和質感，秀美、壯麗、古樸、雄渾這些中國的古美學詞兒，總覺得都還不夠形容得準確。大概以前就不該瞭解，或不瞭解它太多，結果一見面，心裡準備好的黃山沒看見，沒準備好的黃山，反而看到不少，這還真奇怪！
-
兩廳院達人
今年亞維儂的喬瑟夫．納許
邁入第六十屆的亞維儂藝術節今年由南斯拉夫籍的旅法編舞家喬瑟夫．納許主力策展。從一九九二年迄今，納許已在亞維儂藝術節發表過七支重要作品，每次都會選擇命題做跨界嘗試。新作《嬉戲》Asobu運用俄國作曲家塔拉索夫的音樂與他自己的編舞對話，以音樂為色彩，舞蹈為畫筆，在想像的畫布上編織了一幅北方大地的人文風景。
-
藝號人物 People 解開「裴帥」的英雄密碼
裴艷玲：可以什麼都不要，只要有戲演就成
「活鍾馗」、「活武松」、「活林沖」，縱横京、崑、梆子的女武生裴艷玲，曾經打造了多個在舞台上活靈活現的英雄形象，比男人還像男人，根本就是一則戲台上的活傳奇。 睽違台灣十二年，裴艷玲終於應邀來台與國光劇團合作演出她的拿手好戲，一解戲迷渴望。趁著她台排戲的空檔，本刊編輯專訪這位戲曲女「裴帥」，一探她扮演英雄的「終極密碼」。
-
藝號人物 People 《魔戒三部曲》舞台版影像大師
湯姆．葛雷 為台北打造《記憶拼圖》
曾與英國DV8肢體劇場合作、擔綱今年三月劇場大製作《魔戒三部曲》舞台影像的湯姆．葛雷，不同於其他用電腦科技創作的影像設計家，堅持用自己的雙眼，透過相機或DV捕捉生活，然後再運用其所擅長的多重影像層疊、拼貼、扭曲，打造出舞台上的奇景妙境。 今年十一月，他將與古名伸舞團合作舞作《記憶拼圖》，為此他來台一個月採集素材，透過他不一樣的視角，捕捉屬於台灣人的記憶。
-
藝號人物 People 追念藏身在電影世界後的現代音樂巨擘
李給悌，您在色彩中做夢嗎？
美國電影導演庫柏力克的科幻經典《2001年太空漫遊》中，引領觀眾進入未來幻想世界的，除了穿越外太空的影像，還有空靈緲遠的樂音來自現代音樂大師李給悌的作品。 李給悌是二十世紀後半期現代音樂的大家，與史托克豪森等並列。今年六月十二日以八十三高齡辭世，本刊特邀作曲家林芳宜以專文介紹這位對國人來說或許陌生，卻是近代西洋音樂史上最重要的作曲家之一。
-
舞蹈
台灣人為什麼不喜歡貝嘉？
不管台灣人喜歡不喜歡貝嘉，在歐陸，或在日本，他仍是一位光芒萬丈的編舞家。圈外人因為他竟能夠把「愛」說得如此溫柔繾綣而感動，圈內人因為他竟能夠把古典芭蕾的基本程式玩到動作有如落英繽紛而讚賞，評論家也因為他的作品對於歐陸歷史的深刻沈思而予以分析；而他在台灣落到一個什麼都不是，竟也沒什麼好令人沮喪的。
-
音樂
明星魔力，演出史詩格局
張莎拉擔綱獨奏布魯赫G小調第一號小提琴協奏曲（Op.26）。她剛進場前幾個音符就表情深沉、音像巨大，讓樂團的序奏部分顯得太過軟調，幸好在其強勁明星氣質帶動之下，樂團迅即跟上腳步，意境漸趨一致。整體而言演出了史詩般的格局，並非宣洩哀愁浪漫情懷而已。
-
特別企畫 Feature 華格納傳奇
一則關於藝術與革命的神話
華格納，不只是音樂史裡，也是整個藝術史上巨大的里程碑。他的音樂與歌劇創作，開闢了前人未見後人難追的境界，他的人生更是充滿曲折與戲劇性，讓人讚賞同時也有人唾罵。如此極端的藝術與人生，不就跟他創作的《尼貝龍指環》一樣，也是令人嘆為觀止的神話？
-
特別企畫 Feature 華格納傳奇
華格納，也在現代劇場搞革命！
華格納認為，歌劇應該結合莎士比亞的戲劇和貝多芬的音樂，劇場整體，無論是劇情、語言、音樂、演員動作、舞台氣氛，甚至包括劇場建築和內部空間，都須統一起來，為一個作品而服務。他也主張，劇場應該體現民主的精神，不應繼續沿用包廂、池子以及樓廊的區隔方式。
-
特別企畫 Feature 華格納傳奇
旅遊＆華格納—十個必遊景點
1. 萊茵河畔沃爾姆斯（Worms am Rhein）與維爾茨堡（Wrzburg）之間 這兩點間的兩條路構成一條環形路線，約長三百一十公里，古老的尼貝龍傳說在此發源。這個傳說始於十二世紀，講述愛情、忌妒和謀殺。在這條路上，可以沉浸於中世紀史詩氣氛中，在柔緩的葡萄山、茂密的森林、迷人的河流風光、古老的小鎮、金碧輝煌的教堂、神秘的宮殿、城堡和遺跡中，追索指環神話。 2. 拜魯特歌劇院 華格納說服了銀行家及貴族，在巴伐利亞小城拜魯特興建一座專屬的豪華歌劇院。一八七六年八月，《尼貝龍指環》四齣歌劇在新建的拜魯特劇院首演。劇院外觀是巴洛克式風格，內部則是近代的鏡框舞台，特闢深闊的樂池，以將樂聲與人聲結合，再傳向觀眾耳裡，完整呈現華格納歌劇特色。 3. 拜魯特幻夢之莊（Haus Wahnfried）／華格納博物館 華格納晚年居住的別墅，位於拜魯特，距離劇院很近，華格納常常在這裡注視著劇院的興建進程。來此可親炙大師的手稿、創作用的鋼琴、房間家具。夢幻莊現為華格納博物館，一直是華格納崇拜者的朝聖地。 4. 萊比錫湯瑪斯教堂 華格納誕生於萊比錫布魯爾街（Der Bruhl Street）一棟名為「紅白獅子居」的家宅中，而在湯瑪斯教堂中受洗。教堂已有八百年歷史，馬丁路德在此發起宗教改革，巴赫更在這間教堂擔任要職長達二十七年。教堂前有巴赫雕像，對面是巴赫博物館。 <strong
-
特別企畫 Feature 華格納傳奇
華格納，你真的討厭猶太人嗎？
華格納從來都是一位讓人難以面對的作曲家，集偉大與卑劣的極致於一身。他的反猶言論，加上二十世紀納粹對華格納作品的推崇，以及對華格納後人的拉攏，使得華格納成為表達譴責納粹立場的現成物（ready-made）。但是出人意外的是，照巴倫波英的觀察，華格納的歌劇中壓根沒有一個角色是猶太人，也就是說，華格納並沒有藉著歌劇來詆毀猶太人。 那麼，華格納與反猶之間的等號是怎麼來的？
